گزارش فعالیت های نمایشی در مهدکودک. برنامه کاری برای فعالیت های تئاتر در مهد کودک

تئاتر در مهد کودک

بازی تئاتر
بازیگری تئاتر یک پدیده اجتماعی است که از نظر تاریخی تثبیت شده است، یک نوع مستقل از فعالیت مشخصه انسان است.
وظایفبه کودکان بیاموزید که در فضا حرکت کنند، به طور مساوی در اطراف سایت قرار گیرند، تا با شریک زندگی خود در مورد یک موضوع خاص گفتگو کنند. توانایی ایجاد تنش و استراحت داوطلبانه گروه های عضلانی فردی را ایجاد کنید. سخنان شخصیت های نمایشنامه را به خاطر بسپارید. توسعه توجه دیداری، شنیداری، حافظه، مشاهده، تفکر خلاقانه، فانتزی، تخیل و همچنین علاقه به هنرهای نمایشی. تلفظ واضح کلمات را تمرین کنید، دیکشنری را تمرین کنید. پرورش صفات اخلاقی و اخلاقی، فرهنگ رفتار در تئاتر و زندگی، حسن نیت، ارتباط با همسالان و عشق به فولکلور.
ریتموپلاستی
ریتموپلاستی شامل بازی ها و تمرینات پیچیده ریتمیک، موسیقی، پلاستیک است که برای اطمینان از رشد توانایی های روانی حرکتی طبیعی کودکان پیش دبستانی، کسب حس هماهنگی بدن آنها با دنیای خارج، توسعه آزادی و بیان حرکات بدن طراحی شده است.
وظایف توانایی پاسخ دادن داوطلبانه به یک فرمان یا سیگنال موسیقی، آمادگی برای کنسرت، روشن کردن همزمان یا متوالی را توسعه دهید. ایجاد هماهنگی حرکات؛ یاد بگیرید که ژست های داده شده را به خاطر بسپارید و آنها را به صورت مجازی بیان کنید. توانایی باور صادقانه در هر موقعیت خیالی را توسعه دهید. با استفاده از حرکات پلاستیکی رسا به ایجاد تصویر حیوان دست یابید. احساسات انسانی را در خود پرورش دهید.
فرهنگ و فن بیان
این بخش ترکیبی از بازی ها و تمرین هایی با هدف توسعه تنفس و آزادی دستگاه گفتار است.
وظایف. تنفس گفتاری و بیان صحیح، دیکشنری واضح، لحن متنوع، منطق گفتار را توسعه دهید. گفتار تصویری منسجم، تخیل خلاق، توانایی نوشتن داستان های کوتاه و افسانه ها و انتخاب قافیه های ساده را توسعه دهید. یاد بگیرید که زبان پیچان و شعر را تلفظ کنید، تلفظ واضح صامت ها را در انتهای یک کلمه تمرین کنید. یاد بگیرید از لحن هایی استفاده کنید که احساسات اولیه را بیان می کند. پر کردن واژگانکودک.
مبانی فرهنگ نمایشی
این بخش در نظر گرفته شده است تا شرایطی را برای کودکان پیش دبستانی فراهم کند تا دانش و مفاهیم اولیه و اصطلاحات حرفه ای هنر تئاتر را کسب کنند. این بخش شامل موضوعات اصلی زیر است: ویژگی های هنر تئاتر. انواع هنر تئاتر، مبانی بازیگری. فرهنگ تماشاگر
وظایف. کودکان را با اصطلاحات نمایشی آشنا کنید. با انواع اصلی هنر نمایشی؛ فرهنگ رفتاری را در تئاتر پرورش دهید.
روی نمایشنامه کار کنید
کار روی اجرا بر اساس نمایشنامه های نویسنده است و شامل آشنایی با نمایشنامه، افسانه و همچنین کار روی اجرا - از طرح ها تا تولد اجرا است.
وظایف آموزش ساخت طرح بر اساس افسانه ها و افسانه ها. ایجاد مهارت در کار با اشیاء خیالی؛ یاد دادن پیدا کردن کلید واژه هادر عبارات و جملات فردی و آنها را با صدای خود برجسته کنید. توانایی استفاده از لحن هایی که حالت های عاطفی مختلف را بیان می کند (غمگین، خوشحال، عصبانی، تعجب آور، تحسین کننده، رقت انگیز، تحقیرکننده، محکوم کننده، مرموز و غیره) را توسعه دهید. واژگان، گفتار مجازی را پر کنید.

وظایف رایج برنامه نویسی
شکل دهید و فعال کنید علاقه شناختیفرزندان.
رفع گرفتگی و سفتی.
توجه بصری و شنوایی، حافظه، مشاهده، تدبیر، فانتزی، تخیل، تفکر تخیلی را توسعه دهید.
یک گوش برای موسیقی توسعه دهید.
توانایی هماهنگ کردن اعمال خود را با سایر کودکان توسعه دهید.
توانایی برقراری ارتباط با مردم را توسعه دهید موقعیت های مختلف.
ایجاد علاقه به هنرهای نمایشی.
توانایی باور در هر موقعیت خیالی (تبدیل و دگرگونی) را توسعه دهید.
مهارت های کار با اشیاء خیالی را توسعه دهید.
آموزش نوشتن طرح بر اساس افسانه ها.
یاد بگیرید که بازی های نمایشی را بر اساس افسانه های آشنا بداهه بسازید.
ایجاد حس ریتم و هماهنگی حرکات.
بیان پلاستیکی و موسیقیایی را توسعه دهید.
توانایی های حرکتی، مهارت، تحرک را توسعه دهید.
یاد بگیرید که با استفاده از حرکات پلاستیکی رسا تصاویر موجودات زنده بسازید.
توانایی استفاده از انواع ژست ها را توسعه دهید.
تنفس گفتاری و بیان صحیح را توسعه دهید.
دیکشنری را با خواندن زبان و شعر توسعه دهید.
تلفظ واضح صامت ها را در انتهای کلمه تمرین کنید.
دایره لغات خود را پر کنید.
یاد بگیرید که دیالوگ بسازید.
یاد بگیرید از لحن هایی استفاده کنید که احساسات اولیه را بیان می کند.
معرفی اصطلاحات تئاتر و انواع هنر نمایشی.
سازندگان نمایشنامه را معرفی کنید.
با ساختار سالن و صحنه آشنا شوید.
فرهنگ رفتار در تئاتر را پرورش دهید.
مهارت های مورد انتظار کودکان
آنها می توانند به شیوه ای هماهنگ عمل کنند و به طور همزمان یا متوالی درگیر عمل شوند.
آنها می دانند که چگونه تنش را از گروه های عضلانی فردی کاهش دهند.
ژست های داده شده را به خاطر بسپارید.
به یاد داشته باشید و توصیف کنید ظاهرهر کودکی
5-8 تمرین بیانی را بدانید.
آنها می دانند چگونه با یک آه کوتاه نامحسوس نفس خود را طولانی بیرون دهند، در وسط یک عبارت و بدون صدا، تنفس خود را قطع نمی کنند.
آنها می توانند پیچش های زبان را با سرعت های مختلف و در یک زمزمه تلفظ کنند.
آنها می توانند همان عبارت یا زبان پیچنده را با لحن های مختلف تلفظ کنند.
آنها قادر به خواندن بیانی یک متن شاعرانه دیالوگ هستند و کلمات را به درستی و واضح با لحن های لازم تلفظ می کنند.
آنها می توانند با کلمات داده شده جمله بسازند.
آنها می دانند که چگونه بر اساس افسانه ها طرح بنویسند.
آنها می دانند چگونه یک دیالوگ ساده بسازند.
یادداشت های کلاس
برنامه بازی "در حالی که پرده بسته است"
هدف. برای پرورش علاقه کودکان به هنرهای نمایشی. در روابط با همسالان، حسن نیت و جامعه پذیری را پرورش دهید. توجه، حافظه، مهارت های مشاهده را بهبود بخشید.
پیشرفت درس
1. گفتگوی مقدماتی.
2. برنامه بازی.
سالن به طور جشن با پرچم ها، بادکنک ها تزئین شده است و موسیقی در حال پخش است - آهنگ هایی از کارتون. معلم بچه ها را در اطراف سالن هدایت می کند و آنها را در یک نیم دایره خلاق قرار می دهد. بعد از احوالپرسی می گوید: «چرا امروز سالن اینقدر زیباست؟ (چون امروز تعطیل است!) درست است! امروز یک تعطیلات است - آغاز کار استودیو تئاتر. و ما باید این تعطیلات را بسیار سرگرم کننده بگذرانیم، زیرا بازی کردن همیشه جالب است."
بازی "من هم!" معلم می گوید دارد چه کار می کند و بچه ها با صدای بلند پاسخ می دهند: «من هم! .. لباس تمیز میپوشم... صبحانه میخورم... میرم بیرون... توی یه گودال کثیف میشینم..."
مربی خوک کوچک ما که دوست دارد در گودال ها غلت بزند کیست؟ فقط می توان برای مادرش متاسف شد. بیایید دوباره تلاش کنیم! من عاشق تماشای نمایش هستم. (و من هم!) من در ورزشگاه صحبت نمی کنم... من مرتب ترینم... در خیابان راه می روم... به همه بچه ها توهین می کنم...
مربی: چه کسی اینجا اینقدر شجاع است - بچه ها را توهین می کند؟ توهین به بچه ها خوب نیست! اما من فکر می کنم که در حال حاضر هیچ کس اشتباه نمی کند. من عاشق موسیقی شاد هستم... (من هم!) با دوستانم می رقصم... (من هم!) حالا نشان بده که چطور می توانی برقصی.
موسیقی در حال پخش است. بچه ها در حال رقصیدن هستند.
سپس یک بازی برای آزمایش دانش اصطلاحات نمایشی انجام می شود.
مربی: اسم ساختمانی که بازیگران در آن نمایش را اجرا می کنند چیست؟ (تئاتر.) اسم پارچه ای که صحنه را از سالن جدا می کند (پرده) چیست؟ چه کسی نقش ها، کارگردانی بازیگران و تولید نمایش را بر عهده می گیرد؟ (کارگردان.) موقعیت بازیگران روی صحنه در یک لحظه خاص چیست؟ (میزان صحنه). بیایید دوباره آنها را تکرار کنیم.
بازی "پرندگان، به لانه های آنها بروید!"
کودکان در یک دایره ایستاده اند؛ آنها پرنده هستند". راننده (معلم) در وسط دایره قرار دارد. از کنار بازیکنان می گذرد و رو به یکی از بچه ها می کند و می گوید: "پرنده در حال پرواز است!" بچه ای که این حرف ها را به او زد دنبال راننده می آید. اینگونه است که یک رشته کامل از "پرندگان" تشکیل می شود. راننده هنگام راه رفتن حرکات مختلفی را انجام می دهد و "پرنده ها" آنها را پس از او تکرار می کنند. ناگهان راننده فریاد می زند: پرندگان، به لانه هایشان بروید! و به سرعت جای کسی را در دایره می گیرد. بازیکنان باقی مانده هر صندلی موجود را می گیرند. کسی که دیر می کند راننده می شود.
بازی با همراهی موسیقی انجام می شود: "پرنده ها" مرحله رقص پیشرو را دنبال می کنند و کودکانی که هنوز ایستاده اند کف می زنند و پاهای خود را می کوبند. دوست من داستان را گوش کن و پخش کن
هدف. تنفس گفتاری، بیان صحیح، دیکشنری را توسعه دهید. بهبود حافظه، توجه، تخیل، ارتباطات کودکان.
پیشرفت درس
1. تمرینات "حباب های صابون"، "Jolly Piglet".
2. زبان گردان "شش موش کوچک در نیزارها خش خش می کنند."
3. افسانه " اسم حیوان دست اموز و جوجه تیغی ".
درس با تمرینات تنفسی "حباب های صابون" و "خوکک نشاطی" شروع می شود.
سپس معلم به آرامی یک زبانه را تلفظ می کند: "شش موش کوچک در نیزارها خش خش می کنند." بچه ها آن را تکرار می کنند. در این مورد، باید بر بیان دقیق حرف w نظارت داشته باشید. به تدریج سرعت افزایش می یابد.
افسانه " اسم حیوان دست اموز و جوجه تیغی ".
مربی: چرا بعضی ها را تماشا نمی کنیم یک افسانه جالب? آیا همه آماده اید تا با هم یک افسانه بسازید؟ (آماده است.) بیایید شروع کنیم! خورشید به شدت می درخشد.
معلم از مجری دعوت می کند تا نقش خورشید را بازی کند. خورشید با تمام قدرت شروع به "درخشش درخشان" می کند - بازوهای خود را به طرفین باز می کند، گونه های خود را پف می کند، چشمان خود را کاملا باز می کند و در جای خود می چرخد.
P e d a g o g ناگهان باد وزید.
دو یا سه کودک نقش باد را بازی می کنند - آنها می دوند و به شدت به خورشید می دمند.
آموزگار یک ابر کوچک به سمت خورشید دوید.
دختری می دود و خورشید را مسدود می کند.
باد شدیدتر می‌وزید و برگ‌ها از درختان می‌پریدند (بچه‌ها وانمود می‌کنند که درخت هستند.) یک اسم حیوان دست اموز به سمت درخت دوید. ( اسم حیوان دست اموز ظاهر می شود.) روی پاهای عقبش ایستاد و با خوشحالی گوش هایش را تکان داد. جوجه تیغی به خرگوش نزدیک شد. یک سیب خوب روی خارهایش نشسته بود. (جوجه تیغی بیرون می آید، در حالی که یک سیب تقلبی در دست دارد.) جوجه تیغی با خرگوش رفتار کرد. در این هنگام اولین برف روی زمین بارید. (دختران دانه برف یک رقص اجرا می کنند.) دانه های برف شاد در هوا چرخید و روی زمین نشست. به زودی برف خرگوش و جوجه تیغی را پوشاند. (دختران دانه برف دایره ای را به دور خرگوش و جوجه تیغی می بندند.) اما دوباره خورشید بیرون آمد. (دختر توچکا از خورشید فرار می کند). می درخشید، درخشان. (خورشید پرتوهای خود را به سوی دانه های برف هدایت می کند.) و دانه های برف ذوب شدند. و دوستان رهایی از برف، خود را تکان دادند، از خورشید شادی کردند، از جا پریدند و هر کدام به راه خود دویدند.
خرگوش و جوجه تیغی به موسیقی می روند و پنجه های خود را برای خداحافظی بچه ها تکان می دهند.
بچه ها، ما یک افسانه بازی کردیم. قهرمانان افسانه حرفی نزدند، همه چیز را در سکوت اجرا کردند. چنین بازی روی صحنه پانتومیم نامیده می شود - این یک بازی بدون کلام است که در آن فقط از ژست ها، حالات چهره و حرکات بدن استفاده می شود. در درس بعدی دوباره این افسانه را بازی خواهیم کرد.

اعمال با اشیاء خیالی
هدف. ترویج توسعه حس حقیقت و باور به داستان؛ یاد بگیرید که در کنسرت روی صحنه بازی کنید.
پیشرفت درس
1. مکالمه با موضوع "اقدامات با اشیاء خیالی".
2. بازی "ما به شما نمی گوییم که داریم چه کار می کنیم، اما به شما نشان خواهیم داد."
مکالمه در مورد اعمال با اشیاء خیالی.
معلم: بچه ها، بازیگران روی صحنه اغلب با اشیاء خیالی بازی می کنند. آنها تصور می کنند که چگونه این اتفاق در زندگی رخ می دهد و اعمال فیزیکی لازم را انجام می دهند. بنابراین، هنگام بازی با یک توپ خیالی، باید تصور کنید که چگونه است: بزرگ یا کوچک، سبک یا سنگین، تمیز یا کثیف. وقتی یک گلدان کریستالی یا یک سطل آب را برمی داریم یا گل های بابونه یا گل رز را می چینیم، احساسات متفاوتی را تجربه می کنیم. ابتدا اعمال را با اشیا انجام می دهیم و سپس همان اعمال را بدون اشیا تکرار می کنیم.
معلم کودک را به روی صحنه دعوت می کند (اختیاری). یک کوزه روی میز است که در آن آب است. شما باید یک کوزه بردارید و آب را در یک لیوان بریزید. کودک اقدامات را به طور مداوم انجام می دهد. معلم توجه بچه ها را به حجم شیشه و لیوان جلب می کند. پس از چندین بار انجام اعمال با اشیا، کودک همان اعمال را بدون اشیا انجام می دهد. معلم چند نفر دیگر را که می خواهند این تمرین را انجام دهند دعوت می کند.
بازی "ما به شما نمی گوییم که داریم چه کار می کنیم، اما به شما نشان خواهیم داد."
اتاق با یک سیم به نصف تقسیم شده است. در یک طرف 6 کودک با استفاده از قافیه شمارش انتخاب شده اند - "پدربزرگ و پنج نوه". در طرف دیگر بقیه بچه ها و معلم هستند. معماها خواهند پرسید پس از توافق در مورد معما، بچه ها نزد "پدربزرگ" و "نوه" خود می روند.
فرزندان. سلام پدربزرگ مو خاکستری با ریش بلند و بلند!
بابا بزرگ. سلام نوه ها! سلام بچه ها! کجا بودی؟ چه دیده ای؟
فرزندان. از جنگل بازدید کردیم و روباهی را در آنجا دیدیم. ما به شما نمی گوییم چه کردیم، اما به شما نشان خواهیم داد!
کودکان یک معمای اختراع شده را نشان می دهند. اگر "پدربزرگ" و "نوه ها" پاسخ صحیح را بدهند، بچه ها به نیمه خود باز می گردند و معمای جدیدی را مطرح می کنند. اگر پاسخ نادرست داده شود، بچه ها پاسخ صحیح را نام می برند و بعد از کلمات معلم: "یک، دو، سه - جلو بیایید!" آنها پشت بند ناف تا نیمه اتاق خود می دوند و "پدربزرگ" و "نوه ها" سعی می کنند قبل از اینکه بچه ها از خط عبور کنند به آنها برسند.
پس از دو معما، "پدربزرگ" و "نوه" جدید انتخاب می شوند. در معماها، کودکان نشان می‌دهند که چگونه دست‌های خود را می‌شویند، دستمال می‌شویند، آجیل می‌جوند، گل‌ها، قارچ‌ها یا توت‌ها را می‌چینند، توپ بازی می‌کنند، زمین را با جارو جارو می‌کنند، با تبر چوب خرد می‌کنند و غیره. کودکان برای اقدامات صحیح با اشیاء خیالی که در معماها نشان داده اند.
بازی اکشن با اشیاء خیالی
هدف. ترویج توسعه حس حقیقت و باور به داستان. یاد بگیرید که در کنسرت روی صحنه بازی کنید.
پیشرفت درس
1. با هالتر ورزش کنید.
2. بازی "تولد".
کودکان در یک نیم دایره خلاق. معلم وظیفه ای را برای آنها تعیین می کند: تمرینی را روی اعمال با اشیاء خیالی انجام دهند، زیرا در نمایشنامه شخصیت ها با اشیاء خیالی (چیدن گل، انواع توت ها، بریدن جنگل، مسواک زدن و غیره) عمل می کنند. او بچه ها را به روی صحنه دعوت می کند و یک هالتر تقلبی را از پشت صحنه بیرون می آورد. کودک باید به سمت هالتر برود و آن را بلند کند. ابتدا معلم نحوه انجام این کار را نشان می دهد. همه بچه ها این تمرین را انجام می دهند. سپس کودکان این تمرین را با هالتر خیالی انجام می دهند.
بازی "تولد".
با استفاده از یک قافیه شمارش، یک کودک انتخاب می شود و به "جشن تولد" دعوت می شود. مهمان ها یکی یکی می آیند و هدایای خیالی می آورند. با کمک حرکات بیانی و اقدامات بازی معمولی، کودکان باید نشان دهند که دقیقا چه چیزی را ارائه می دهند.
بهتر است مهمانان کم باشند و بقیه بچه ها ابتدا نقش تماشاچی را بازی کنند و صحت نمایش را ارزیابی کنند. سپس بچه ها می توانند نقش ها را تغییر دهند. هدایا می توانند بسیار متنوع باشند: یک جعبه شکلات، شکلات، روسری، کلاه، کتاب، نشانگر و حتی یک بچه گربه زنده.
اجرای طرح ها
هدف. کودکان را با مفهوم "طرح" آشنا کنید. توانایی انتقال یک حالت عاطفی را با استفاده از حالات چهره و حرکات ایجاد کنید.
پیشرفت درس
1. مکالمه با موضوع "طرح چیست؟"
2. کار بر روی طرح های "خرید بلیط تئاتر"، "تسلیت".
کودکان در یک نیم دایره خلاق. معلم آنها را با کلمه جدید "اتود" آشنا می کند: "این کلمه ریشه فرانسوی دارد و به "آموزش" ترجمه شده است. مفهوم "طرح" در نقاشی، موسیقی، شطرنج استفاده می شود و به عنوان کار مقدماتی و آموزشی عمل می کند. در هنر تئاتر اسکیس اجرای کوچکی است که در آن در شرایط، شرایط و موقعیت‌های پیشنهادی، رویدادی خاص باید رخ دهد.»
معلم از بچه ها دعوت می کند تا طرحی با موضوع "تئاتر رفتن دسته جمعی" بسازند و می پرسد: "قبل از رفتن به تئاتر چه کاری باید انجام شود؟ بلیت تئاتر کجا فروخته می شود؟ (در گیشه تئاتر.) چه کسی بلیط می فروشد (صندوق.)"
برای طرح به یک میز و یک صندلی نیاز دارید. بچه ها روی صحنه وسایل نصب می کنند. معلم تابلویی را روی میز قرار می دهد که روی آن نوشته شده است "گیشه تئاتر".
P a g o g ما یک گیشه تئاتر داریم. به یک نفر به عنوان صندوقدار نیاز داریم (کودک با تمایل پشت میز می نشیند.) قبل از اینکه برای خرید بلیط به گیشه بروید، باید به سوالات پاسخ دهید. شما کی هستید، از کجا می آیید، چند بلیط می خواهید بخرید و برای چه کسی؟
همه بچه ها در صف صندوق صندوق می ایستند.
مربی: بچه ها، آیا تا به حال تماشا کرده اید که چگونه یک صف ایجاد می شود؟ این زمانی اتفاق می افتد که صندوقدار وقت ندارد به مشتریان خدمات ارائه دهد. چه چیزی می توانید پیدا کنید تا خطی در صندوق وجود نداشته باشد. همه به یکباره به صندوق پول نزدیک نمی شوند، اما به تدریج، 2-3 نفر در یک زمان.
اتود دو یا سه بار تمرین می شود.
مطالعه "تسلیت". پسر به طور تصادفی اسباب بازی دختر را شکست، او گریه می کند، بقیه بچه ها باید دختر را آرام کنند، او را دلداری دهند. بازیگر نقش این دختر "گریه می کند". بچه‌ها او را احاطه کرده‌اند و هر کدام نسخه‌ای از دلداری خود را ارائه می‌کنند (می‌دهد اسباب بازی جدید، سعی در تعمیر شکستگی و غیره دارد).
بازی تئاتر "حدس بزن چه کار می کنم؟"
هدف. حافظه و تخیل کودکان را تقویت کنید.
پیشرفت درس
1. گفتگو در مورد نمایشنامه.
2. بازی "حدس بزن چه کار می کنم؟"
کودکان در یک نیم دایره خلاق. معلم با آنها در مورد بازی تئاتر صحبت می کند: «احتمالاً متوجه شده اید که ما زیاد بازی می کنیم. بازی ها تخیل و فانتزی را توسعه می دهند، برای عمل در شرایط صحنه آماده می شوند، جایی که همه چیز تخیلی است. تخیل و باور به داستان از ویژگی های اصلی فعالیت نمایشی است. شما به راحتی باور می کنید که یک صندلی می تواند به یک اسب خیالی تبدیل شود که می توانید روی آن بنشینید. می‌توانید زیر میز بخزید و تصور کنید که زیر شکم اسبی می‌خیزید. برای اینکه به طور طبیعی و هدفمند عمل کنیم، باید به این سؤالات پاسخ داد: «چرا؟» برای چی؟ چرا این کار را انجام می‌دهم: «تمرین‌ها و طرح‌هایی برای توجیه صحنه به توسعه این توانایی کمک می‌کنند، یعنی توانایی توضیح دادن، توجیه هر یک از ژست‌ها یا اقدامات خود را با دلایل خیالی (اختراع شده) (شرایط پیشنهادی).»
بازی "حدس بزن چه کار می کنم؟"
کودکان در یک دایره ایستاده اند. هر کودک ژست خاصی می گیرد و آن را توجیه می کند:
- با دست بالا می ایستد (کتابی را روی قفسه گذاشتم، آب نبات را از یک گلدان در کابینت بیرون آوردم، ژاکت را آویزان کردم، درخت کریسمس را تزئین کردم و غیره).
- زانو زدن، بازوها و بدن به سمت جلو (به دنبال قاشق زیر میز، تماشای کرم، غذا دادن به بچه گربه، صیقل دادن زمین و غیره)
- چمباتمه زدن (نگاه کردن به فنجان شکسته، نقاشی با گچ و غیره)؛
– به جلو خم شد (بستن بند کفش، برداشتن روسری، چیدن گل و غیره).
معلم از بچه ها دعوت می کند بازی "حدس بزنید من چه کار می کنم؟" را تکرار کنند. در حال حرکت
بچه ها با صدای موسیقی آزادانه در سالن قدم می زنند. به محض پایان موسیقی، بچه ها متوقف می شوند، ژست های خاصی می گیرند، سپس آنها را توجیه می کنند (چیدن گل، خم شدن برای قارچ و غیره).
بازی تئاتر
هدف. حافظه دیداری و شنیداری، توجه، هماهنگی حرکات، حس ریتم را توسعه دهید.
پیشرفت درس
1. گفتگو در مورد نمایشنامه "کلاه قرمزی".
2. روی تکنیک های گفتار کار کنید: تمرینات تنفس و دیکشنری، بازی "ماشین ژاپنی".
کودکان در یک نیم دایره خلاق.
معلم در گفتگوی کوتاه نمایشنامه "کلاه قرمزی" را که برای والدین و کودکان گروه های دیگر نشان داده شده است، تجزیه و تحلیل می کند. سپس در مورد تنفس یادآوری می کند: «به یاد داشته باشید که تنفس باید همیشه از طریق بینی باشد. دم و بازدم فقط از طریق بینی انجام می شود. در تمرینات پیشنهادی و گفتار شفاهیدم از طریق بینی و بازدم از طریق دهان است و بازدم چند برابر بیشتر از دم است.
تمرین تنفس.
موقعیت شروع - صاف بایستید، دستها پایین، پشت صاف، به جلو نگاه کنید. دم کنید و صدای s را بگویید. تمرین باید به آرامی انجام شود و به شدت بر دم و بازدم کم عمق نظارت شود. 5-10 بار تکرار کنید.
سپس معلم در مورد دیکشنری به کودکان می گوید: "قبل از شروع آموزش تلفظ صحیح حروف صدادار و صامت ها، ترکیب آنها در کلمات و عبارات، باید دستگاه گفتار خود را آموزش دهید. قبلاً می دانید که دستگاه گفتار شامل لب ها، زبان، دندان ها، کام سخت و نرم، زبان کوچک، حنجره، دیواره خلفی حلق (حلق)، تارهای صوتی است.
تمرین دهان باز کردن با تلفظ صداهای i-e-a-o-u-y.
برای لب های بالا و پایین ورزش کنید.
تمرین کشش لب "پرابوسیس".
تمرینات را 5-6 بار تکرار کنید.
بازی "ماشین ژاپنی".
کودکان در یک دایره می نشینند و همزمان تعدادی حرکت را انجام می دهند: دست های خود را جلوی آنها کف بزنید. زانوها را با هر دو دست بزنید (راست - در سمت راست، چپ - در سمت چپ). بدون صاف کردن آرنج، دست راست را به سمت راست پرتاب کنید - بالا، در حالی که انگشتان را فشار دهید. همین کار را با دست چپ انجام دهید
بازی تئاتر "ماهیگیر آماتور"
هدف. تخیل، گوش برای موسیقی، حافظه، ارتباط و توانایی عمل با اشیاء خیالی را توسعه دهید.
پیشرفت درس
1. طرح "ماهیگیر آماتور".
2. آموزش متن و ملودی آهنگ ماهیگیر آماتور موسیقی. N. Starokadomsky، اشعار. A. بارتو.
کودکان در یک نیم دایره خلاق می نشینند. معلم می پرسد: «ماهیگیر کیست؟ (کسی که دوست دارد اوقات فراغت خود را از کار روی دریاچه، روی رودخانه پشت چوب ماهیگیری بگذراند.) شاعره آگنیا بارتو شعر "ماهیگیر آماتور" را سروده است و آهنگساز؟ استاروکادومسکی برای این کلمات موسیقی ساخت. به این آهنگ گوش کن."
معلم آهنگ "ماهیگیر آماتور" را می خواند:
صبح روی دریاچه نشسته است
ماهیگیر آماتور
می نشیند، آهنگی را زمزمه می کند،
و آهنگی بی کلام:
آهنگ شگفت انگیز -
و شادی و غم در آن نهفته است،
و او این آهنگ را می شناسد
همه ماهی ها از روی قلب
ترا لا لا،
ترا لا لا،
ترا لا لا،
ترا لا لا،
ترا لا لا،
ترا لا لا.
چگونه آهنگ شروع می شود
همه ماهی ها تار می شوند.
دریاچه عمیق است
ماهیگیری موفقیت آمیز خواهد بود.
حالا یک سوف میگیره
ماهیگیر آماتور
ترا لا لا،
ترا لا لا،
ترا لا لا،
ترا لا لا،
ترا لا لا،
ترا لا لا.
طرح "ماهیگیر آماتور".
بچه ها وانمود می کنند که به ماهیگیری می روند و یک چوب ماهیگیری، یک قوطی برای کرم ها و یک سطل برای ماهی هایی که صید می کنند با خود می برند. آنها در یک چمنزار خیالی قدم می زنند، می ایستند، میله های ماهیگیری، یک سطل را زمین می گذارند، کرم ها را حفاری می کنند و آنها را در یک کوزه می گذارند.
سپس بچه ها سوار کشتی می شوند و آهنگ «ماهیگیر آماتور» را می خوانند. معلم یک بار دیگر آهنگ "ماهیگیر آماتور" را می خواند.

بازی تئاتر "همان چیز به طرق مختلف"
هدف. تخیل و تخیل کودکان را توسعه دهید.

پیشرفت درس
1. بازی "همان چیز به طرق مختلف."
2. بازی "تبدیل یک شی".
کودکان در یک نیم دایره خلاق. یک کودک با نسخه رفتاری خود می آید و بچه ها باید حدس بزنند که او چه می کند و کجاست (فرد در حال راه رفتن، نشستن، دویدن، بالا بردن دست، گوش دادن و غیره).
همان اقدام در شرایط مختلفمتفاوت به نظر می رسد کودکان به تقسیم می شوند گروه های خلاق، و هر کدام وظیفه خاصی را دریافت می کنند.
گروه I وظیفه نشستن را دریافت می کند. گزینه های ممکن:
- جلوی تلویزیون بنشینید؛
- در سیرک بنشینید؛
- در مطب دکتر بنشینید؛
- بنشین صفحه شطرنج;
- با چوب ماهیگیری در ساحل رودخانه و غیره بنشینید.
گروه دوم وظیفه رفتن را دریافت می کند. گزینه های ممکن:
- رفتن در جاده؛
- روی ماسه داغ راه بروید؛
- در امتداد عرشه کشتی قدم بزنید.
- در امتداد یک چوب یا یک پل باریک قدم بزنید.
- پیاده روی در مسیر کوهستانی باریک و غیره
گروه III وظیفه فرار را دریافت می کند. گزینه های ممکن:
- فرار کردن، دیر رسیدن به تئاتر؛
- فرار از سگ عصبانی؛
- در هنگام گرفتار شدن در باران بدوید.
- دویدن، بازی گاومیش مرد نابینا و غیره
گروه IV وظیفه تکان دادن بازوهای خود را دارد. گزینه های ممکن:
- دور کردن پشه ها؛
- به کشتی علامت بدهید تا مورد توجه قرار گیرد.
- خشک دست های خیسو غیره.
گروه V وظیفه گرفتن حیوان را دریافت می کند. گزینه های ممکن:
- گرفتن گربه؛
- گرفتن یک طوطی؛
- صید ملخ و غیره
معلم و تماشاگران مشخص می کنند که چه کسی کار را به درستی انجام داده است.
بازی "تبدیل یک شی".
ابتدا معلم برای بچه ها توضیح می دهد: «در تئاتر، تماشاگر به چیزی که بازیگر به آن اعتقاد دارد اعتقاد دارد. نگرش صحنه ای توانایی تغییر نگرش نسبت به یک شیء، مکان عمل یا شرکا با کمک ایمان، تخیل و خیال است، تغییر رفتار بر اساس آن، توجیه دگرگونی مشروط.
معلم یک شی را می گیرد و روی میز می گذارد یا به صورت دایره ای از کودکی به کودک دیگر می دهد. هر کودکی باید با شیء به روش خود عمل کند و هدف جدید آن را توجیه کند تا ماهیت تحول روشن شود. گزینه های تبدیل آیتم های مختلف:
مداد یا چوب: کلید، پیچ گوشتی، چنگال، قاشق، دماسنج، مسواک، برس رنگ، لوله، شانه و غیره؛
توپ کوچک: سیب، پوسته، گلوله برفی، سیب زمینی، سنگ، جوجه تیغی، نان، مرغ و غیره؛
نوت بوک: آینه، چراغ قوه، صابون، شکلات، برس کفش، بازی و غیره.
شما می توانید یک صندلی را به یک کنده تبدیل کنید. در این مورد، کودکان باید نام متعارف شی را توجیه کنند. به عنوان مثال، یک صندلی بزرگ را می توان به یک تخت سلطنتی، بنای یادبود و غیره تبدیل کرد.
بازی تئاتر "سفر دور دنیا"
هدف. تخیل، توانایی توجیه رفتار خود را توسعه دهید.
پیشرفت درس
1. بازی "سفر به سراسر جهان."
کودکان در یک نیم دایره خلاق. معلم آنها را دعوت می کند که به یک سفر در سراسر جهان بروند: "بچه ها، شما با این کار روبرو هستید: بفهمید مسیر شما کجا خواهد بود - از طریق بیابان، در امتداد یک مسیر کوهستانی، از طریق یک باتلاق. از طریق جنگل، جنگل، آن سوی اقیانوس در یک کشتی.
بچه ها مسیری را پیشنهاد می کنند سفر به دور دنیا، با استفاده از مناظر یک کشتی، یک کلبه. بنابراین، مسیر سفر به دور دنیا ترسیم می شود و بچه ها شروع به بازی می کنند. این بازی از موسیقی جهان، جلوه های صوتی - رعد و برق، باران، صدای طوفان، لباس ها و ماسک ها استفاده می کند.
در پایان درس، بچه ها در کنار آتشی خیالی نشسته اند، آهنگ «ماهیگیر آماتور» را می خوانند.

بازی تئاتر

هدف. به کودکان بیاموزید آزادانه در فضا حرکت کنند و اقدامات خود را با دوستان خود هماهنگ کنند.
1. با اشیا ورزش کنید.
2. با صندلی ورزش کنید.
3. بازی "بازوها و پاها".
کودکان در یک نیم دایره خلاق. معلم وظایفی را در رابطه با برنامه بازی آینده برای آنها تعیین می کند.
تمرین با اشیا
شخصیت های نمایش «ترموک» با اشیاء خیالی اعمالی را انجام می دهند. روی صحنه میزی قرار دارد که چند شی روی آن (مداد، دفتر، ساعت، کبریت، سکه و...) قرار دارد. معلم کودک را به میز دعوت می کند، از او می خواهد که با دقت نگاه کند و مکان همه اشیاء را به خاطر بسپارد، سپس دور شود. معلم یک شی را حذف می کند یا چیزی را در چینش اشیاء تغییر می دهد. کودک باید کالای گمشده را نامگذاری کند یا همه چیز را به همان شکلی که بوده برگرداند. تمرین 3-4 بار تکرار می شود.
با صندلی ورزش کنید.
کودکان باید آزادانه در فضا حرکت کنند، صندلی ها را در دست بگیرند، اقدامات خود را با دوستان خود هماهنگ کنند (هم زمان روی صندلی بنشینند، یک شکل مشخص بسازید). معلم از آنها دعوت می کند تا از روی صندلی دایره (خورشید)، خانه ای برای عروسک، صندلی هواپیما، اتوبوس و غیره بسازند. موسیقی قطع می شود، بچه ها روی صندلی می نشینند. تمرین چندین بار تکرار می شود.
بازی "دست و پا".
بازی توجه و سرعت واکنش را توسعه می دهد. دست زدن - بچه ها دست های خود را بلند می کنند، دو کف زدن - آنها می ایستند. اگر بچه ها دستشان را بالا بیاورند ، پس از یک کف زدن ، دستان خود را پایین می آورند ، پس از دو می نشینند. بازی تکرار می شود، سرعت تغییر می کند.

فرهنگ و فن بیان

هدف. بهبود وضوح تلفظ (تنفس، بیان، دیکشنری، آهنگ).
پیشرفت درس
1. تمرین حمایت از تنفس "اکو".
2. بازی "حیاط پرنده".
3. "بیپ" را تمرین کنید.
تمرین "اکو".
بچه ها آزادانه در اتاق می دوند.
معلم عبارت را تلفظ می کند و بچه ها پایان آن را تکرار می کنند.
بچه ها آماده باشین
فرزندان. Ra! Ra!
P e d a g o g بازی شروع می شود!
فرزندان. Ra! Ra!
مربی: کف دست خود را دریغ نکنید!
فرزندان. لی! لی!
دستهایت را با شادی بیشتر بزن!
فرزندان. لی! لی!
P a g o g الان ساعت چند است؟
فرزندان. ساعت! ساعت!
P e d a g o g ساعت بعد از چند ساعت خواهد بود؟
فرزندان. ساعت! ساعت!
P e d a g o g و این درست نیست: دو نفر خواهند بود!
فرزندان. دو! دو!
P e d a g o g سرت خواب است!
فرزندان. وای! وای!
کارشناس آموزش و پرورش چگونه خروس در روستا بانگ می زند؟
فرزندان. وای! وای!
آموزشی: بله، جغد نیست، خروس است؟
فرزندان. وای! وای!
مربی: مطمئنی که اینطور است؟
فرزندان. بنابراین! بنابراین!
P e d a g o g اما در واقعیت، چگونه؟
فرزندان. چگونه! چگونه!
اگر یکی از بچه ها فریاد بزند، او فوفیتی می دهد و بازی دوباره شروع می شود.
بازی "حیاط پرنده".
کودکان باید تصور کنند که در حیاط مرغداری هستند. تماس بگیرید و به همه ساکنان غذا بدهید. بچه ها یکی یکی یا همه با هم به اردک ها (اوت اوت اوت)، خروس (آواز خواندن، آواز خواندن، آواز خواندن)، جوجه ها (جوجه-جوجه-جوجه-جوجه)، غازها (تچا) می گویند. -techa-techa-techa) , کبوتر (gul-gul-gul-gul); ناگهان یک گربه ظاهر شد (kitty-kitty-kitty-kitty)، او سعی کرد مرغ را بگیرد (scat! scat!).
بعد از بازی، معلم بچه ها را دعوت می کند تا روی صندلی ها بنشینند و می گوید: صاف بنشینید، سر صاف، فک پایین آزاد، کمی پایین آمده. مصوت y را با هم مانند سوت بکشید: u-u-u-u. "بوق" بلند نیست، بدون کشش، لب ها در موقعیت پروبوسیس هستند. و اکنون o را به مصوت u اضافه کنید: u-u-o-u-o-u-u-o-u-o-o-u-o، اکنون با مصوت a: u-u-a-u -u-a-u-a-u-u-a-u-u-a، سپس با e –u-u-e-u-u-u-u-u-u-u-u-u-u-u-u-u-u-u i-u-u-i-u-u-i-u-u-i و با s –u-u-y-u- oo-oo- اوووو لب ها همیشه دراز می شوند، در یک دهانه جمع می شوند و همه صداها، همانطور که بود، به یک نقطه هدایت می شوند. "بوق" را توجیه کنید. شما در کشتی خود از کنار یک کشتی قدیمی عبور می کنید و با بوق از آن استقبال می کنید. وزوز یکی یکی! ادغام به یک خط پیوسته از صدا! هر کدام زنگ مخصوص به خود را دارند، تونالیته خاص خود را دارند. uuu... در همان زمان ، با آرام ، آرام ، آرام ، با ریتمیک یک حرکت آشنا را با دست خود انجام دهید: "دسته سوت بخارپز" را پایین بیاورید.
می توانید این تمرین را ادامه دهید و به روش گفتارتلفظ مصوت: woah! وای! وای! وای! وای!
بازی تئاتر "سفر دریا"
هدف. به کودکان این فرصت را بدهید که خود را ملوان تصور کنند. فانتزی و تخیل، توجه، حافظه، ارتباطات را توسعه دهید.
پیشرفت درس
1. گفتگو در مورد حرفه ملوان.
2. آموزش آهنگ White Peakless Cap.
3. بازی "سفر دریا".
کودکان در یک نیم دایره خلاق.
معلم از آنها می پرسد: «ملوان کیست؟ آیا می‌خواهی امروز در کشتی بازی کنی؟» در مورد حرفه یک ملوان می گوید، در مورد جایی که ملوانان آینده تحصیل می کنند. اصطلاحات را توضیح می دهد: خطوط پهلوگیری را آزاد کنید، لنگرها را بالا ببرید، کوچک به جلو، عقب، کلاه، یقه ملوان، زیره، آبشار. سپس معلم متن آهنگ "کلاه سفید بدون قله" را می خواند:
کلاه سفید،
یقه راه راه
ما بچه ها شجاعیم
مستقیم پرسیدند.
چه سالی پسر؟
از کدام کشتی؟
و در چه دریاهایی
تو ملوان بودی
روبان روی شانه هایم
مثل پرچم های پشت سر.
جسورانه پاسخ می دهد
رفیق جوان.
ما دوستان ناوگان،
تازه از پیاده روی برگشتم!
یازده هفته
روی آب بازدید کردیم.
از آبشار افتادند،
گیر کرده بودند
ما چند تا رفیقیم؟
آنها چند مورد خوب گرفتند.
و چند آهنگ خواندی؟
چند ماهی خوردی؟
چند پیک خالدار
چهل نفر از آنها را گرفتیم.
بچه‌ها صف می‌کشند و به دستور معلم: «همه سوت بزنید»، سوار کشتی می‌شوند و در آنجا مسئولیت‌های ناخدا، همسر، سکاندار و مراقب را تقسیم می‌کنند.
کاپیتان دستور می دهد: "خطوط پهلوگیری را رها کنید!"
ملوانان. بخور! خطوط پهلوگیری را رها کنید! (آنها طناب ها را بلند می کنند.)
کاپیتان لنگرها را بالا ببرید!
ملوانان. بخور! لنگرها را بالا ببرید!
کاپیتان بطری را به من بده!
رفیق. بخور! بطری! (زنگ را می زند.)
کاپیتان کوچولو برو!
ملوانان (سرش را از دریچه بیرون می آورد). بخور! کمی جلوتر!
کاپیتان با سرعت کامل جلوتر!
ملوان. بخور! با سرعت کامل جلوتر!
کاپیتان بیا آهنگ بخونیم!
ملوانان و معلم آهنگ "کلاه سفید بدون قله" را می خوانند.
کاپیتان ماشین، ایست!
مکانیک موتور. بخور! متوقف کردن!
کاپیتان خطوط پهلوگیری را رها کنید!
ملوانان. بخور! خطوط پهلوگیری را رها کنید! (آنها طناب را رها می کنند.)
کاپیتان لنگرها را رها کنید!
ملوانان. بخور! لنگرها را رها کنید!
کاپیتان رفقا ملوان، توجه! تراز به وسط! رفیق معلم، کشتی سالم به مقصد رسیده است.
کاپیتان نام و نام خانوادگی خود را می گوید.
معلم. آسوده! ممنون از سفر
با یکدیگر. ما در خدمت فعالیت های تئاتری هستیم. معلم همه را دعوت می کند که از کشتی پیاده شوند.

فرهنگ و فن بیان

هدف. تلفظ واضح و صحیح حروف صدادار و صامت ها را توسعه دهید. به کودکان بیاموزید که بی صدا نفس بکشند و نفس بکشند و از لحن استفاده کنند.
پیشرفت درس
1. روی تنفس کار کنید.
2. روی تلفظ متن شعری کار کنید.
کودکان در یک نیم دایره خلاق. کار بر روی تنفس و تلفظ شعر "Jolly Siskins".
معلم نقش هایی را تعیین می کند: کدام سیسک مسئول چه چیزی است، چه سازهایی می نوازد، سیسکین ها از چه وسیله ای برای عمه خود می رفتند، روی چه چیزی می خوابیدند، چه کسی چگونه سوت زد. کلمات نویسنده را همه با هم می خوانند و بچه ها به ترتیب فهرست موارد را می خوانند.
برای اینکه درس جذاب تر و هیجان انگیزتر شود، معلم بچه ها را در اطراف استودیوی تئاتر توزیع می کند - برخی در کشتی، برخی در کلبه، برخی در جنگل و غیره. معلم در حین حفظ کردن متن، به طور مداوم منطق را زیر نظر دارد و ثبات در عمل کلامی، وضوح تلفظ مصوت ها و صامت ها، پشت لحن در یک عبارت؛ سرعت و ریتم اجرا
ریتموپلاستی. بداهه نوازی های موزیکال و پلاستیک
هدف. به کودکان بیاموزید که شخصیت و حال و هوای آثار موسیقی را در تصاویر بدون پلاستیک منتقل کنند.
پیشرفت درس
1. تمرین "برگ های پاییزی".
2. تمرین "پروانه ها".
3. ورزش "صبح".
بچه ها در مرکز سالن می ایستند. والس فانتزی ام گلینکا به صدا در می آید.
تمرین "برگ های پاییزی".
مربی: تصور کنید که شما برگ های پاییزی هستید. باد با برگ ها بازی می کند، آنها در یک رقص عجیب می چرخند و مدام روی زمین می افتند.
تمرین "پروانه ها".
موسیقی D. Kabalevsky "The Moth" در حال پخش است.
معلم تصور کنید که شما پروانه هایی هستید که در یک چمنزار تابستانی پرواز می کنید. برخی از پروانه ها شهد جمع آوری می کنند، برخی دیگر بال های رنگارنگ خود را تحسین می کنند. نور و هوا، پروانه ها در رقص شاد خود می چرخند و می چرخند.
ورزش "صبح".
کودکان روی صندلی می نشینند و به موسیقی گوش می دهند (E. Grieg. "Morning" یا M. Mussorgsky. "Dawn on the Moscow River"). معلم این وظیفه را می دهد: "شما بنشینید، سرتان پایین است. چرت می زنی، می خوابی. ناگهان احساس می‌کنی پرتوی از نور خورشید روی صورتت می‌لغزد، به آرامی چشمانت را باز می‌کنی، دراز می‌کشی، بلند می‌شوی، به سمت پنجره می‌روی و با باز کردن آن، صبح زود را تحسین می‌کنی.»
این درس با رقص گروهی با ملودی "ماه می درخشد" به پایان می رسد.

فرهنگ و فن بیان. گردبادهای زبان

هدف. تلفظ و بیان صحیح را شکل دهید. به کودکان بیاموزید که کلمات و عبارات دشوار را سریع و واضح تلفظ کنند.
پیشرفت درس
1. بازی "ماهیگیر آماتور".
2. کار با گیره های زبان.
بچه ها روی یک تزئین کشتی با میله های ماهیگیری خیالی در دست می نشینند - آنها در حال ماهیگیری هستند. یک کودک یک ماهیگیر را به تصویر می کشد، در دستان او یک میله ماهیگیری روی یک خط ماهیگیری وجود دارد - آهنربا، و ماهی های بریده شده از کاغذ روی زمین گذاشته شده اند. پشت هر ماهی یک واشر فلزی وصل شده و روی آن یک زبانه گردان نوشته شده است. مقدمه آهنگ "ماهیگیر آماتور" برای تلفن های موبایل، موسیقی. N. Starokadomsky.
کودکان آواز می خوانند:
صبح روی دریاچه نشسته است
ماهیگیر آماتور
می نشیند، آهنگی را زمزمه می کند،
و آهنگی بی کلام:
ترا لا لا،
ترا لا لا،
ترا لا لا.
کشتی حامل کارامل بود،
کشتی به گل نشست.
و ملوانان به مدت دو هفته
کارامل خورد شکست.
کودکان چرخاندن زبان را تکرار می کنند، میله به ماهیگیر بعدی منتقل می شود. کودکان آواز می خوانند:
دریاچه عمیق است
ماهیگیری موفقیت آمیز خواهد بود.
حالا یک سوف میگیره
ماهیگیر آماتور
ترا لا لا،
ترا لا لا،
ترا لا لا.
ماهیگیر "ماهی می گیرد" ، معلم یک زبانه می خواند:
پروکوپ آمد - شوید در حال جوشیدن بود،
پروکوپ ترک کرد - شوید در حال جوشیدن است،
چگونه شوید زیر پروکوپ آب پز شد،
شوید بدون پروکوپ هنوز در حال جوشیدن است.
بچه ها چرخاندن زبان را تکرار می کنند، ماهیگیر میله را به کودک دیگری می دهد. کودکان آواز می خوانند:
آهنگ شگفت انگیز -
و شادی و غم در آن نهفته است،
و او این آهنگ را می شناسد
همه ماهی ها از روی قلب
ترا لا لا،
ترا لا لا،
ترا لا لا.
ماهیگیر "ماهی می گیرد" ، معلم یک زبانه می خواند:
از صدای تق تق سم ها
گرد و غبار در سراسر میدان پرواز می کند.
بچه ها چرخاندن زبان را تکرار می کنند، ماهیگیر میله را به دست می دهد فرزند بعدی. کودکان آواز می خوانند:
چگونه آهنگ شروع می شود
همه ماهی ها تار می شوند.
ترا لا لا.
ترا لا لا.
ترا لا لا.
ماهیگیر چیزی نگرفت.
بچه‌ها از کشتی پیاده می‌شوند، در یک نیم دایره خلاقانه می‌نشینند و چرخاندن زبان دیالوگ را یاد می‌گیرند:
از خریدهای خود به ما بگویید.
در مورد خریدها چطور؟
در مورد خرید، در مورد خرید،
درباره خریدهای شما
کودکان به آرامی چرخاندن زبان را چندین بار تکرار می کنند، سپس روی اولی یا دومی حساب می کنند.
اولین ها. از خریدهای خود به ما بگویید.
دوم (متعجب). در مورد خریدها چطور؟
اولین ها. در مورد خرید (با قاطعیت)، در مورد خرید (انگشت خود را تکان می دهند)، در مورد (به آرامی) انتخاب خود.
سپس اعداد دوم کلمات اولین ها را می گویند.
معلم به انواع لحن ها و حرکات دست می یابد. دیکشنری، وضوح و تلفظ صحیح پیچش های زبان را کنترل می کند.
بازی تئاتر "چرخ فلک"
هدف. برای پرورش موزیکال، توجه و توانایی ایجاد تعادل بین اعمال خود با اقدامات رفقای خود. روی دیکشنری و صدا کار کنید.
پیشرفت درس
1. بازی تئاتری «چرخ فلک».
کودکان در یک نیم دایره خلاق. معلم از آنها دعوت می کند که هزینه اول یا دوم را بپردازند. اعداد اول و دوم دو دایره رو به مرکز تشکیل می دهند. اعداد دوم در دایره داخلی دست به هم می زنند، شماره های اول در دایره بیرونی نیم قدم به سمت چپ می روند به طوری که هر یک از آنها در مقابل دست های به هم پیوسته بازیکن در دایره داخلی قرار می گیرند. همه در گروه کر می خوانند (به آهنگ فولکلور روسی "چه در باغ چه در باغ سبزی"): "در میدان تفریح ​​است ..."
در همان زمان، کودکان از دایره داخلی دست های به هم پیوسته خود را بالا می برند و 4 قدم به عقب حرکت می کنند و بازیکنان از دایره بیرونی زیر دست خود به سمت مرکز راه می روند و 4 قدم برمی دارند. سپس با عبارت: چرخ و فلک پر از رنگ است...، با طی 4 قدم، به جای خود برمی گردند و بچه هایی که دایره درونی را تشکیل داده اند، دستانشان را گرفته و بالا می برند و از کنار بازیکنانی که هستند، می گذرند. بیرون زیر دست
بعد بچه ها می خوانند:
و مردم مانند زنبور عسل وزوز می کنند،
عجب چرخ و فلکی!
کودکان حرکات قبلی را تکرار می کنند.
پس از این، بچه هایی که در دایره بیرونی ایستاده اند به سمت راست می چرخند، دست راست آنها به طرفین کشیده می شود و دست چپ روی دست های به هم پیوسته بازیکنان ایستاده در دایره داخلی قرار می گیرد. بچه ها از دایره داخلی دست ها را محکم می گیرند. هر دو دایره به سمت راست حرکت می کنند، ابتدا به آرامی، و سپس سریعتر و سریعتر، و به طور هماهنگ می گویند:
به سختی، به سختی
چرخ و فلک شروع به چرخیدن کرد.
و سپس در اطراف، اطراف،
همه بدوید، بدوید، بدوید.
کودکان می دوند، بدون آواز در یک دایره حرکت می کنند (تلاوت). موسیقی تکرار می شود.
P e d a g o g.
ساکت، ساکت، عجله نکن،
چرخ فلک را متوقف کنید.
بچه ها سرعت دویدن خود را کم می کنند و شروع به راه رفتن می کنند و می گویند:
یک و دو، یک و دو -
پس بازی تمام شد.
چرخ فلک می ایستد. بچه‌ها روی صندلی‌ها استراحت می‌کنند، سپس جایشان را عوض می‌کنند: بازیکنان دایره بیرونی در دایره داخلی می‌ایستند و دست‌هایشان را به هم می‌دهند، بازیکنان دایره داخلی بیرون می‌ایستند و دست‌هایشان را پایین می‌آورند.
می توانید بدون همراهی موسیقی یا ملودی "مثل ما در دروازه" یا "در باغ، در باغ سبزی" بنوازی.
هنگام اجرای آیه اول، می توانید حرکت را ساده کنید: یک دایره در یک جهت حرکت می کند، دیگری در جهت دیگر، و سپس برعکس. بچه ها باید دست ها را محکم بگیرند.
بازی تئاتر
هدف. تخیل و تخیل کودکان را توسعه دهید؛ آموزش انتخاب قافیه برای کلمات
پیشرفت درس
1. برنامه سرگرمی "شما می توانید آن را انجام دهید."
بچه ها روی صندلی هایی در مرکز سالن می نشینند و دایره ای تشکیل می دهند. معلم اشعار معما را می خواند و بچه ها به طور هماهنگ آنها را حدس می زنند:
ثروتمند، سرسبز، گونه گرد،
او یک طرف قرمز دارد
در مسیر می دود
و به آن می گویند ... (Kolobok).
روباه او را برد
تمام راه به جنگل های تاریک.
صدای نازکی به گوش می رسد.
این کیست؟.. (خروس.)
تقلب حیله گر
دزد مو قرمز،
اولین زیبایی در جنگل.
حدس بزنید کی؟.. (روباه.)
دندان هایش را به هم فشار می دهد، بینی اش را حرکت می دهد
و من نمی توانم روح روسی را تحمل کنم.
پیرزنی با پای استخوانی
به نام ... (بابا یاگا.)
او قهرمانی است که همه ما می شناسیم
و با واژه جادوییبا یکدیگر
شاید یک هفته کامل
روی اجاق دراز بکش... (املیا.)
استخوان هایش را به طرز عجیبی تکان می دهد
شرور، حریص و وحشتناک،
او با شنل سیاه دور می‌رود
و پادشاه نامیده می شود ... (Koschei.)
جادو شده توسط Koshchei
من شیفته ایوان هستم.
دوست دختر سبز ... (شاهزاده قورباغه.)
معلم از بچه ها تمجید می کند دانش خوبافسانه ها
بازی توجه "آخرین قهرمان".
بچه ها صاف می ایستند و پشتی صندلی هایشان را با دستانشان می گیرند. به دستور معلم: "شروع کن!" با صدای موسیقی دور صندلی ها می دوند.
قوانین بازی: شما نمی توانید مکث کنید، پشتی صندلی ها را بگیرید، یا در سراسر دایره بدوید. به محض اینکه موسیقی قطع شد، باید سریع روی یک صندلی بنشینید. هرکسی که وقت نشستن نداشته باشد از بازی حذف می شود و یک صندلی حذف می شود. بازی تا آخرین صندلی ادامه دارد.
بازی تئاتر "سفر دریا"
هدف. فضایی مفرح و آرام در کلاس ایجاد کنید، کودکان پر استرس و محدود را تشویق کنید.
پیشرفت درس
برای روش شناسی اجرای این بازی نمایشی، به درس 51 مراجعه کنید.
بازی تئاتر "کارگردان خودت"
هدف. شرایطی را برای بداهه سازی یک مینی اجرا ایجاد کنید.
پیشرفت درس
بچه ها به گروه ها تقسیم می شوند و به طور مستقل طرح های مینی نمایش ها را می سازند. نقش ها را توزیع کنید، توسعه طرح را همراه با معلم روشن کنید و شرایط پیشنهادی را تصور کنید.
معلم تخیل و تخیل خلاقانه سازمان دهندگان (کارگردانان) اجراهای کوچک را بیدار می کند، سؤالاتی را می پرسد: "این چه نوع قهرمانی است؟" )

بازی ها
بازی "حدس بزن من کی هستم"
بازی زمانی که کودکان زیادی در آن شرکت می کنند سرگرم کننده تر است. با استفاده از یک قافیه شمارش، یک راننده انتخاب می شود. او چشم بند است. بچه ها دست به دست هم می دهند و به صورت دایره ای دور رهبر می ایستند. راننده دست هایش را می زند و بچه ها دایره ای حرکت می کنند.
راننده دوباره دست می زند - و دایره یخ می زند. حالا راننده باید به بازیکنی اشاره کند و سعی کند او کیست را حدس بزند. اگر او در اولین تلاش موفق به انجام این کار شود، بازیکنی که حدس زده بود راننده می شود. اگر راننده در اولین تلاش حدس نزند چه کسی مقابل او قرار دارد، حق دارد این بازیکن را لمس کند و برای بار دوم تلاش کند تا حدس بزند.
اگر حدس درست باشد، کودکی که شناسایی شده راننده می شود. اگر راننده نتواند به درستی حدس بزند، در دایره دوم هدایت می شود.
گزینه بازی می توانید قاعده ای را معرفی کنید که طبق آن راننده می تواند از بازیکن بخواهد چیزی بگوید، مثلاً برای تقلید از یک حیوان: پارس یا میو. اگر راننده بازیکن را نشناسد، دوباره رانندگی می کند.
بازی زنجیره ای از کلمات از A تا Z
بازیکنان به صورت دایره ای می نشینند و در جهت عقربه های ساعت صدا می زنند: اولی کلمه ای را که با حرف a شروع می شود، مثلاً هندوانه، دومی حرف آخر این کلمه را z - hare، سوم - c، حواصیل، صدا می کند. چهارم - سیب و غیره
بازی "سیب زمینی داغ"
به طور سنتی، این بازی از سیب زمینی واقعی استفاده می کند، اما می توان توپ تنیس یا والیبال را جایگزین کرد.
بچه ها در یک دایره می نشینند، راننده در مرکز است. سیب زمینی را به سمت یکی از بازیکنان پرتاب می کند و بلافاصله چشمانش را می بندد. بچه ها "سیب زمینی" را به سمت یکدیگر پرتاب می کنند و می خواهند در اسرع وقت از شر آن خلاص شوند (انگار یک سیب زمینی داغ واقعی است). ناگهان مجری می گوید: سیب زمینی داغ! بازیکنی که "سیب زمینی داغ" در دست دارد از بازی حذف می شود. هنگامی که تنها یک کودک در دایره باقی می ماند، بازی به پایان می رسد و آن بازیکن برنده در نظر گرفته می شود.
بازی صندلی موزیکال

بازی "تست حافظه"
معلم چندین شی مختلف را در سینی قرار می دهد و آنها را با یک حوله می پوشاند. بچه ها دایره ای می نشینند، معلم سینی را برای چند ثانیه جلوی آنها باز می کند، سپس دوباره آن را با حوله می پوشاند و می برد. به کودکان این وظیفه داده می شود که تا آنجا که ممکن است اشیایی را که به خاطر می آورند ترسیم کنند.
بازی صندلی موزیکال
چندین صندلی به صورت دایره ای قرار گرفته اند که پشت آنها به سمت داخل است. باید یک صندلی کمتر از بازیکنان باشد. موسیقی به صدا در می آید، کودکان به آرامی در اطراف صندلی ها قدم می زنند. وقتی موسیقی متوقف می شود، بازیکنان باید سعی کنند صندلی ها را اشغال کنند. کسی که صندلی نگیرد از بازی حذف می شود. یک صندلی برداشته می شود، زیرا یک بازیکن کمتر است، و بازی ادامه می یابد.
کسی که تنها بماند و روی آخرین صندلی بنشیند برنده است.
بازی "حدس بزنید چه کسی مسئول است!"
کودکان از قافیه شمارش برای انتخاب راننده استفاده می کنند. او اتاق را برای یک دقیقه ترک می کند و در این زمان بچه ها یک "رئیس" را تعیین می کنند. هنگامی که رهبر برمی گردد، به دستور او، "اصلی" شروع به انجام حرکات مختلف می کند، به عنوان مثال، سرش را تکان می دهد، پاهایش را می کوبد، دست می زند و بچه ها باید این حرکات را بعد از "اصلی" تکرار کنند. آنها باید این کار را انجام دهند تا راننده حدس نزند چه کسی این اقدامات را اختراع می کند.
وظیفه راننده این است که سعی کند به سرعت حدس بزند چه کسی "مسئول" است، و اگر موفق شود، "رئیس" در بازی بعدی راننده می شود.
بازی "رنگ ها"
بچه ها به قید قرعه «مالک» و «خریدار» را انتخاب می کنند. بقیه بازیکنان "رنگ ها" هستند. هر رنگی برای خودش رنگی پیدا می کند و بی سر و صدا آن را به "مالک" می خواند، او "خریدار" را دعوت می کند. "خریدار در می زند":
- تق تق!
- کی اونجاست؟
- خریدار!
-برای چی اومدی؟
- برای رنگ
- برای چی؟
- برای آبی.
اگر رنگ آبی وجود نداشته باشد، "صاحب" می گوید: "در مسیر آبی قدم بزنید، چکمه های آبی را پیدا کنید، آنها را بپوشید و آنها را برگردانید!" یا "روی یک پا در امتداد مسیر آبی سوار شو، چکمه های آبی برای من بیاور!" اگر "خریدار" رنگ رنگ را حدس زد، سپس پخش کننده "رنگ" را برای خود می گیرد.
وقتی «خریدار» چندین رنگ را حدس می‌زند، «مالک» می‌شود و «مالک» از میان رنگ‌های حدس‌زده انتخاب می‌کند. در مقادیر زیادشرکت کنندگان می توانند دو خریدار را انتخاب کنند. ابتدا یک «خریدار» با «مالک» صحبت می کند، سپس دیگری. یکی یکی بالا می آیند و رنگ ها را انتخاب می کنند. "خریداری" که بیشترین رنگ ها را حدس بزند برنده است.
بازی را می توان با این واقعیت پیچیده کرد که از خریدار خواسته می شود "نقاشی" حدس زده را "گرفت". در همان زمان، مرزهایی در اتاق تعیین می شود که بازیکنان می توانند تا آن جا دستگیر شوند.
بازی "بریم، بیا بریم"
بچه ها در یک دایره می ایستند، راننده در وسط می ایستد. بچه ها باید با دقت به او گوش دهند، او را دنبال کنند، اما فکر کنند و حرکات لازم را خودشان نشان دهند. وظیفه راننده این است که یک چیز را بگوید و چیز دیگری را نشان دهد. دایره ای راه می رود و دست هایش را روی زانوهایش می زند و می گوید: «بریم، بیا بریم». بچه ها حرکات را بعد از او تکرار می کنند. به طور غیرمنتظره برای بازیکنان، او فریاد می زند "هواپیما!"، و به زمین اشاره می کند، اما بچه ها باید به سمت بالا اشاره کنند، زیرا هواپیماها در آسمان پرواز می کنند. راننده می تواند فریاد بزند «پا!» و دماغش را بگیرد. بچه‌ها باید چیزی را که مجری صدا می‌زند نشان دهند، نه اینکه نشان دهد. کلمات می توانند متفاوت باشند: موشک، هلیکوپتر، سگ، مرغ دریایی، قطار، اسب، چشم، پیشانی، بینی، دست، شیر. در یک نقطه خاص، نمایش حرکت باید فریبنده شود. کسی که اشتباه می کند بازی را ترک می کند. به این ترتیب مراقب ترین کودک شناسایی می شود.
بازی "کدام یک از ما ناظرتر است؟"
همه بچه ها این بازی را دوست دارند و با کمال میل بازی می کنند. آنها راننده ای را انتخاب می کنند که بازیکنان را به دقت بررسی می کند: لباس، کفش، جایی که نشسته یا ایستاده است، و ژست بازیکنان را به خاطر می آورد. راننده اتاق را ترک می کند. بچه ها جای خود را عوض می کنند. تغییر موقعیت، تعویض کفش؛ بلوز، کیف دستی، روبان، دستمال، روسری را تعویض کنید. راننده وارد می شود و به دنبال تغییرات می گردد. چگونه تغییرات بیشتراو می یابد، هر چه بهتر، بیشتر مراقب است.
بازی "یک کلمه به من بده"
مجری یک متن ساده را به وضوح می خواند، بچه ها باید کلمه ای را پیشنهاد کنند که با معنی و قافیه مطابقت داشته باشد.
اگر از قبل در حال آماده‌سازی هستید، می‌توانید یک ملودی ساده بسازید یا با پیشرفت بازی، چیزی را انتخاب کنید. موسیقی همیشه فضا را زنده می‌کند، همه می‌توانند به ضرب آهنگ موسیقی دست بزنند.
گردبادهای زبان
پیچاندن زبان مفید و سرگرم کننده هستند. آنها به شکل گیری کمک می کنند گفتار صحیحو برای افراد در هر سنی جذابیت دارد. سعی کنید 3 بار بگویید که زبان می چرخد ​​- سریع و بدون اشتباه.
یک بز با داس سوار می شود.
پخم بر بزی سوار شد.
یک بافنده پارچه هایی را برای روسری تنه می بافد.
همه بیورها با بیس های خود مهربان هستند.
ساشا در امتداد بزرگراه راه رفت و یک خشک کن را مکید.
من پیک را می کشم، آن را می کشم، پیک را از دست نمی دهم.
فرنی کلاشا با شیر کشک می دادند.
میلا صابون دوست نداشت، مادر میلا او را با صابون شست.
کارل مرجان ها را از کلارا دزدید و کلارا یک کلارینت را از کارل دزدید.
ماشا برای ماست سرم روماشا داد.
مادربزرگ برای ماروسیا مهره خرید.
سنیا یونجه را در سایبان حمل می کند.
میشکا مخروط های کاج را با کلاهش از بین برد.
جعبه کوچک پچ پچ می کرد و در مورد شیر گپ می زد، اما آن را به زبان نمی آورد.
اگر فقط لوبیا در دهان شما رشد می کرد و نه یک دهان، بلکه یک باغ کامل وجود داشت.
اوسیپ خشن است، آرکیپ خشن است.
قوها با توله هایشان در حال پرواز بودند.
فاخته یک کاپوت خرید.
کاپوت فاخته را بپوش.
چقدر او در کاپوت بامزه بود.
خواندن توصیه می شود
ABC ارتباط: رشد شخصیت کودک، مهارت های ارتباطی با بزرگسالان و همسالان. – سن پترزبورگ، 1998.
فناوری و فناوری بازانوف V.V. - L.، 1976.
Berezkin V.I. هنر طراحی اجرا. - M. 1986.
شخصیت و محیط Bueva L.P. کودک در نظام روابط جمعی. - م.، 1972.
بازی های عامیانه روسی Byleeva L.V. - م.، 1986.
ویگوتسکی L.S. تخیل و خلاقیت در دوران کودکی. - م.، 1991.
گورباچف ​​I. A. فصل های تئاتر در مدرسه. - م.، 2003.
بازی، مسابقات، سرگرمی. - ولگوگراد، 2001.
Knebel M. O. شعر آموزش. - م.، 1984.
Kolcheev Yu V., Kolcheeva N. I. بازی های تئاتری در مدرسه. - م.، 2000.
Kuzina N. بازی های بادی. - م.، 2001.
Kulikovskaya T. A. 40 زبانه جدید. کارگاه بهبود دیکشنری - م.، 2003.
مواد و تجهیزات مهدکودک. کتابچه راهنمای معلمان و مدیران. کاتالوگ مشروح. - م.، 2004.
Ponsov A.D. طرح ها و فناوری برای ساخت مناظر تئاتر. - م.، 1988.
Pankeev I. بازی های عامیانه روسی. - م.، 1998.
تعطیلات Pobedinskaya L.A. برای کودکان. - م.، 2000.
Ryndin V.F چگونه طراحی هنری یک اجرا ایجاد می شود. - م.، 1962.
Savkova Z. V. تکنیک صداگذاری کلمه. - م.، 1998.
استانیسلاوسکی K. S. زندگی من در هنر. - م.، 1954.
Churilova E. T. روش شناسی و سازماندهی فعالیت های نمایشی برای پیش دبستانی ها و دانش آموزان مقطع متوسطه. - م.، 2001.

کشور من "Theatreland"

کنفرانس: مهدکودک مدرن

سازمان: MDOU TsRR d/s شماره 3 "Snezhinka"

محل: جمهوری ساخا (یاکوتیا)، نریونگری

الف) آشنایی کودکان با فعالیت های نمایشی

ب) ویژگی های بازی های نمایشی

ج) طبقه بندی بازی های نمایشی

الف) اشکال سازماندهی فعالیت های نمایشی

ب) گروه نوجوانان

ج) گروه میانی

د) گروه ارشد

ه) گروه تدارکاتی

3. تئاتر عروسکی

الف) انواع تئاتر

ب) انواع عروسک

ج) تشکیل گوشه ای برای فعالیت های نمایشی

الف) مهارت ها و توانایی های معلم در سازماندهی فعالیت های نمایشی

ب) زمینه های اصلی کار با کودکان

6. ادبیات مورد استفاده

آشنایی کودکان با فعالیت های نمایشی

آشنایی کودکان با فعالیت های نمایشی به کاوش آنها در جهان کمک می کند احساسات انسانی، مهارت های ارتباطی، توسعه توانایی همدلی. بچه ها خیلی زود در مراحل مختلف بازی های سرگرم کننده و رقص های دور با اولین کنش های نمایشی آشنا می شوند. هنگام گوش دادن به خوانش های گویا از شعر و افسانه توسط بزرگسالان. برای بازی با هر شی یا رویدادی باید از فرصت های مختلف استفاده کرد و تخیل کودک را بیدار کرد. مثلاً وقتی دارم راه می‌روم، وقتی کلاغی را می‌بینم، می‌گویم: «ببین، چه کلاغ خوشگل و کنجکاویی آمده، روی شاخه‌ای می‌نشیند، به تو هم می‌گوید سلام، بیایید مثل یک کلاغ پرواز کنیم.

کودکان می‌توانند با تماشای نمایش‌ها، نمایش‌های سیرک، نمایش‌های تئاتر عروسکی که توسط هنرمندان حرفه‌ای و معلمان، والدین و کودکان بزرگ‌تر اجرا می‌شوند، با نمایش‌های تئاتر آشنا شوند. در زندگی روزمره، من از انواع تئاترهای عروسکی (بی بابو، سایه، انگشت، رومیزی) و همچنین از اسباب بازی های معمولی برای نمایش اشعار و افسانه های آشنا برای کودکان ("شلغم"، "ترموک"، "کلوبوک"، "ریابا" استفاده می کنم. مرغ" و غیره). من بچه ها را در شرکت در اجراها مشارکت می دهم و با آنها درباره آنچه می بینند بحث می کنم. برای کودکان خردسال دشوار است که متن نقش را به طور کامل تلفظ کنند، بنابراین عباراتی را تلفظ می کنند که اعمال شخصیت ها را با حرکات به تصویر می کشند. برای مثال، هنگام نمایش افسانه «شلغم»، بچه‌ها هنگام اجرای قصه «مرغ ریابا» شلغم را «می‌کشند»، گریه‌های یک پدربزرگ و زن را به تصویر می‌کشند، نشان می‌دهند که موش چگونه دمش را تکان می‌دهد و جیغ می‌کشد. آی تی. بچه ها نه تنها می توانند برخی از نقش ها را خودشان ایفا کنند، بلکه به عنوان شخصیت های عروسکی نیز عمل می کنند. در فرآیند چنین بازی‌های نمایشی، با بازی کردن با یک بزرگسال و تقلید از او، کودکان یاد می‌گیرند که زبان حالات و حرکات صورت را درک کرده و از آن استفاده کنند، گفتار خود را بهبود می‌بخشند که در آن رنگ‌آمیزی و لحن عاطفی از اجزای مهم آن است. تمایل کودک به شرکت در بازی نمایش و وضعیت عاطفی او بسیار مهم است. تمایل کودکان به نشان دادن آنچه که شخصیت تجربه می کند به آنها کمک می کند تا بر حروف الفبای روابط تسلط پیدا کنند. همدلی با قهرمانان نمایش، احساسات و ایده های کودک را در مورد ویژگی های خوب و بد انسانی پرورش می دهد.

فعالیت های تئاتر با کودکان نه تنها کارکردهای ذهنی شخصیت کودک، توانایی های هنری، پتانسیل خلاق، بلکه توانایی جهانی انسان را برای تعامل بین فردی، خلاقیت در هر زمینه ای، کمک به سازگاری در جامعه و احساس موفقیت می کند. از یک بزرگسال خواسته می شود تا به کودک کمک کند تا ویژگی های زیبایی در دنیای اطراف خود را کشف کند و او را با انواع در دسترس فعالیت های هنری و زیبایی شناختی آشنا کند.

ویژگی های بازی های نمایشی

بازی در دسترس ترین و جالب ترین راه برای پردازش، بیان احساسات و برداشت های کودک است. دوران کودکی در دنیای بازی های نقش آفرینی می گذرد که به کودک کمک می کند تا بر قوانین و قوانین بزرگسالان تسلط یابد. بازی‌ها را می‌توان نمایش‌های تئاتری بداهه‌ای دانست که در آن عروسک یا خود کودک وسایل، اسباب‌بازی‌ها، مبلمان، لباس‌ها و... مخصوص به خود را دارد. نوازنده، شاعر و در نتیجه خود را بیان می کند. هر کودکی نقش خود را به شیوه خود ایفا می کند، اما همه در بازی های خود از بزرگسالان کپی می کنند. بنابراین در مهدکودک به فعالیت های نمایشی اهمیت ویژه ای داده می شود، انواع تئاتر کودک که به شکل گیری الگوی صحیح رفتار در دنیای مدرن کمک می کند، فرهنگ کودک را بهبود می بخشد، او را با ادبیات کودک، موسیقی، هنرهای زیبا، آداب معاشرت آشنا می کند. قوانین، آیین ها، سنت ها. نمایش تئاتر یکی از ابزارهای مؤثر اجتماعی کردن کودک پیش دبستانی در فرآیند درک مفاهیم اخلاقی یک اثر ادبی و شرکت در یک بازی است که شرایط مساعدی را برای رشد حس مشارکت ایجاد می کند. در جریان بهبود گفت و گوها و مونولوگ ها، تسلط بر بیان گفتار، رشد گفتار به طور موثر اتفاق می افتد. نمایش تئاتر کنشی در واقعیتی است که توسط یک اثر هنری مشخص شده یا از پیش تعیین شده توسط طرح داستانی مشخص شده است، یعنی می تواند ماهیت بازتولید کننده داشته باشد. نمایش تئاتر نزدیک به نمایشنامه داستانی است. بازی های نقش آفرینی و نمایشی دارند ساختار کلی: مفهوم، طرح، محتوا، موقعیت بازی، نقش، کنش نقش آفرینی، قوانین. خلاقیت در این واقعیت متجلی می شود که کودک در عمل به تصویر کشیده شده احساسات خود را منتقل می کند، ایده را هنرمندانه منتقل می کند، رفتار خود را در نقش تغییر می دهد و از اشیا و جانشین ها در بازی به شیوه خود استفاده می کند. تفاوت طرح نقش آفرینی با نمایشنامه در این است که در بازی نقش آفرینی، کودکان پدیده های زندگی را منعکس می کنند و در نمایشنامه از آثار ادبی طرح می گیرند. در یک بازی نقش آفرینی محصول نهایی، نتیجه بازی وجود ندارد، اما در یک بازی تئاتری می تواند چنین محصولی وجود داشته باشد - یک اجرای صحنه ای، یک صحنه سازی. ویژگی بازی نمایشی، مبنای ادبی یا فولکلور محتوا و حضور تماشاگران است. در بازی های نمایشی، بازی اکشن، شی، لباس یا عروسک دارد پراهمیت، زیرا آنها پذیرش نقشی را که انتخاب کنش های بازی را تعیین می کند توسط کودک تسهیل می کنند. تصویر قهرمان، ویژگی های اصلی کنش و تجربه او با محتوای اثر تعیین می شود. خلاقیت کودک در به تصویر کشیدن واقعی شخصیت متجلی می شود. برای انجام این کار، باید شخصیت، اعمال او را درک کنید، حالت، احساسات او را تصور کنید و بتوانید اعمال را تجزیه و تحلیل و ارزیابی کنید. این تا حد زیادی به تجربه کودک بستگی دارد: هر چه برداشت های او از زندگی اطرافش متنوع تر باشد، تخیل، احساسات و توانایی او برای تفکر غنی تر است. هنگام اجرای یک اجرا، فعالیت های کودکان و هنرمندان واقعی اشتراکات زیادی دارد. کودکان همچنین نگران برداشت ها، واکنش مخاطب، نتیجه (همانطور که به تصویر کشیده شده است) هستند.

طبقه بندی بازی های نمایشی

در مورد طبقه بندی بازی هایی که فعالیت های بازی های تئاتری را تشکیل می دهند، دیدگاه های مختلفی وجود دارد. طبق طبقه بندی L.S. فورمینا است موضوع(شخصیت ها اشیا هستند: اسباب بازی، عروسک) و غیر ذهنی(کودکان در تصویر شخصیت نقشی را که بر عهده گرفته اند انجام می دهند). محقق بازی های تئاتری L.V. آرتیوموا به دو گروه تقسیم می شود: نمایشنامه سازیو کارگردان.

در بازی های نمایشیکودک به طور مستقل با استفاده از مجموعه ای از ابزارهای بیانی (لحن، حالات چهره، پانتومیم) تصویری را ایجاد می کند، اقدامات خود را برای ایفای یک نقش انجام می دهد، هر طرحی را با یک فیلمنامه از قبل موجود انجام می دهد، که یک قانون سفت و سخت نیست، بلکه به عنوان عمل می کند. بوم نقاشی که در آن بداهه سازی توسعه می یابد (بازی کردن طرح بدون آمادگی اولیه). کودکان نگران قهرمان خود هستند، از طرف او عمل می کنند و شخصیت خود را به شخصیت می آورند. به همین دلیل است که قهرمانی که یک کودک بازی می کند با قهرمانی که کودک دیگر بازی می کند کاملاً متفاوت خواهد بود. بازی های نمایشی را می توان بدون تماشاگر اجرا کرد یا ماهیت اجرای کنسرت را داشت. اگر به شکل معمول تئاتر (صحنه، پرده، منظره، لباس و غیره) و یا به صورت نمایشی توده ای اجرا شوند، به آنها تئاتری سازی می گویند.

انواع نمایشنامه:

بازی هایی که تصاویر حیوانات، مردم، شخصیت های ادبی را تقلید می کنند.

دیالوگ های نقش آفرینی بر اساس متن.

صحنه پردازی آثار؛

اجرای نمایش بر اساس یک یا چند اثر؛

بازی های بداهه نوازی که در آن طرح بدون آمادگی قبلی انجام می شود.

بازی های کارگردانیمی تواند فعالیت های گروهی باشد: همه اسباب بازی ها را در یک طرح مشترک هدایت می کنند یا به عنوان کارگردان یک کنسرت یا نمایش بداهه عمل می کنند. در همان زمان، تجربه ارتباط، هماهنگی برنامه ها و اقدامات طرح انباشته می شود. در بازی کارگردانی، کودک یک شخصیت صحنه ای نیست، او نقش یک قهرمان اسباب بازی را ایفا می کند، به عنوان یک فیلمنامه نویس و کارگردان بازی می کند و اسباب بازی ها یا جایگزین های آنها را کنترل می کند.

بازی‌های کارگردانی بر اساس تنوع تئاتر (رومیزی، تخت، بیبابو، انگشتی، عروسکی، سایه، فلانلگراف و...) طبقه‌بندی می‌شوند. نقش آفرینی(خلاقانه) و بازی با قوانین.

بازی های نقش آفرینی، بازی هایی با موضوعات روزمره، با مضامین صنعتی، بازی های ساخت و ساز، بازی با مواد طبیعی، بازی های نمایشی، بازی های سرگرم کننده، سرگرمی.

بازی‌های دارای قواعد شامل بازی‌های آموزشی (بازی با اشیاء و اسباب‌بازی‌ها، آموزشی کلامی، بازی‌های آموزشی روی تخته، موسیقایی و آموزشی) و بازی‌های فضای باز (مبتنی بر طرح، بدون طرح، با عناصر ورزشی) است. بازی با قوانین باید به دنبال ترکیبی از چالش سرگرم کننده و کار فعالبر اساس تلاش ذهنی؛ این امر پتانسیل فکری کودک را بسیج می کند.

ایفای نقش در رشد بازی تئاتر در کودکان مهم است. ویژگی بازی تئاتر این است که با گذشت زمان، کودکان دیگر در بازی های خود فقط با به تصویر کشیدن فعالیت های بزرگسالان قانع نمی شوند، آنها شروع به جذب بازی های الهام گرفته از آثار ادبی (در زمینه های قهرمانانه، کارگری، تاریخی) می کنند. کودکان بیشتر مجذوب خود طرح داستان، تصویر واقعی آن، تا بیان نقش های اجرا شده هستند. بنابراین، این بازی پلات-نقش آفرینی است که نوعی سکوی پرشی است که بازی تئاتری روی آن توسعه بیشتری می یابد.

در تعدادی از مطالعات، بسته به روش های پیشرو بیان عاطفی طرح، بازی های نمایشی با استفاده از تصویر تقسیم می شوند.

2. سازماندهی فعالیت های نمایشی برای کودکان پیش دبستانی در مقاطع سنی مختلف

آ. اشکال سازماندهی فعالیت های تئاتری

هنگام انتخاب مواد برای نمایش، باید بر اساس توانایی های سنی، دانش و مهارت های کودکان، آنها را غنی کنید. تجربه زندگیتحریک علاقه به دانش جدید، گسترش پتانسیل خلاق:

1. فعالیت های تئاتری مشترک بزرگسالان و کودکان، موزه عروسک، کلاس های نمایشی، بازی های نمایشی در تعطیلات و سرگرمی.

2. فعالیت های تئاتری و هنری مستقل، بازی های نمایشی در زندگی روزمره.

3. بازی های کوچک در کلاس های دیگر، بازی های نمایشی-اجرای، بازدید کودکان از تئاتر همراه با والدین، صحنه های کوچک با عروسک ها در حین مطالعه مولفه منطقه ای با کودکان، مشارکت عروسک اصلی- جعفری در حل مشکلات شناختی.

ب گروه نوجوانان

در سن 2 تا 3 سالگی، کودکان علاقه شدیدی به بازی با یک عروسک دارند، آنها تحت تاثیر داستان های کوچکی که معلم نشان می دهد، قرار می گیرند و از ابراز احساسات خود در تصاویر حرکتی - بداهه نوازی به موسیقی خوشحال می شوند. بر اساس اولین برداشت های بازی هنری است که توانایی های خلاقانه کودکان متعاقباً رشد می کند. در ابتدا، اینها نمایشنامه های کوتاه خواهند بود، به عنوان مثال، طرح پرتره و گفت و گوی معلم و شخصیت با بچه ها. به عنوان مثال، من یک عروسک را به کودکان نشان می دهم:

عروسک کاتیا با لباسی شیک به سراغ شما آمده است. کاتیا چی داره؟ (تعظیم.) بله کمان است. و اون چیه؟ (کلاه) روی پاهای او چیست؟ (کفش) بیایید از کاتیا بخواهیم برقصد: "کاتیا، لطفا برقص." (کاتیا می رقصد.) کاتیا، بچه های ما هم رقصیدن بلدند. نگاه کن (کودکان با ملودی محلی اوکراینی "Gopachok" می رقصند).

کاتیا: من عروسک کاتیا هستم. من یک لباس و کلاه زیبا دارم. من آواز خواندن را دوست دارم. یه آهنگ خنده دار برات میخونم (کودکان به آهنگ "عروسک" از موسیقی کراسف گوش می دهند).

از بچه ها می پرسم:

آهنگ خوب؟ آیا عروسک کاتیا را دوست داشتید؟ بیایید کاتیا را دعوت کنیم تا دوباره به ما سر بزند. لطفاً دوباره پیش ما بیا، کاتیا.

بازی تئاتر ارتباط نزدیکی با نقش آفرینی دارد، بنابراین بیشتر بازی ها طیف وسیعی از علایق روزمره کودکان را منعکس می کنند: بازی با عروسک ها، با ماشین ها، در محل ساخت و ساز، رفتن به بیمارستان و غیره. اشعار و آهنگ های آشنا مواد بازی خوبی هستند. معلم با نمایش مینی‌نمایش‌ها در تئاتر رومیزی، روی فلانلگراف، با استفاده از تکنیک بیبابو، با کمک اسباب‌بازی‌ها و عروسک‌های فردی، پالتی از تجربیات را از طریق لحن و در صورت امکان از طریق کنش‌های بیرونی قهرمان منتقل می‌کند. . تمام کلمات و حرکات شخصیت ها باید به وضوح مشخص باشد، از نظر شخصیت و خلق و خوی متفاوت باشد، باید با سرعت آهسته دنبال شود و عمل باید کوتاه باشد. برای رهایی و از بین بردن محدودیت درونی کودکان، مطالعات و تمرینات ویژه ای برای رشد احساسات انجام می شود. به عنوان مثال، طرح های ساده "خورشید در حال طلوع است"، "خورشید در حال غروب است"، که در آن حالت عاطفی با استفاده از دستورالعمل های کلامی (طلوع خورشید و غروب خورشید) و موسیقی (ملودی بالا و پایین می رود) به کودکان منتقل می شود. که آنها را تشویق به انجام حرکات مربوطه می کند. با استفاده از تمایل کودکان به تقلید می توان به تقلید گویا از صداهای مختلف با طبیعت جاندار و بی جان به وسیله صدا دست یافت. به عنوان مثال، کودکان با تظاهر به باد، گونه های خود را پف می کنند و این کار را با پشتکار و بی خیالی انجام می دهند. این تمرین زمانی پیچیده تر می شود که آنها با وظیفه دمیدن به گونه ای روبرو می شوند که گرگ بد را بترسانند، چهره کودکان ترسناک می شود و طیف گسترده ای از احساسات در چشمان آنها منتقل می شود. بازی تئاتر به کودک اجازه می دهد تا وارد آن شود رابطه خاصبا دنیای اطراف که به دلیل محدودیت توانایی هایش نمی تواند به تنهایی وارد آن شود، به توسعه کمک می کند. احساسات مثبت، تخیل و متعاقباً برداشت های مختلف را با تجربه شخصی خود در فعالیت های بازی مستقل مرتبط می کنند.

V. گروه میانی

کودک به تدریج به سمت زیر حرکت می کند:

از یک بازی "برای خودتان" تا یک بازی متمرکز بر بیننده.

بازی هایی که در آن چیز اصلی خود فرآیند است، به بازی ای که هم روند و هم نتیجه آن مهم هستند.

بازی‌هایی در گروه کوچکی از همسالان که نقش‌های مشابه بازی‌های یک گروه پنج تا هفت نفری را بازی می‌کنند که موقعیت‌های نقش آنها متفاوت است (برابری، تبعیت، کنترل).

ایجاد یک تصویر ساده در یک بازی نمایشی برای تجسم یک تصویر کل نگر که ترکیبی از احساسات، حالات قهرمان و تغییرات آنهاست.

علاقه به بازی های تئاتری در حال افزایش است. کودکان یاد می گیرند که حرکت و متن، حرکت و کلمه را در نقش ها ترکیب کنند، حس مشارکت را در خود پرورش دهند و از پانتومیم دو تا چهار شخصیت استفاده کنند. تجربه تئاتر و بازی کودکان با تسلط بر بازی نمایشی گسترش می یابد. هنگام کار با کودکان از موارد زیر استفاده می کنیم:

بازی های چند شخصیتی - نمایشنامه سازی بر اساس متون دو یا سه افسانه خصوصی در مورد حیوانات و افسانه ها ("غازها-قوها").

بازی ها - نمایشنامه ها بر اساس داستان های مبتنی بر داستان هایی با موضوع "کار بزرگسالان"؛

روی صحنه بردن یک اجرا بر اساس اثر.

طرح ها و تمرین های نمایشی در مورد "حدس بزن چه کار می کنم" تأثیر مثبتی بر رشد کیفیت های ذهنی کودکان دارد: ادراک، تفکر انجمنی-تجسمی، تخیل، حافظه، توجه. در طی این تحول، حوزه احساسی بهبود می یابد. کودکان فوراً، در یک تصویر معین، به تغییرات در ویژگی های موسیقی واکنش نشان می دهند و از قهرمانان جدید تقلید می کنند. بداهه نوازی اساس کار در مرحله بحث درباره راه های تجسم تصاویر قهرمانان می شود و در مرحله تجزیه و تحلیل نتایج یک بازی تئاتری، کودکان به این ایده هدایت می شوند که می توان همان شخصیت، موقعیت، طرح را نشان داد. به روش های مختلف بازی کارگردان در حال توسعه است. لازم است که میل به ارائه راه های خود برای اجرای برنامه های خود را تشویق کنید تا بسته به درک خود از محتوای متن عمل کنید.

گروه ارشد

کودکان به بهبود مهارت های اجرایی خود ادامه می دهند و حس مشارکت در آنها ایجاد می شود. پیاده روی انجام می شود، مشاهدات محیطی (رفتار حیوانات، افراد، آهنگ های آنها، حرکات.) برای توسعه تخیل، کارهایی مانند: "دریا، ساحل شنی را تصور کنید. ما روی شن های گرم دراز می کشیم، آفتاب می گیریم. حال ما خوب است پاهایمان را آویزان کردیم، پایین آوردیم، شن های گرم را با دستانمان چنگک زدیم و غیره. با ایجاد فضای آزادی و آرامش، باید کودکان را به خیال پردازی، اصلاح، ترکیب، آهنگسازی و بداهه گویی بر اساس تجربیات موجود تشویق کرد. بنابراین، آنها می توانند شروع و پایان توطئه های آشنا را دوباره تفسیر کنند، شرایط جدیدی را اختراع کنند که قهرمان در آن قرار دارد، و شخصیت های جدیدی را وارد عمل کنند. از طرح ها و مطالعات تقلید و پانتومیک برای به خاطر سپردن اعمال بدنی استفاده می شود. کودکان درگیر اختراع طرح افسانه ها هستند و آنها را در آنها منعکس می کنند هنرهای تجسمی. در نمایش‌پردازی، کودکان خود را بسیار احساسی و مستقیم نشان می‌دهند. توانایی های هنریکودکان از عملکرد به عملکرد رشد می کنند. بحث مشترکاجرای یک نمایشنامه، کار جمعی برای اجرای آن، خود اجرا - همه اینها شرکت کنندگان را در فرآیند خلاق گرد هم می آورد، آنها را متحد، همکاران در یک هدف مشترک، شریک می کند. روی توسعه فعالیت های تئاتری و شکل گیری کار کنید خلاقیتکودکان نتایج ملموس به ارمغان می آورد. هنر تئاتر یکی از مهمترین عواملتمایلات زیبایی شناختی، علایق، مهارت های عملی. در روند فعالیت تئاتری، یک نگرش خاص و زیبایی شناختی به دنیای اطراف ایجاد می شود، فرآیندهای ذهنی کلی ایجاد می شود: ادراک، تفکر تخیلی، تخیل، توجه، حافظه و غیره.

د. گروه مقدماتی

کودکان در گروه پیش دبستانی علاقه شدیدی به تئاتر به عنوان یک هنر دارند. آنها مجذوب داستان هایی در مورد تاریخ تئاتر و هنر تئاتر، در مورد چیدمان داخلی محوطه تئاتر برای تماشاگران (سرسرا با عکس های هنرمندان و صحنه هایی از اجراها، کمد لباس، سالن، بوفه) و برای کارگران تئاتر (صحنه، سالن، اتاق تمرین، اتاق لباس، اتاق رختکن، کارگاه هنری). بچه ها به حرفه های نمایشی (کارگردان، بازیگر، گریمور، هنرمند و...) نیز علاقه دارند. کودکان پیش دبستانی از قبل قوانین اساسی رفتار در تئاتر را می دانند و سعی می کنند وقتی به اجرا می آیند آنها را زیر پا نگذارند. بازی های ویژه - مکالمات، آزمون ها - به آماده سازی آنها برای بازدید از تئاتر کمک می کند. به عنوان مثال: "روباه کوچک چگونه به تئاتر رفت"، "قوانین رفتار در سالن"، و غیره. آشنایی با انواع تئاتر به تجمع تأثیرات تئاتری زنده، تسلط بر مهارت درک آنها و درک زیبایی شناختی کمک می کند.

یک بازی نمایشی اغلب تبدیل به نمایشی می شود که در آن کودکان برای تماشاگران بازی می کنند و نه برای خودشان، که در آن شخصیت ها عروسک هایی هستند که مطیع کودک هستند. این امر مستلزم آن است که بتواند رفتار، حرکات خود را تنظیم کند و به حرف هایش فکر کند. کودکان با استفاده از انواع مختلف تئاتر به اجرای داستان های کوچک ادامه می دهند: رومیزی، بیبابو، نیمکت، انگشتی. دیالوگ ها را ابداع کرده و اجرا کنید و ویژگی های شخصیت و خلق و خوی قهرمان را با لحن بیان کنید.

که در گروه مقدماتینه تنها آماده سازی و اجرای اجرا، بلکه کارهای بعدی نیز جایگاه مهمی را اشغال می کند. میزان جذب محتوای اجرای درک شده و عمل شده در گفتگوی ویژه با کودکان تعیین می شود، که در طی آن نظرات در مورد محتوای بازی بیان می شود، ویژگی های شخصیت های بازیگر ارائه می شود و ابزار بیان تجزیه و تحلیل می شود. برای تعیین میزان تسلط کودکان بر مطالب می توان از روش تداعی استفاده کرد. به عنوان مثال، در یک درس جداگانه، کودکان کل طرح نمایش را به یاد می آورند، همراه با آثار موسیقایی که در طول آن به صدا در می آمدند و با استفاده از همان ویژگی هایی که روی صحنه بود. استفاده مکرر از تولید به حفظ و درک بهتر محتوای آن کمک می کند، توجه کودکان را بر ویژگی های ابزار بیانی متمرکز می کند و امکان زنده کردن احساسات تجربه شده را فراهم می کند. در این سن، کودکان دیگر از داستان های آماده راضی نیستند - آنها می خواهند داستان های خود را بسازند و برای این کار باید شرایط لازم فراهم شود:

کودکان را تشویق کنید تا کاردستی های خود را برای بازی روی تخته تئاتر کارگردان بسازند.

آنها را با داستان ها و افسانه های جالب آشنا کنید که به آنها کمک می کند ایده های خود را ایجاد کنند.

به کودکان فرصت دهید تا ایده های خود را در حرکت، آواز خواندن، نقاشی منعکس کنند.

ابتکار و خلاقیت را به عنوان یک الگو نشان دهید.

تمرینات ویژه و ژیمناستیک، که کودکان پیش دبستانی می توانند خودشان انجام دهند، به بهبود عناصر فردی حرکات و لحن کمک می کند. آنها تصویری را به همتایان خود اختصاص می دهند و آن را با کلمات، حرکات، لحن، حالت و حالات چهره همراه می کنند. کار ساختار یافته است: خواندن، گفتگو، اجرای یک قطعه، تجزیه و تحلیل بیان بازتولید. مهم است که هنگام شبیه سازی حرکات، آزادی عمل و تخیل بیشتری برای کودکان فراهم شود.

به عنوان مثال، تمرینی برای تخیل صدا:

می شنوید که ابر چه می گوید؟ شاید آواز می خواند، آه می کشد؟ صداهای خارق‌العاده‌ای را تصور کنید و بشنوید یا صدای خود را بسازید که هنوز برای کسی ناشناخته است. صدای خود را توصیف یا ترسیم کنید.

بازی "من کی هستم؟" تصور کنید و بگویید. من:

نسیم؛

پاستا؛

3. تئاتر عروسکی

تئاتر عروسکی از دیرباز وجود داشته است. مردمان باستان معتقد بودند که خدایان مختلف، ارواح خبیث و خبیث و موجودات ماوراء طبیعی در بهشت، روی زمین، زیر زمین و در آب زندگی می کنند. مردم برای دعا کردن به آنها، تصاویر عروسک های بزرگ و کوچک را از سنگ، گل، استخوان یا چوب می ساختند. آنها دور این گونه عروسک ها می رقصیدند، آنها را روی برانکاردها حمل می کردند، آنها را روی ارابه ها، روی پشت فیل ها حمل می کردند و وسایل حیله گری برای عروسک ها ترتیب می دادند تا چشمانشان را باز کنند، سرشان را تکان دهند و دندان هایشان را خالی کنند. به تدریج، چنین نمایش هایی بیشتر و بیشتر شبیه نمایش های تئاتری شد. هزار سال در تمام کشورهای جهان با کمک عروسک ها افسانه هایی در مورد خدایان، شیاطین، جن ها، فرشتگان پخش می شد و رذیلت های انسانی مورد تمسخر قرار می گرفت: حماقت، طمع، بزدلی، ظلم. در روسیه در قرن هفدهم. محبوب ترین تئاتر عروسکی تئاتر پتروشکا بود. جعفری شخصیت مورد علاقه در بین بوفون هایی است که برای تماشاگران اجرا می کرد. او یک جسور جسور و یک قلدر است که در هر شرایطی حس شوخ طبعی و خوش بینی را حفظ می کند. در قرن 18 پتروشکا در روسیه ظاهر شد - یک عروسک دستکشی که توسط یک عروسک گردان سرگردان کنترل می شود. تئاتر عروسکی نوعی اجرای تئاتری است که در آن عروسک‌ها با هدایت بازیگران عروسک‌گردان و اغلب از دید تماشاگران پنهان می‌شوند.

الف) انواع تئاتر

دسته بندی های مختلفی از بازی های تئاتر عروسکی برای کودکان پیش دبستانی وجود دارد. به عنوان مثال، معلمان L.V. کوتساکوا، S.I. مرزلیاکوف در نظر گرفته شده است:

تئاتر عروسکی رومیزی (تئاتر روی یک تصویر صاف، روی دایره، میز مغناطیسی، تئاتر مخروطی، تئاتر اسباب بازی (آماده، خانگی)؛

استند تئاتر (فلانلگراف، سایه، پایه مغناطیسی، استند-کتاب)؛

تئاتر روی دست (انگشت، تصاویر روی دست، دستکش، دستکش، سایه)؛

عروسک های سواری (روی گپیت، روی قاشق، بیبابو، عصا)؛

عروسک های کف (عروسک ها، تئاتر مخروطی)؛

تئاتر عروسکی زنده (تئاتر با "عروسک زنده"، عروسک های در اندازه واقعی، عروسک های انسانی، تئاتر ماسک، تانتا مورشی).

به عنوان مثال، G.V. Genov انواع تئاتر برای کودکان پیش دبستانی را به شرح زیر طبقه بندی می کند:

مقوا؛

مغناطیسی؛

دسکتاپ؛

پنج انگشت؛

سایه های دست؛

- "سایه های زنده"؛

سایه انگشت؛

کتاب-تئاتر;

تئاتر عروسکی برای یک مجری.

ب انواع عروسک

برای سازماندهی فعالیت های تئاتری، می توانید از اسباب بازی ها و عروسک های تولید شده توسط صنعت (تئاترهای رومیزی، بیبابو) استفاده کنید. اما اسباب‌بازی‌های ساخته شده توسط خود کودکان بیشترین ارزش آموزشی را دارند. اسباب بازی های یک تئاتر رومیزی می تواند از کاغذ، مقوا فوم، جعبه، سیم، مواد طبیعی و غیره باشد.

بر اساس روش کنترل، پنج نوع اصلی عروسک وجود دارد:

عروسک، دستکش، عصا، چوب، سایه.

عروسک - عروسکی که روی زمین راه می رود. نخ هایی به سر، پاها و بازوهای او وصل شده است که با کمک آنها توسط یک بازیگر واقع در بالای او روی یک سکوی ویژه هدایت می شود. عروسک های دستکشی، عصایی و چوبی را عروسک سواری می گویند: بازیگر عروسک ها را بالای سر خود نگه می دارد. عروسک دستکشی مستقیماً روی دست قرار می گیرد. عروسک سایه تصویری مسطح از یک موجود زنده است که روی صفحه ای که به عنوان صحنه عمل می کند سایه می اندازد. همچنین استفاده می شود: فلانلگراف، اسباب بازی های تخت، اسباب بازی های ساخته شده از مخروط و استوانه، اسباب بازی های ساخته شده از لاستیک فوم، تئاتر مغناطیسی، اسباب بازی های ساخته شده از جعبه، اسباب بازی - سخنران، اسباب بازی های ساخته شده از مواد طبیعی، تئاتر انگشت، عروسک های دستکش، عروسک های ساخته شده از دستکش، مقوا، عروسک -رقصنده، عروسک از بالن ها. عروسک نمایشی از عروسک-نماد، عروسک-شی که در آیین ها و مراسم مختلف مصر باستان، هند و اروپای باستان نقش داشته است، نشات می گیرد. قدیمی ترین عروسک ها متعلق به کشورهای آسیایی (به ویژه چین) هستند.

V. سازماندهی گوشه ای برای فعالیت های نمایشی

در گروه های مهدکودک گوشه هایی برای اجراهای تئاتری و نمایش سازماندهی می شود. آنها فضا را برای بازی های کارگردانیبا انگشت، میز، پایه، تئاتر توپ و مکعب، لباس و دستکش. در گوشه قرار دارند:

انواع مختلف تئاتر: بیبابو، رومیزی، تئاتر عروسکی، تئاتر فلانلگراف و غیره.

لوازم جانبی برای اجرای طرح‌ها و اجراها: مجموعه‌ای از عروسک‌ها، نمایشگرهای تئاتر عروسکی، لباس‌ها، عناصر لباس، ماسک‌ها.

ویژگی های موقعیت های مختلف بازی: لوازم تئاتر، گریم، مناظر، صندلی کارگردان، فیلمنامه، کتاب، نمونه آثار موسیقی، صندلی برای تماشاگران، پوستر، بلیط فروشی، بلیط، مداد، رنگ، چسب، انواع کاغذ، مواد طبیعی.

فعالیت های تئاتر باید فرصتی را برای کودکان فراهم کند که نه تنها از طریق درک افسانه ها، دنیای اطراف خود را مطالعه و درک کنند، بلکه باید با آن زندگی کنند، رضایت خود را از کلاس ها، انواع فعالیت ها و با موفقیت انجام دهند.

4. نقش معلم در سازماندهی فعالیت های نمایشی

آ. مهارت ها و توانایی های معلم در سازماندهی فعالیت های نمایشی

برای رشد همه جانبه کودک از طریق فعالیت های نمایشی و بازی، اول از همه، یک تئاتر آموزشی مطابق با اهداف آموزش پیش دبستانی سازماندهی می شود. کار خود معلمان از آنها نیاز به ویژگی های هنری لازم، تمایل به کار حرفه ای روی توسعه اجرای صحنه و گفتار و توانایی های موسیقی دارد. معلم با کمک تمرین نمایشی، دانش، مهارت و توانایی های مورد نیاز خود را در کار آموزشی جمع می کند. او در برابر استرس مقاوم می شود ، هنری می شود ، ویژگی های کارگردانی را به دست می آورد ، توانایی علاقه مند کردن کودکان را با تجسم بیانی در نقش ، گفتار او مجازی است ، از حرکات "صحبت کردن" ، حالات صورت ، حرکت ، لحن استفاده می شود. معلم باید بتواند رسا بخواند، بگوید، نگاه کند و ببیند، گوش کند و بشنود، برای هر تحولی آماده باشد، یعنی. داشتن اصول اولیه مهارت های بازیگری و کارگردانی.

شرایط اصلی نگرش عاطفی یک فرد بزرگسال به هر اتفاقی است، صداقت و اصالت احساسات است. لحن صدای معلم یک الگو است. راهنمایی آموزشی فعالیت های بازی در مهدکودک شامل موارد زیر است:

القای اصول فرهنگ عمومی در کودک.

آشنایی کودکان با هنر تئاتر.

رشد فعالیت های خلاقانه و مهارت های بازی در کودکان.

نقش معلم در آموزش مبانی فرهنگ عمومی این است که نیازهای ماهیت معنوی را در کودک القا کند که نیروی محرک اصلی رفتار یک فرد، منبع فعالیت او، اساس کل پیچیدگی است. سیستم انگیزشی که هسته اصلی شخصیت را تشکیل می دهد. این امر با تلقین هنجارهای اخلاقی، جهت گیری اخلاقی و ارزشی کودکان به سمت نمونه های بسیار هنری (در موسیقی، هنرهای زیبا، رقص، تئاتر، معماری، ادبیات)، تلقین مهارت های ارتباطی و تعامل با شریک زندگی تسهیل می شود. انواع مختلففعالیت ها. بازی های تئاتری بر اساس اجرای افسانه ها شکل می گیرد. داستان های عامیانه روسی با خوش بینی، مهربانی، عشق به همه موجودات زنده، وضوح عاقلانه در درک زندگی، همدردی با ضعیفان، حیله گری و شوخ طبعی کودکان را به وجد می آورد، در حالی که تجربه مهارت های رفتار اجتماعی شکل می گیرد و شخصیت های مورد علاقه به الگو تبدیل می شوند.

توانایی ایجاد تنش و استراحت داوطلبانه گروه های عضلانی فردی، به خاطر سپردن کلمات شخصیت ها در اجراها، توسعه توجه شنوایی بصری، حافظه، مشاهده، تفکر تخیلی، فانتزی، تخیل، علاقه به هنرهای نمایشی.

ریتموپلاستی

اهداف: ایجاد توانایی پاسخ دادن داوطلبانه به یک فرمان یا سیگنال موسیقی، تمایل به عمل به شیوه ای هماهنگ، توسعه هماهنگی حرکت، یادگیری به خاطر سپردن ژست های داده شده و انتقال آنها به صورت مجازی.

فرهنگ و فن بیان

اهداف: توسعه تنفس گفتاری و بیان صحیح، بیان واضح، لحن متنوع و منطق گفتار. یاد بگیرید که داستان های کوتاه و افسانه بنویسید، قافیه های ساده را انتخاب کنید. کلمات و اشعار را تلفظ کنید، دایره لغات خود را گسترش دهید.

مبانی فرهنگ نمایشی

اهداف: آشنایی کودکان با اصطلاحات نمایشی، با انواع اصلی هنر نمایشی، پرورش فرهنگ رفتاری در تئاتر.

روی نمایشنامه کار کنید

اهداف: یاد بگیرید که طرح ها را بر اساس افسانه ها بسازید. ایجاد مهارت در کار با اشیاء خیالی؛ توانایی استفاده از لحن هایی که حالت های عاطفی مختلف را بیان می کند (غمگین، خوشحال، عصبانی، شگفت زده، تحسین، رقت انگیز و غیره) را توسعه دهید.

5. فعالیت های نمایشی همراه با فعالیت های دیگر

فعالیت های نمایشی در مهد کودک را می توان در تمامی کلاس ها، فعالیت های مشترک کودکان و بزرگسالان در آن گنجاند وقت آزاد، فعالیت های مستقل، در کار استودیوها و کلوپ ها، تعطیلات، سرگرمی. به عنوان مثال، یک درس یکپارچه در مورد فعالیت های نمایشی، بازی و بصری برای کودکان اولین گروه نوجوان "Rukavichka":

این درس با نمایش عروسکی بر اساس افسانه "Rukavichka" شروع می شود.

قصه گو: پدربزرگ سوار سورتمه بود و در راه دستکش گم شد. یک دستکش دراز کشیده است، یک موش از جلو می دود.

موش: این یک کلبه کوچک است،

دستکش پوست گوسفند

روی جاده دراز کشیده است.

من در یک دستکش زندگی خواهم کرد.

موش در یک دستکش پنهان می شود. یک خرگوش ظاهر می شود.

خرگوش: اسم حیوان دست اموز دونده خاکستری

از میان جنگل صنوبر دویدم،

از خش خش میلرزیدم

من در راه چاله ام هستم

از ترس گمش کردم

اوه، دستکش!

چه کسی، چه کسی در یک دستکش زندگی می کند؟

موش: من یک موش کوچک هستم.

خرگوش: من یک خرگوش فراری هستم. منم بذار برم

موش: بیا با من زندگی کن.

خرگوش در دستکش پنهان می شود. یک روباه ظاهر می شود.

روباه: از میان بوته ها، از میان جنگل ها

یک روباه قرمز راه می رود.

به دنبال راسو - جایی،

راحت باش و بخواب.

این چیه؟ دستکش!

چه کسی، چه کسی در یک دستکش زندگی می کند؟

موش: من یک موش کوچک هستم.

خرگوش: من یک خرگوش فراری هستم. و تو کی هستی؟

روباه: روباه کوچک را در دستکش خود قرار دهید.

موش: بیا با ما زندگی کن.

روباه در دستکش پنهان می شود. یک خرس ظاهر می شود.

خرس: بوته ها زیر پنجه من می ترکند،

زیر پنجه خزدار.

من راه می روم، در میان درخت صنوبر پرسه می زنم،

روی چوب ترد مرده.

اوه، دستکش! چه کسی، چه کسی در یک دستکش زندگی می کند؟

موش: من یک موش کوچک هستم

خرگوش: من یک خرگوش فراری هستم.

روباه: من یک خواهر روباه کوچک هستم! و تو کی هستی؟

خرس: من یک خرس دست و پا چلفتی هستم. بگذار من هم زندگی کنم.

موش: کجا اجازه می دهیم بروی، ما اینجا تنگ شده ایم

خرس: چیکار کنم؟

داستان نویس یک دستکش سفید به خرس نشان می دهد.

خرس (سرش را پایین می اندازد) نه، من او را دوست ندارم. حیوانات یک دستکش روشن و زیبا دارند. و این اصلا ظریف نیست. من همچین دستکشی نمیخوام

قصه گو: بچه ها، خرس کاملاً ناراحت است. و ما می توانیم به او کمک کنیم. چگونه می توانیم به خرس کمک کنیم؟ میتوانیم دستکش را با الگوهای زیبا تزئین کنیم.

بچه ها هر کدام دستکش های مخصوص به خود را نقاشی می کنند.

پس از بررسی آثار تمام شده، قصه گو از بچه ها تشکر می کند و از آنها دعوت می کند که دستکش های تزئین شده را به خرس بدهند.

آنها نسبت به یک نمایش عروسکی واکنش عاطفی ایجاد می کنند، یاد می گیرند که طرح یک افسانه را با دقت دنبال کنند و تا انتها به آن گوش دهند. تصویرسازی خلاقانه در حرکت (ریتمپلاستی) از عادات حیوانات - قهرمانان یک افسانه. ما باید برای ایجاد چنین فضایی، محیطی برای کودکان تلاش کنیم تا همیشه با اشتیاق زیاد بازی کنند و دنیای شگفت انگیز و جادویی را درک کنند. دنیایی که نامش تئاتر است!

کتاب های مورد استفاده:

1. Migunova E.V. آموزش تئاتر در مهد کودک، مرکز خرید اسفرا، 1388.

2. Shchetkin A.V. فعالیت های نمایشی در مهدکودک موزاییک - سنتز، 2008.

3. Dodokina N.D., Evdokimova E.S. تئاتر خانوادگی در مهدکودک، موزاییک - سنتز، 1387

4. گوبانوا ن.ف. فعالیت های بازی در مهدکودک موزاییک - سنتز، 2008.

5. Baranova E.V., Savelyeva A.M. از مهارت تا خلاقیت موزاییک - سنتز، 2009.

6. گوبانوا ن.ف. توسعه فعالیت های بازی موزاییک - سنتز، 2008.

آیا بچه ها واقعا آن را دوست دارند؟ از این گذشته، آنها بیشتر اوقات عاشق بازی هستند. هر بچه ای همیشه می خواهد رسالت خود را انجام دهد. چگونه او را برای ایفای نقش و بازیگری تربیت کنیم؟ چه کسی به او کمک می کند تا تجربه زندگی را کسب کند؟ البته تئاتر و هنرمندان!

بالاخره فعالیت تئاتری در مهدکودک چیست؟ این یک روش عالی برای آموزش زیبایی شناختی و عاطفی برای کودکان است که به شما امکان می دهد با کمک افسانه ها و آثار ادبی برای سن پیش دبستانی تجربه مهارت های رفتار اجتماعی را ایجاد کنید. چنین ادبیاتی همیشه با جهت گیری اخلاقی (مهربانی، شجاعت، دوستی و غیره) متمایز می شود.

همه می دانند که به لطف تئاتر، کودک با قلب و ذهن خود با دنیای اطراف خود آشنا می شود. به این ترتیب او سعی می کند نگرش خود را نسبت به بدی و خیر بیان کند.

به طور کلی، فعالیت های نمایشی در مهدکودک به کودکان کمک می کند تا بر کمرویی، ترسو و شک و تردید به خود غلبه کنند. تئاتر به هنرمندان کوچک می آموزد که زیبایی را در مردم و در زندگی ببینند، میل به آوردن چیزهای خوب و زیبا به جهان را در آنها بیدار می کند. به عنوان یک قاعده، تئاتر به طور همه جانبه کودکان را رشد می دهد.

هدف از فعالیت های نمایشی در مهدکودک چیست؟ مربیان تلاش می کنند تا وظایف محول شده را از طریق انواع ابتکارات کودکان با هدف رشد خلاقیت و ویژگی های شخصی در کودکان اجرا کنند.

کار بر روی فعالیت های نمایشی در مهد کودک ماموریت های زیر را دنبال می کند:

• ایجاد محیطی خاص که در آن فعالیت خلاقانه نسل جوان در فعالیت های نمایشی توسعه یابد. معلمان اجرای خلاقیت را تشویق می کنند، توانایی انجام راحت و آزادانه در حین اجرا را توسعه می دهند، بداهه نوازی را از طریق حالات چهره، حرکات بیانی، لحن و غیره تشویق می کنند.
• آشنایی کودکان با فرهنگ نمایشی معلمان آنها را با ژانرهای تئاتری، ساختار تئاتر، انواع مختلفنمایش های عروسکی
• فراهم کردن شرایط برای ارتباط بین فعالیت های نمایشی و سایر انواع فعالیت ها در یک فرآیند آموزشی واحد. این کار از طریق کلاس های موسیقی، تربیت بدنی، گشت و گذار و غیره انجام می شود.
• ایجاد شرایطی که کودکان و بزرگسالان بتوانند با هم درس تئاتر بخوانند. این نکته با اجرای نمایش های مشترک که در آن کودکان، والدین و کارمندان شرکت می کنند، محقق می شود. علاوه بر این، معلمان نمایش هایی را ترتیب می دهند که در آن گروه های بزرگتر در مقابل گروه های جوان تر اجرا می کنند.
• مربیان می خواهند که هر کودک پیش دبستانی بتواند خود را بشناسد. برای انجام این کار، آنها یک میکروکلیم مطلوب در گروه ایجاد می کنند. شخصیت اینجاست مرد کوچولواحترام.

تئاتر در مهد کودک

فعالیت خلاق و شکوفا شدن استعداد خلاق چیست؟ این بخشی جدایی ناپذیر از جهت گیری های معنوی و اجتماعی-اقتصادی نظم اجتماعی کنونی است.

به طور کلی کلمه خلاقیت در بین مردم به معنای جستجو کردن، نشان دادن چیزی است که در تجربه گذشته، اجتماعی و فردی وجود نداشته است. فعالیت خلاق معمولاً چیزی بی سابقه را به وجود می آورد. این هنر مستقل ایجاد محصولات جدید است که منعکس کننده خود فرد است.

مشخص است که خلاقیت تنها خلقت در فرهنگ معنوی و مادی نیست. این یک فرآیند خاص از مدرنیزاسیون انسان است، در درجه اول در حوزه معنوی.

امروزه خلاقیت کودکان یک مشکل بسیار مبرم در روانشناسی کودک و آموزش پیش دبستانی است. این مورد توسط N.A. Vetlupina، A.I.Vygotsky، B.M.

لازم به ذکر است که فعالیت های نمایشی در مهدکودک رایج ترین نوع خلاقیت برای کودکان محسوب می شود. برای کودکان نزدیک و قابل درک است، بخش بزرگی از طبیعت آنها را اشغال می کند و به طور خود به خود در آنها منعکس می شود، زیرا با بازی ارتباط دارد. کودکان می خواهند هر برداشتی را از زندگی اطراف خود، هر اختراعی را به اعمال و تصاویر زنده تبدیل کنند. آنها هر نقشی را که بخواهند بازی می کنند، وارد شخصیت می شوند، آنچه را که به آنها علاقه مند هستند یا آنچه می بینند تقلید می کنند. از این گذشته ، آنها از این کار لذت عاطفی زیادی می برند.

کلاس ها

قابل ذکر است که تمرین تئاتر به رشد توانایی ها و علایق کودکان کمک می کند. به طور کلی، آنها تأثیر مثبتی بر روی دارند توسعه عمومیکنجکاوی نشان می دهد، به جذب اطلاعات تازه و روش های عمل کمک می کند، میل به یادگیری چیزهای جدید را فعال می کند و تفکر انجمنی را توسعه می دهد.

و فعالیت های نمایشی در گروه کوچکتر مهدکودک به کودکان کمک می کند تا پیگیرتر و هدفمندتر شوند و هوش و احساسات عمومی را در حین تمرین نشان دهند. علاوه بر این، کلاس‌های تئاتر از بچه‌ها می‌خواهد که در کار، سخت‌کوشی و قاطعیت خود منظم باشند، که کاملاً ویژگی‌های شخصیتی با اراده را شکل می‌دهد.

کودکان نبوغ، توانایی ترکیب تصاویر، شهود و نبوغ و توانایی بداهه گویی را در خود پرورش می دهند. تئاتر و اجراهای مکرر در مقابل تماشاگران روی صحنه، قوای خلاقیت و نیازهای روحی کودکان را درک می کند، باعث رهایی و افزایش عزت نفس می شود.

در طول کلاس ها، کودک به طور متناوب بین عملکرد مجری و تماشاگر تغییر می کند. این به او کمک می کند تا موقعیت، مهارت، تخیل و دانش خود را به رفقای خود نشان دهد.

تمرینات

آیا می دانید که تمرینات برای رشد گفتار، صدا و تنفس دستگاه گفتار کودک را مدرن می کند. اگر او یک کار بازی را در قالب یک حیوان یا یک شخصیت افسانه ای انجام دهد، بهتر می تواند بدن خود را کنترل کند و شکل پذیری حرکات را یاد بگیرد. لازم به ذکر است که نمایش ها و بازی های نمایشی به کودکان این فرصت را می دهد که در دنیای فانتزی غوطه ور شوند، به آنها یاد می دهد که اشتباهات خود و دیگران را ارزیابی و متوجه شوند. و با علاقه و سهولت زیاد این کار را انجام می دهند.

بچه ها شل می شوند و اجتماعی تر می شوند. اکنون آنها به وضوح افکار خود را فرموله می کنند و علناً به آنها می گویند، آنها جهان را ظریف تر احساس و درک می کنند.

به عنوان یک قاعده، کلاس های تمرین تئاتر باید فرصتی را برای کودکان فراهم کند که نه تنها از طریق مطالعه افسانه ها فضای اطراف را بشناسند و مطالعه کنند، بلکه مطابق با آن زندگی کنند، از هر درس با موفقیت، از کلاس ها لذت ببرند. و از انواع فعالیت ها.

دستورالعمل های اساسی کار با کودکان

مشخص است که بازیگری تئاتر یک پدیده اجتماعی است که از نظر تاریخی تثبیت شده است، یک نوع مستقل از فعالیت ذاتی انسان.

ریتموپلاستی چیست؟ این شامل بازی‌ها و تمرینات پیچیده موسیقی، ریتمیک، پلاستیکی است که برای اطمینان از رشد استعدادهای روانی حرکتی ذاتی کودکان، بیان و آزادی حرکات بدن و کشف حس هماهنگی بدن آنها با محیط ضروری است.

اما تکنیک و فرهنگ گفتار بخش ویژه ای است که تمرینات و بازی هایی را با هم ترکیب می کند که تنفس و آزادی مکانیسم گفتار را توسعه می دهد.

فرهنگ پایه تئاتر چیست؟ این بخشی است که کودکان را با مفاهیم ساده، اصطلاحات واجد شرایط هنرمندان (ویژگی ها و انواع هنر نمایشی، فرهنگ تماشاگر، مبانی حرفه بازیگری) آشنا می کند.

وظایف برنامه

برنامه فعالیت های تئاتری در مهدکودک شامل ایجاد نمایش است. کار روی آثار بر اساس نمایشنامه های بدیع است که کودکان را با افسانه ها آشنا می کند.

این برنامه وظایف زیر را انجام می دهد:

• علاقه شناختی کودکان را فعال می کند.
• توجه دیداری و شنوایی، مشاهده، حافظه، تدبیر، تخیل، فانتزی، تفکر تخیلی را توسعه می دهد.
• سفتی و سفتی را از بین می برد.
• توانایی پاسخگویی بدون مانع به یک فرمان یا سیگنال موسیقی را ایجاد می کند.
• به شما می آموزد که اقدامات خود را با سایر بچه ها هماهنگ کنید.
• ارتباط و دوستی را در روابط با همسالان تقویت می کند.
• نحوه بداهه نوازی بر روی مضامین افسانه های آشنا و نمایشنامه ها را آموزش می دهد.
• هماهنگی حرکات و حس ریتم را بهبود می بخشد.
• موسیقایی و انعطاف پذیری را توسعه می دهد.
• توانایی قرار گرفتن یکنواخت روی صحنه و حرکت در امتداد آن بدون فشار دادن یکدیگر را ایجاد می کند.
• تنفس گفتاری و بیان صحیح را توسعه می دهد.
• دیکشنری را با استفاده از شعر و پیچاندن زبان توسعه می دهد.
• از شما می خواهد که صامت ها را به وضوح در انتهای یک کلمه تلفظ کنید.
• واژگان را پر می کند.
• به شما می آموزد که کلماتی را پیدا کنید که با ویژگی های داده شده مطابقت دارند.
• به شما می آموزد که بر لحن هایی تسلط پیدا کنید که منعکس کننده مهم ترین احساسات هستند.
• سازندگان نمایشنامه را معرفی می کند.
• اصطلاحات تئاتر را معرفی می کند.
• ساختار صحنه و سالن را معرفی می کند.
• فرهنگ رفتاری را در تئاتر توسعه می دهد.

در نتیجه چنین آموزش هایی، کودکان مهارت ها و توانایی های زیر را به دست می آورند:

• بچه ها یاد می گیرند که به شیوه ای هماهنگ عمل کنند.
• آنها می دانند چگونه تنش را از گروه های عضلانی خاص کاهش دهند.
• ژست های لازم را به خاطر بسپارید.
• ظاهر هر نوزادی را توصیف و به خاطر بسپارید.
• آنها حدود هشت درس فن بیان را می دانند.
• آنها می دانند چگونه همزمان با یک آه کوتاه نامحسوس یک نفس طولانی بکشند.
• آنها به پیچاندن زبان با سرعت های مختلف می گویند.
• آنها می دانند که چگونه پیچ های زبان را با آهنگ های مختلف تلفظ کنند.
• قادر به ایجاد یک دیالوگ ساده.
• آنها قادرند با کلمات داده شده جمله بسازند.

بچه ها و تئاتر

فعالیت های نمایشی در گروه خردسالان مهدکودک کودک را با دنیای تئاتر آشنا می کند و او تشخیص می دهد که جادوی افسانه ای چیست. گفتار اساس تربیت ذهنی کودکان است، بنابراین مهمترین وظیفه فرآیند آموزشی، رشد گفتار است. به عنوان یک قاعده، نمایش های تئاتری برای توسعه گفتار استفاده می شود.

به طور کلی، امکانات فعالیت تئاتر بی پایان است. بچه‌ها با شرکت در آن، دنیای اطراف خود را از طریق رنگ‌ها، تصاویر، صداها و پرسش‌های ماهرانه‌ای که پرسیده می‌شود، آنها را وادار به تجزیه و تحلیل، تفکر، تعمیم و نتیجه‌گیری می‌کنند.

بهبود گفتار ارتباط بسیار نزدیکی با شکل گیری ذهن دارد. در روند کار بر روی اظهارات خود ، بیان سخنان شخصیت ها به تدریج واژگان کودک را فعال می کند ، ساختار لحنی گفتار و فرهنگ صوتی آن مدرن می شود.

چرا فعالیت تئاتر در مهدکودک اینقدر جالب است؟ سناریوهای افسانه ای کودکان را با نیاز به بیان واضح، روشن و واضح افکار خود مواجه می کند. نقش ایفا شده، به عنوان یک قاعده، و وارد شدن به گفتگو با شخصیت دیگر، ساختار دستوری گفتار دیالوگ را بهبود می بخشد. در این مورد، امکانات آموزشی بسیار بزرگ است: کودکان یاد می گیرند که با شخصیت های تولیدات همدلی کنند و در همان زمان شروع به احساس خلق و خوی تماشاگر می کنند. احساسات انسانی در آنها بیدار می شود - توانایی نشان دادن مهربانی، اعتراض به دروغ، مشارکت.

توسعه در مهد کودک

البته معلم نقش بسیار زیادی در فعالیت های نمایشی دارد. لازم به ذکر است که فعالیت های نمایشی باید همزمان رسالت های رشدی، آموزشی و آموزشی را انجام دهند. آنها نباید به تهیه سخنرانی محدود شوند.

به طور کلی کلاس های تئاتر عبارتند از:

• تماشای نمایش های عروسکی و بحث در مورد آنها.
• اجرای افسانه ها و نمایش های مختلف.
• تمرین هایی برای توسعه بیان عملکرد (غیر کلامی و کلامی).
• تمریناتی برای رشد اجتماعی و عاطفی کودکان.

به همین دلیل است که محتوای چنین کلاس هایی نه تنها متن یک افسانه یا هر خلاقیت ادبی را معرفی می کند، بلکه حرکات، حرکات، حالات چهره و لباس را نیز معرفی می کند.

جالب است که توسعه فعالیت های نمایشی در مهدکودک ها و انباشت تجربه حسی-عاطفی در کودکان کاری طولانی مدت است که والدین باید در آن مشارکت داشته باشند. به عنوان یک قاعده، والدین و فرزندان در شرایط مساوی در شب های موضوعی شرکت می کنند.

مهم این است که والدین نقش اجرایی داشته باشند، نویسنده متن باشند، مناظر، لباس و غیره را بسازند. در هر صورت، کار جمعی معلمان، مادران و پدران به عاطفی، فکری و توسعه زیبایی شناختیبچه ها

والدین حتما باید در فعالیت های تئاتر شرکت کنند. این باعث برانگیختن حجم عظیمی از احساسات در بچه ها می شود.

مهارت های ارتباطی

آیا تا به حال گزارشی از فعالیت های نمایشی در مهدکودک مطالعه کرده اید؟ نه؟ حاوی مقدار زیادی است اطلاعات مفید. به عنوان مثال، از چنین اسنادی می توانید دریابید که امروزه مهمترین چیز شکل گیری اعتبار ارتباطی است که شاخص اصلی رشد ویژگی های شخصی کودک است.

به طور کلی، پرستیژ ارتباطی شامل مجموعه ای از مهارت ها است که تمایل کودک پیش دبستانی را برای ارتباط با مردم تعیین می کند. این همچنین شامل توانایی ایجاد گفت و گو، توانایی برقراری ارتباط برای برنامه ریزی فعالیت های مشترک، توانایی برقراری ارتباط با استفاده از وسایل غیرکلامی (اشاره ها، حالات چهره) و تجلی حسن نیت نسبت به شرکا است.

در حال حاضر موضوع رشد مهارت های ارتباطی در کودکان بسیار حاد است. از این گذشته ، سرعت رشد او ، نگرش او نسبت به مردم و احساس خود به سهولت ارتباط کودک با مردم بستگی دارد.

خودآموزی در فعالیت های نمایشی در مهدکودک باعث رشد مهارت های ارتباطی در کودکان می شود. برای دستیابی به این هدف، باید محیطی ایجاد کرد که در آن هر کودک بتواند عواطف، خواسته ها، احساسات و دیدگاه های خود را چه به صورت عمومی و چه در گفتگوی ساده بیان کند. در اینجا بچه ها نباید از گوش دادن خجالت بکشند.

تئاتر در این امر کمک زیادی می کند، زیرا کودکان را با یک ایده و تجربیات مشترک متحد می کند. بچه ها از طریق فعالیت های جالبی گرد هم می آیند که به هر شرکت کننده اجازه می دهد فعالیت، خلاقیت و فردیت خود را نشان دهد.

در فرآیند فعالیت نمایشی و آمادگی برای آن، کودکان شروع به همکاری با یکدیگر می کنند، برای برقراری ارتباط با همسالان تلاش می کنند و مهارت های ارتباطی را توسعه می دهند.

افسانه درمانی

چه چیز دیگری در مورد فعالیت های نمایشی در مهد کودک جالب است؟ سناریوهای افسانه در اینجا با جادو و اصالت خاصی متمایز می شوند. به طور کلی افسانه درمانی یکی از روش هایی است که توانایی های خلاقانه را شکل می دهد. این شهر به دلیل تاریخ چند صد ساله خود مشهور است، اما این نام اخیراً به آن داده شده است.

افسانه درمانی از پارامترهای افسانه برای توسعه توانایی های خلاقانه، ادغام شخصیت، مدرن کردن روابط با دنیای خارج و گسترش آگاهی استفاده می کند.

با استفاده از این روش، آنها ابتکار خلاقانه را توسعه می دهند، بر ترس های دوران کودکی غلبه می کنند، اضطراب و پرخاشگری را کاهش می دهند و تجربه ارتباط مثبت را در گروهی از همسالان جمع می کنند.

ارتباط استفاده از افسانه درمانی در این واقعیت نهفته است که افسانه ها جزء طبیعی زندگی روزمره کودکان هستند.

اهداف قصه درمانی

اگر به گزارش فعالیت های نمایشی در مهدکودک نگاه کنید، می توانید چیزهای جالب زیادی را در آنجا بخوانید. به عنوان مثال، وظایف افسانه درمانی:

1. گفتار کودکان را به کمک: گفتار افسانه ها به صورت سوم شخص، بازگویی آنها، قصه گویی گروهی افسانه ها، گفتن آنها در دایره، نمایش افسانه ها با کمک عروسک ها، تجزیه و تحلیل افسانه ها، سرودن افسانه ها توسعه می دهند.
2. خلاقیت را شناسایی و حمایت می کند.
3. سطح اضطراب و پرخاشگری را کاهش دهید.
4. توانایی غلبه بر ترس ها و موانع را توسعه دهید.
5. مهارت های بیان پربار احساسات را توسعه دهید.

فعالیت های تئاتری کودکان در مهد کودک با یک جلسه تربیت بدنی جادویی آغاز می شود. بعد فرنی صبحانه جادویی می آید. معلمان همراه با کودکان تلاش می کنند تمام روز را در آب و هوای افسانه ای بگذرانند.

شخصیت‌های مختلف افسانه‌ها به کلاس‌های کودکان می‌آیند که داستان‌های سرگرم‌کننده‌ای درباره سیاره ما برای آنها تعریف می‌کنند، با آنها بازی می‌کنند، افسانه می‌خوانند و به آنها مهربانی می‌آموزند.

با گوش دادن به یک افسانه، کودک معنای فلسفی، الگوهای رفتاری و سبک های رابطه را می آموزد. علاوه بر این، تمام فرآیندهای درک در سطح نمادین-ناخودآگاه رخ می دهد.

کودک یاد می گیرد که داستان بگوید، خلاقانه فکر کند، بازگو کند و سپس یک جهش چشمگیر در رشد انجام می دهد که بر شکل گیری شخصیت او تأثیر می گذارد.

انواع افسانه ها

شناخته شده است که در افسانه درمانی از انواع افسانه های زیر استفاده می شود:

1. یک داستان هنری یا عامیانه. این نوع تربیت اخلاقی و معنوی، پرورش احساس وظیفه، کمک متقابل، همدلی، همدردی و غیره را فراهم می کند. به عنوان مثال، افسانه "شلغم" به وضوح نشان دهنده حمایت و کمک در بین مردم است که بدون آن دستیابی به یک هدف عالی برای یک نفر غیرممکن است.
2. یک افسانه آموزشی و آموزشی دانش کودک را در مورد سیاره ما و اصول رفتار در موقعیت های مختلف زندگی گسترش می دهد. اینها عمدتاً افسانه هایی هستند که در آنها اعداد و حروف متحرک هستند.
3. روایات تشخیصی به تعیین شخصیت کودک کمک می کند و نگرش او را به جهان آشکار می کند. به عنوان مثال، اگر دختری داستان های پریان را دوست دارد که در آن شخصیت اصلی یک خرگوش ترسو است، ممکن است فکر کنید که او بسیار آرام، خجالتی و احتمالاً ترسو است.
4. افسانه های روانشناسی به کودک می آموزند که با ترس ها و شکست های خود مبارزه کند. او همراه با قهرمان، به توانایی های خود اعتماد می کند.
5. داستان های مراقبه جوی از مثبت بودن، آسایش، آرامش، آرامش، هیجان و رهایی از استرس را ایجاد می کنند. این دسته از افسانه ها قهرمانان شیطانی، موقعیت های درگیری و مبارزه ابدی با شر را ندارند.

سازمان افسانه درمانی کودکان

سازماندهی فعالیت های نمایشی در مهد کودک شامل تعداد باورنکردنی از نکات است. ابتدا بچه ها با افسانه آشنا می شوند و با هم به تصاویر نگاه می کنند. در طول فرآیند خواندن، آنها به همراه بچه ها به تجزیه و تحلیل اقدامات قهرمانان می پردازند. نباید اجازه داد تحلیل رفتار شخصیت ها شبیه آموزه ها و خواسته ها باشد. معلم باید بچه ها را مجذوب خود کند تا صحبت کنند و او فقط مسیر افکار آنها را کنترل می کند.

چنین نویسنده معروف آنتیپینا وجود دارد. فعالیت های تئاتری در مهد کودک موضوع مورد علاقه اوست. او کتابی نوشت که بسیاری از مسائل را در این زمینه پوشش می دهد. در واقع این یک کتابچه راهنمای روش شناختی است که برای معلمان موسسات پیش دبستانی در نظر گرفته شده است. این شامل بازی ها و تمرین هایی است که انعطاف پذیری و حالات چهره، عناصر لگوریتمیک و ژیمناستیک مفصلی را توسعه می دهد. این کتاب همچنین توسعه بازی ها، افسانه ها و تعطیلات را ارائه می دهد.

فعالیت نمایشی در مهدکودک چه چیز دیگری به کودکان می آموزد؟ کار باشگاهیاین منطقه بسیار پیچیده، اما جالب است. معلمان مطمئن می شوند که محتوای افسانه ها برای کودکان قابل درک باشد تا متناسب با سن آنها باشد. آنها به همراه کودکان آنچه را که خوانده اند نمایش می دهند، ارزیابی می کنند و نظر خود را با لحن بیان می کنند.

لازم به ذکر است که افسانه درمانی روشی شگفت انگیز و هیجان انگیز نامیده می شود که به فرزندان ما در حل مشکلات مربوط به سن کمک می کند.

کار بر روی فعالیت های نمایشی در مهد کودک شامل مشاهده کودکان در حین بازی، پیاده روی، در کلاس ها، در فعالیت رایگان. معلمان متوجه می شوند که در جایی که لازم است توجه و حافظه در سطح ناخودآگاه بسیج شود، کودکان رها می شوند، به راحتی به شخصیت های افسانه ای همفکر و مورد علاقه تبدیل می شوند، با لذت خیال پردازی می کنند و افکار خود را واضح و تخیلی بیان می کنند. هنگام تغییر شکل، بچه ها به راحتی سؤالات افسانه ای را حل می کنند و خلاقیت خصوصی خود را نشان می دهند.

محیط موضوع

فعالیت های تئاتری چه چیز دیگری می تواند به کودکان در مهدکودک بیاموزد؟ سناریوهایی با ماجراهای جادویی، گوشه های تئاتر، تئاترهای رومیزی و قلعه های مسحور - این مجموعه از ویژگی ها برای مدت طولانی برای معلمان آشنا بوده است. آنها برای ایجاد یک محیط موضوعی در حال توسعه مورد نیاز هستند.

گوشه های تئاتر چیست؟ در اینجا آنها مواد بسیار متنوعی را در مورد موضوعات تئاتر انتخاب می کنند. معلمان برخی از اقلام را با دست خود ایجاد می کنند، برخی خریداری می شوند و برخی توسط والدین به مهد کودک داده می شوند.

فعالیت های موسیقی و تئاتر در مهدکودک نیز بر رشد کودکان تأثیر می گذارد. موسیقی همیشه همراه با اجراهایی است که در آن کودکان از ماسک برای نمایش و اجرای داستان های عامیانه روسی "شلغم"، "کلوبوک" و دیگران استفاده می کنند. اجراها با استفاده از تئاترهای رومیزی، دستکش و عروسکی خلق می شوند. بچه ها همیشه همراه هستند افتخار بزرگیه، به صورت احساسی نقش خود را تمرین می کنند.

کودکان از انگشت، هواپیما و تئاتر مغناطیسی در بازی‌ها، نمایش افسانه‌ها، بهبود گفتار دیالوگ و رشد توانایی مشاهده دقیق فرآیند استفاده می‌کنند. نسل جوان تخیل و تفکر خلاق را توسعه می دهد.

در مهدکودک ها قلعه های جادویی وجود دارد که در آن قهرمانان خوب زندگی می کنند و فرش های پرنده ای وجود دارد که معلمان و دانش آموزان بر روی آن ها از طریق افسانه ها سفر می کنند. لازم به ذکر است که بچه ها واقعاً دوست دارند برای بازی های افسانه ای خیال پردازی کنند و طرح هایی بسازند.

امیدواریم این مقاله به شما کمک کند تا درک کنید که تئاتر جزء ضروری آموزش نسل جوان است.

وزارت آموزش و پرورش عمومی و حرفه ای

منطقه Sverdlovsk

اداره آموزش و پرورش منطقه GO Bogdanovich

موسسه آموزشی پیش دبستانی شهرداری

“مهدکودک شماره 18” از نوع توسعه ای عمومی با اولویت اجرا

رشد هنری و زیبایی شناختی دانش آموزان

سخنرانی در شورای آموزش و پرورش.

"روش ها و تکنیک ها

فعالیت های تئاتر

در مهد کودک."

گردآوری شده توسط: Dolgaya M.V.

مربی

بوگدانوویچ، 2013

تئاتر اینگونه آموزش می دهد،

چگونه یک کتاب قطور نمی تواند این کار را انجام دهد؟

ولتر

تئاتر یکی از درخشان ترین وسایل احساسی است که ذائقه کودکان را شکل می دهد. از طرق مختلف بر تخیل کودک تأثیر می گذارد: کلمات، اعمال، هنرهای تجسمی، موسیقی کودکان با دنیای اطراف خود با همه تنوع آن آشنا می شوند و از طریق تصاویر، رنگ ها، صداها و پرسش های ماهرانه آنها را وادار به تفکر، تجزیه و تحلیل، نتیجه گیری می کند. و کلیات.

فعالیت تئاتر اجازه می دهدمحافظت از کودک در برابر ناشنوایی زیبایی شناختی

به شما امکان می دهد بسیاری از مشکلات آموزشی مربوط به شکل گیری بیان گفتار، فکری و هنری را حل کنید - آموزش زیبایی شناسی. همچنین منبع رشد احساسات، تجربیات و اکتشافات عاطفی کودک است و او را با ثروت معنوی آشنا می کند. آثار هنری شما را نگران می‌کند، با شخصیت‌ها و رویدادها همدلی می‌کند و در فرآیند این همدلی، ارزیابی‌های اخلاقی تعیین‌شده توسط روابط ایجاد می‌شود، به سادگی ارتباط برقرار و جذب می‌شود.

روش های اصلی به شرح زیر است:

1. خواندن توسط معلم از روی کتاب یا از روی قلب. این ترجمه تحت اللفظی متن است. خواننده با حفظ زبان نویسنده، تمام سایه های افکار نویسنده را منتقل می کند و بر ذهن و احساسات شنوندگان تأثیر می گذارد. بخش قابل توجهی از آثار ادبی از روی کتاب خوانده می شود.

2. داستان معلم. این یک انتقال نسبتاً رایگان متن است (کلمات ممکن است دوباره مرتب شوند، جایگزین شوند یا تفسیر شوند). قصه گویی فرصت های خوبی برای جلب توجه کودکان فراهم می کند.

3. نمایشنامه سازی. این روش را می توان وسیله ای برای آشنایی ثانویه با یک اثر هنری دانست.

4. یادگیری از روی قلب. انتخاب روش انتقال اثر (خواندنی یا داستانی) به ژانر اثر و سن شنوندگان بستگی دارد.

تکنیک های روشی:

1. 1. خواندن یک افسانه تمرکز کودکان بر روی ویژگی های شخصیتی که باید با آنها آشنا شوند.

      تجزیه و تحلیل یک افسانه بر اساس سؤالات اصلی معلم به منظور شناسایی کودکان با قهرمانانی با ویژگی های شخصیتی مختلف.

      کودکان وظایفی را برای توصیف شفاهی ظاهر شخصیت های افسانه و لباس های آنها انجام می دهند.

      کودکان وظایف انتقال گفتار (آداب مکالمه و تلفظ) شخصیت های افسانه را با استفاده از مثال اظهارات فردی انجام می دهند.

      کودکان وظایفی را برای ایجاد «شرایط پیشنهادی» انجام می‌دهند تا محیط و موقعیت‌هایی را که رویدادها در آن ایجاد می‌شوند، توصیف کنند.

      انجام تمرین هایی برای به تصویر کشیدن حالات هیجانی مختلف بر اساس رپرتوار بیانی موجود کودکان با هدف گسترش بیشتر آن (تعجب، شادی، ترس، عصبانیت، خستگی، مراقبت و ...).

      پخش گزیده هایی از افسانه ها که ویژگی های شخصیتی مختلف قهرمانان افسانه را منتقل می کند.

      پخش اتودها (صحنه هایی از زندگی)، انتقال ویژگی های شخصیتی افراد مختلف آشنا.

      پخش طرح هایی با پایان نامشخص («در این موقعیت چه می کنید؟»)

      اجرای بداهه‌پردازی‌هایی که موقعیت‌های مختلف زندگی را بیان می‌کنند (تمیز کردن اتاق، آماده شدن برای ملاقات، خداحافظی قبل از جدایی، مراقبت از بیمار و غیره).

کلاس های فعالیت های نمایشی در مهد کودک

به گفته م.ن. ماخانوا ("کلاس های تئاتر در مهد کودک")، توصیه می شود بر محتوای کلاس های فعالیت های تئاتری در مهد کودک تمرکز کنید. اینها ممکن است شامل موارد زیر باشد:

تماشای نمایش های عروسکی و صحبت در مورد آنها.

بازی های نمایشی؛

تهیه و اجرای افسانه ها و نمایش های مختلف؛

تمرین هایی برای توسعه بیان عملکرد؛

منتخب تمرینات اخلاقی؛

تمرینات برای اهداف اجتماعی رشد عاطفیفرزندان.

روش کار با کودکان در فعالیت های تئاتر در کلاس درس در مراحل زیر ساخته شده است:

1) در مرحله اول، کودکان به طور جمعی متن افسانه را بازتولید می کنند.

2) در مرحله دوم، از یک کودک خواسته می شود که برای همه شخصیت های افسانه بخواند.

3) در مرحله سوم، کودکان تعدادی از وظایف خلاقانه (بیان شادی، ترس و غیره) انجام می دهند.

4) در مرحله چهارم، افسانه در نقش ها و غیره خوانده می شود.

طبقه بندی بازی های نمایشی

بازی‌های تئاتری را می‌توان به دو گروه اصلی تقسیم کرد: نمایشی و کارگردانی (هر کدام به نوبه خود به چند نوع تقسیم می‌شوند).

در بازی های نمایشی، کودک با ایفای نقش به عنوان یک "هنرمند" به طور مستقل با استفاده از مجموعه ای از وسایل بیان کلامی و غیرکلامی تصویری ایجاد می کند.

انواع نمایشنامه عبارتند از:

بازی هایی که تصاویر حیوانات، مردم، شخصیت های ادبی را تقلید می کنند.

دیالوگ های نقش آفرینی بر اساس متن؛

صحنه پردازی آثار؛

اجرای نمایش بر اساس یک یا چند اثر؛

بازی های بداهه با بازی خارج از یک طرح (یا چندین طرح) بدون آمادگی قبلی.

در بازی کارگردان، «بازیگران اسباب‌بازی‌ها یا جانشین‌های آن‌ها هستند و کودک که فعالیت را به‌عنوان «فیلمنامه‌نویس و کارگردان» سازماندهی می‌کند، «هنرمندان» را کنترل می‌کند. او با «صدا کردن» شخصیت ها و اظهار نظر در مورد داستان، از ابزارهای مختلف بیان کلامی استفاده می کند. انواع بازی های کارگردانی با توجه به تنوع سالن های مورد استفاده در مهدکودک تعیین می شود:

رومیزی، مسطح و حجمی،

عروسک (بی بابو، انگشت، عروسک).

اهداف فعالیت های نمایشی در مهدکودک:

پرورش علاقه پایدار به فعالیت های نمایشی؛

درک کودکان از واقعیت اطراف را گسترش دهید، درک کودکان از اشیاء و پدیده های اطراف آنها را روشن کنید.

توسعه گفتار گفتگو در روند فعالیت های نمایشی.

یاد بگیرید که استفاده کنید اشکال مختلفتعامل بین کودکان در بازی تئاتر.

رشد توجه، حافظه، تفکر، تخیل را تحریک کنید.

مفاهیم ابتدایی ریاضی، محیطی، اخلاقی را از طریق فعالیت های نمایشی گسترش دهید.

کودکان را تشویق کنید تا در افسانه ها، اشعار و داستان های آشنا بداهه بنویسند و قصه های جدید اختراع کنند.

درک ویژگی های اخلاقی یک فرد، آگاهی عاطفی از خود را توسعه دهید.

ابتکار و تخیل را در ساخت عروسک برای اجراهای خود پرورش دهید.

طرح‌ها و تمرین‌های ویژه تئاتر؛

بازی های تحول؛

بازی برای عمل با اشیاء خیالی یا برای حافظه اعمال فیزیکی؛

ریتموپلاستی؛

بازی برای توسعه توانایی های حرکتی؛

اتود ریتمیک؛

بداهه نوازی های موسیقی و پلاستیک؛

حرکات؛

ژیمناستیک مفصلی؛

- شارژر لب،

شارژ کردن گردن،

ورزش برای زبان.

تمرینات تنفسی؛

یک افسانه بنویس؛

با یک دیالوگ بیایید؛

از طرف قهرمان یا از طرف خودتان داستان بگویید.

گردبادهای زبان.

فعالیت های تئاتریمهمترین ابزار توسعه همدلی - شرط لازم برای سازماندهی فعالیت های مشترک کودکان است.

فعالیت های تئاتریبه شما امکان می دهد تا تجربه مهارت های رفتار اجتماعی را توسعه دهید، زیرا هر اثر تعاملی یا افسانه دارای جهت گیری اخلاقی. در نتیجه کودک دنیا را با ذهن و قلب خود درک می کند و نگرش خود را نسبت به خیر و شر بیان می کند.

فعالیت های تئاتریبه شما این امکان را می دهد که بسیاری از موقعیت های مشکل ساز را به طور غیر مستقیم از طرف یک شخصیت حل کنید. این به شما امکان می دهد بر کمرویی مرتبط با آن غلبه کنید ارتباطات دشوار، شک به خود

فهرست ادبیات استفاده شده

آرتموا L.V. بازی های نمایشی برای کودکان پیش دبستانی: کتابی برای مربیان مهدکودک. - م.: آموزش و پرورش، 1370. -127 ص.

Makarenko L. در مورد مشکل معرفی کودکان پیش دبستانی به هنر تئاتر //آموزش پیش دبستانی. – 1994. - شماره 4. – ص 32-33.

ماخانوا M.D. فعالیت های نمایشی در مهدکودک: کتابچه راهنمای کودکان پیش دبستانی. – م.: مرکز خرید کره، 1380. – 128 ص.

فعالیت های نمایشی در مهدکودک باعث رشد تخیل، انواع حافظه و انواع خلاقیت کودکان (گفتار هنری، بازی موسیقی، رقص، صحنه) می شود.

برای حل موفقیت‌آمیز این مشکلات، داشتن یک معلم - رئیس تئاتر کودک (کارگردان) مطلوب است که نه تنها بازی‌ها و فعالیت‌های تئاتری خاص را با کودکان انجام دهد، بلکه اقدامات همه معلمان را نیز اصلاح کند. مشکلات در فعالیت های تئاتری (L.V. .Kutsakova، S.I.Merzlyakova).

یک معلم تئاتر کودکان به مربیان کمک می کند تا رویکردهای سنتی را برای سازماندهی فعالیت های نمایشی تغییر دهند و آنها را در مشارکت فعال در کار روی بازی های نمایشی مشارکت دهند. هدف او محدود کردن خود به فیلمنامه‌نویسی، کارگردانی و کار صحنه‌سازی با بازیگران کودک نیست، بلکه از طریق انواع فعالیت‌ها به شکل‌گیری خلاقیت در کودکان می‌پردازد.

خود معلم باید بتواند بیانگر بخواند، بگوید، نگاه کند و ببیند، گوش کند و بشنود، برای هر تحولی آماده باشد، یعنی. تسلط بر اصول بازیگری و مهارت های کارگردانی. یکی از شرایط اصلی، نگرش عاطفی بزرگسالان به هر اتفاقی است، صداقت و صمیمیت احساسات است. لحن صدای معلم یک الگو است. بنابراین، قبل از ارائه هر کاری به کودکان، باید چندین بار خود را تمرین کنید.

معلم باید بسیار با درایت باشد. به عنوان مثال، ثبت حالات عاطفی کودک باید به طور طبیعی و با حداکثر حسن نیت از جانب معلم اتفاق بیفتد و نباید تبدیل به درسی در حالات چهره شود.

در الزامات تقریبی برای محتوا و روش های کار در پیش دبستانی موسسه تحصیلیمسئولیت های معلم برجسته می شود:

ایجاد شرایط برای توسعه فعالیت خلاقانه کودکان در فعالیت های نمایشی (عملکرد آزادانه و آرام هنگام اجرا در مقابل بزرگسالان و همسالان، از جمله دادن نقش های اصلی به کودکان خجالتی، از جمله کودکانی که مشکلات گفتاری در اجرا دارند، اطمینان از مشارکت فعال هر کودک. در اجراها)؛ تشویق بداهه نوازی با استفاده از حالات چهره، پانتومیم، حرکات بیانی و لحن ها (هنگام انتقال ویژگی های مشخصه شخصیت ها، حالات عاطفی آنها، تجربیات؛ انتخاب طرح های نمایشی، نقش ها، ویژگی ها، لباس ها، انواع تئاتر).

آشنایی کودکان با فرهنگ نمایشی (آشنایی با ساختار تئاتر، انواع تئاترهای عروسکی (بی با بو، رومیزی، سایه، تئاتر انگشتی و غیره، ژانرهای نمایشی و غیره)؛

اطمینان از ارتباط بین فعالیت های نمایشی و انواع دیگر (استفاده از بازی های نمایشی در کلاس های توسعه گفتار، موسیقی، کار هنری، هنگام خواندن داستان، سازماندهی بازی های نقش آفرینی و غیره)؛

ایجاد شرایط برای فعالیت های تئاتری مشترک کودکان و بزرگسالان (نمایش هایی با مشارکت کودکان، والدین، کارمندان؛ سازماندهی نمایش برای کودکان بزرگتر در مقابل کودکان و غیره).

سازماندهی صحیح فعالیت های نمایشی به انتخاب جهت ها، اشکال و روش های اصلی کار با کودکان و استفاده منطقی از منابع انسانی کمک می کند.

در طول کلاس ها باید:

به پاسخ ها و پیشنهادات کودکان با دقت گوش دهید.

اگر آنها پاسخ ندادند، توضیحی را طلب نکردند، به اقدامات با شخصیت ادامه دهید.

هنگام معرفی کودکان با قهرمانان آثار، زمانی را در نظر بگیرید تا بتوانند با آنها بازی کنند یا صحبت کنند.

بپرسید چه کسی موفق شد، به نظر می رسد، و چرا، و نه اینکه چه کسی بهتر عمل کرد.

در خاتمه به طرق مختلف شادی را در کودکان ایجاد کنید.

الزامات اساسی برای برگزاری بازی های نمایشی در مهد کودک (I. Zimina):

2. گنجاندن مداوم و روزانه بازی های نمایشی شکلی از فرآیند آموزشی است که آنها را به اندازه بازی های نقش آفرینی برای کودکان ضروری می کند.

3. حداکثر فعالیت کودکان در مراحل آماده سازی و اجرای بازی ها.

4. همکاری کودکان با یکدیگر و با بزرگسالان در تمامی مراحل برگزاری یک بازی نمایشی.

1. در فعالیت های نمایشی، در تعامل نزدیک با رشد توانایی های خلاق، تمام جنبه های شخصیت کودک شکل می گیرد. تخیل علایق را غنی می کند و تجربه شخصیکودک از طریق تحریک احساسات، آگاهی از معیارهای اخلاقی را شکل می دهد.

2. مکانیسم تخیل در فعالیت های نمایشی به طور فعال بر رشد حوزه عاطفی کودک، احساسات او و درک تصاویر ایجاد شده تأثیر می گذارد.

3. با آموزش منظم در فعالیت های نمایشی، کودکان توانایی استفاده فعالانه را ایجاد می کنند انواع مختلفعملکرد علامت - نمادی، توانایی ایجاد تصاویر و مکانیسم های تخیل موثر که بر رشد تخیل خلاق تأثیر می گذارد.

4. بازی‌های نمایشی باید جهت‌گیری‌های عملکردی متفاوتی داشته باشند، حاوی اهداف آموزشی باشند و به‌عنوان وسیله‌ای برای توسعه عمل کنند. فرایندهای ذهنیکودک، احساسات، مفاهیم اخلاقی، شناخت دنیای اطراف.

5. سازماندهی فعالیت های نمایشی باید با در نظر گرفتن سن و ویژگی های فردی کودکان انجام شود، به طوری که افراد غیرتصمیم کننده بتوانند شجاعت و اعتماد به نفس را ایجاد کنند، و افراد تکانشی - توانایی در نظر گرفتن نظر تیم.

6. بازی های تئاتری باید در محتوای خود متفاوت باشند، حاوی اطلاعاتی در مورد واقعیت اطراف باشند، انتخاب خاصی از آثار هنری ضروری است که بر اساس آن طرح ها ساخته می شوند.

بنابراین، یک رویکرد یکپارچه برای سازماندهی فعالیت های نمایشی، اثربخشی آن را در رشد تخیل خلاق در کودکان تعیین می کند. M.V. Ermolaeva مجموعه ای از کلاس ها را در مورد رشد تخیل شناختی و عاطفی کودک از طریق فعالیت های نمایشی ارائه کرد.

کلاس های ویژه نباید جدا از کار آموزشی که توسط معلمان گروه، مدیر موسیقی، معلم هنرهای تجسمی (L.V. Kutsakova، S.I. Merzlyakova) انجام می شود، برگزار شود.

در کلاس‌های موسیقی، کودکان یاد می‌گیرند که حالات احساسی مختلف را در موسیقی بشنوند و آن‌ها را از طریق حرکات، حرکات، حالات چهره، گوش دادن به موسیقی برای اجرا، یادداشت مطالب مختلف و غیره منتقل کنند.

در طول کلاس های گفتار، کودکان بیان واضحی را توسعه می دهند، کار روی بیان با کمک پیچاندن زبان، پیچاندن زبان، و قافیه های مهد کودک انجام می شود. کودکان برای اجرا با یک اثر ادبی آشنا می شوند. در کلاس های هنرهای زیبا، آنها با بازتولید نقاشی ها، با تصاویری که از نظر محتوایی مشابه طرح داستان هستند، آشنا می شوند و یاد می گیرند که با مواد مختلف بر اساس طرح یک افسانه یا شخصیت های فردی آن طراحی کنند. تمام فعالیت های بازی کودکان در اوقات فراغت از کلاس ها باید در فعالیت های مستقل کودکان محتوا و حالت خاصی پیدا کند. کودکان می توانند به عنوان بازیگر، تماشاگر، کنترل کننده، بلیط گیرنده، مهماندار سالن و راهنمای تور بازی کنند. آنها پوستر، کارت دعوت برای اجراها را می کشند و نمایشگاهی از آثارشان آماده می کنند. در استودیوی تئاتر، طرح هایی برای انتقال احساسات، حالات عاطفی، تمرین گفتار و تمرین انجام می شود.

تنظیم کلاس ها

کلاس های تئاتر با همه بچه های گروه های مقدماتی و ارشد بدون انتخاب خاصی برگزار می شود. مقدار بهینهکودکان - 12-16 نفر، زیر گروه باید حداقل 10 نفر داشته باشد. کلاس ها 2 بار در هفته صبح یا وقت عصر. مدت زمان هر درس: 15-20 دقیقه در گروه اول، 20-25 دقیقه در گروه میانی و 25-30 دقیقه در گروه ارشد. کارهای انفرادی و تمرینات عمومی یک بار در هفته به مدت بیش از 40 دقیقه برگزار می شود (E.G. Churilova).

توصیه می شود کلاس ها را در یک اتاق بزرگ و دارای تهویه منظم با استفاده از نرم، ماژول های حجمیدر طرح های مختلف با وجود آلات موسیقی و تجهیزات صوتی. لباس سبک، ترجیحاً ورزشی، کفش نرم یا دمپایی مورد نیاز است. اولین بازی های نمایشی توسط خود معلم انجام می شود و بچه ها را در آنها شرکت می دهد. همچنین در کلاس‌ها از تمرین‌ها و بازی‌های کوچکی استفاده می‌شود که در آن معلم در بازی شریک می‌شود و کودک را به ابتکار عمل در همه سازمان‌ها دعوت می‌کند و فقط در گروه‌های بزرگ‌تر گاهی معلم می‌تواند در بازی شرکت کند. کودکان را تشویق کنید تا در انتخاب طرح و اجرای آن مستقل باشند.

N.F. سوروکینا برگزاری کلاس ها را به صورت روزانه توصیه می کند: هفته ای دو بار، سه کلاس (دو صبح، یک شب)، در روزهای باقیمانده هفته - یکی صبح و یکی بعد از ظهر، به مدت 15 دقیقه، از دوم شروع می شود. گروه نوجوانان

فعالیت های تئاتری کودکان تحت برنامه "Moskvichok" در ساعات صبح و عصر در زمان های غیرقابل تنظیم انجام می شود. به عنوان بخشی از کلاس های مربوط به انواع فعالیت ها (آموزش موسیقی، فعالیت های هنری و غیره) و به عنوان یک درس ویژه در چارچوب کلاس های زبان مادری و آشنایی با دنیای خارج ارائه می شود.

کار در زیر گروه هایی انجام می شود که شرکت کنندگان ممکن است بسته به محتوای فعالیت تغییر کنند.

برای سازماندهی صحیح کلاس های تئاتر با کودکان پیش دبستانی، توصیه می شود اصول زیر را در نظر بگیرید (E.G. Churilova).

2. گنجاندن روزانه بازی های نمایشی در همه اشکال سازماندهی فرآیند آموزشی که آنها را به اندازه بازی های آموزشی و نقش آفرینی ضروری می کند.

3. حداکثر فعالیت کودکان در تمام مراحل آماده سازی و اجرای بازی ها.

4. همکاری کودکان با یکدیگر و با بزرگسالان.

5. آمادگی و علاقه مربیان. تمام بازی ها و تمرینات در درس به گونه ای انتخاب می شوند که با موفقیت حرکات، گفتار، حالات چهره، پانتومیم را در انواع مختلف ترکیب می کنند.

بر اساس وظایف توسعه فعالیت های نمایشی با کودکان پیش دبستانی، محتوای کار آن در مهد کودک تعیین می شود. با این حال، اشکال سازمان می تواند متفاوت باشد. به عنوان مثال، L.V. کوتساکوا و S.I. Merzlyakov متمایز می کند: کلاس ها (فرونتال، زیر گروه و فردی)، تعطیلات، سرگرمی، اجراها، نمایش های تئاتری). شکل اصلی یک شغل است که در کنار آن اشکال دیگر، نه کمتر مهم، سازماندهی فعالیت های تئاتری امکان پذیر است. شکل 5 را ببینید.

برنج. 5.

L.V. کوتساکوا و S.I. مرزلیاکوف انواع کلاس های تئاتر زیر را شناسایی کرد: تکه تکه (در کلاس های دیگر)، معمولی، غالب، موضوعی، یکپارچه، تمرین.

انواع معمولی که شامل انواع فعالیت های زیر می شود: نمایش تئاتر، ریتمپلاستی، گفتار هنری، الفبای نمایشی (دانش ابتدایی هنر تئاتر). غالب - یکی از فعالیت های مشخص شده غالب است. موضوعی، که در آن همه انواع فعالیت های نامگذاری شده با یک موضوع متحد می شوند، به عنوان مثال: "چه خوب است و چه چیزی بد؟"، "درباره سگ و گربه"، و غیره.

پیچیده - به عنوان ترکیبی از هنرها استفاده می شود. ایده ای در مورد ویژگی های اشکال هنری (تئاتر، رقص، شعر، موسیقی، نقاشی)، در مورد ابزارهای فنی مدرن (صوتی، مواد ویدئویی) ارائه شده است. همه انواع متحد هستند فعالیت هنری، متناوب، شباهت ها و تفاوت هایی در آثار وجود دارد، ابزارهای بیان هر نوع هنر، انتقال تصویر به روش خاص خود. یکپارچه، که در آن فعالیت اصلی نه تنها هنری، بلکه هر فعالیت دیگری است. اتاق‌های تمرین اتاق‌هایی هستند که در آن‌ها اجرای نمایشی که برای تولید آماده می‌شود یا تک تک قطعات آن اجرا می‌شود. هنگام تشکیل کلاس ها، لازم است به یاد داشته باشید که دانش و مهارت های به دست آمده بدون میل و علاقه، فعالیت شناختی کودکان پیش دبستانی را تحریک نمی کند.

اجازه دهید ویژگی های محتوای کار را در زمینه توسعه فعالیت های تئاتری و بازی در موارد مختلف آشکار کنیم گروه های سنیمهد کودک.

گروه نوجوانان. کلاس ها به گونه ای سازماندهی می شوند که کودکان مجبور نباشند خود متن افسانه را بازتولید کنند. متن توسط معلم ترجیحاً 2-3 بار خوانده می شود، این به افزایش تمرکز صدای کودکان و در نتیجه ظهور استقلال کمک می کند. Z.M Boguslavskaya و E.O Smirnova معتقدند که کودکان مطابق با نقش خود از توانایی های خود استفاده کامل می کنند و به راحتی با بسیاری از وظایف کنار می آیند. بازی های نقش آفرینی تخیل کودکان را فعال می کند و آنها را برای مستقل شدن آماده می کند بازی خلاقانه. بچه های گروه کوچکتر از تبدیل شدن به حیوانات آشنا خوشحال هستند، اما هنوز قادر به توسعه و اجرای طرح نیستند. آموزش برخی از روش های اعمال بازی بر اساس مدل به آنها مهم است. معلم مثال را نشان می دهد. O.S. برای این منظور، لاپوتینا توصیه می‌کند بازی‌های «مرغ مادر و جوجه‌ها»، اجرای صحنه‌هایی بر اساس آثار ادبی «اسباب‌بازی‌ها» اثر A. Barto، «گربه و بز» اثر V. Zhukovsky، و استفاده از قافیه‌های مهد کودک را به این منظور انجام دهند: "خانه گربه"، "بافته را تا کمر بزرگ کنید" و غیره برای ایجاد دلیلی برای بازی مستقل، می توانید اسباب بازی ها و اشیاء را بین کودکان توزیع کنید. معلم مثال را نشان می دهد. شکل گیری علاقه به بازی های نمایشی در روند تماشای نمایش های عروسکی که توسط معلم نمایش داده می شود، ایجاد می شود، میل کودک را برای پیوستن به نمایش تحریک می کند، عبارات فردی را در گفت و گوهای شخصیت ها تکمیل می کند، چرخش های ثابت شروع و پایان بازی. افسانه پریون. توجه بچه ها به این واقعیت معطوف است که در پایان عروسک ها تعظیم می کنند، از آنها می خواهند تشکر کنند و دستشان را کف می زنند. از عروسک های تئاتر در کلاس ها و در ارتباطات روزمره استفاده می شود. بزرگتر از طرف آنها از بچه ها تشکر و ستایش می کند، سلام و خداحافظی می کند. در طول کلاس ها و شب های سرگرمی، او قطعاتی از نمایشنامه، پوشیدن کت و شلوار خاص، تغییر صدا و لحن خود را شامل می شود. معلم به تدریج تجربه بازی را با تسلط بر انواع بازی های نمایشی گسترش می دهد، که با پیچیده کردن مداوم وظایف بازی که کودک در آن گنجانده شده است به دست می آید. مراحل:

* یک بازی تقلید از اعمال فردی انسان ها، حیوانات و پرندگان و تقلید از احساسات اولیه انسانی (خورشید بیرون آمد - بچه ها خوشحال شدند: لبخند زدند، دست زدند، درجا پریدند).

* یک بازی شبیه سازی زنجیره ای از اقدامات متوالی همراه با انتقال احساسات قهرمان (عروسک های تودرتو خنده دار دست خود را زدند و شروع به رقصیدن کردند).

* یک بازی که از تصاویر شخصیت های معروف افسانه تقلید می کند (یک خرس دست و پا چلفتی به سمت خانه می رود، یک خروس شجاع در طول مسیر راه می رود).

* بازی بداهه نوازی به موسیقی ("باران شاد").

* یک بازی بداهه بی کلام با یک شخصیت بر اساس متون اشعار و جوک های خوانده شده توسط معلم ("Zainka، رقص ...").

* بازی بداهه نوازی بر اساس متون افسانه های کوتاه، داستان ها و اشعار گفته شده توسط معلم (3. "درخت کریسمس" الکساندروا).

* گفتگوی نقش آفرینی بین قهرمانان افسانه ("روکاویچکا"، "کلبه زایوشکینا").

* نمایش قطعاتی از افسانه ها در مورد حیوانات ("Teremok").

* بازی درام سازی با چندین شخصیت بر اساس داستان های عامیانه

در کودکان این سن، رشد اولیه بازی تئاتری کارگردان مورد توجه قرار می گیرد - تئاتر اسباب بازی رومیزی، تئاتر هواپیمای رومیزی، تئاتر هواپیما بر روی فلانلوگراف، تئاتر انگشت. روند مسترینگ شامل تولیدات کوچک بر اساس متون اشعار عامیانه و اصلی، افسانه ها ("این انگشت پدربزرگ است ..."، "Tili-bom"). غنی سازی تجربه بازی تنها در صورتی امکان پذیر است که مهارت های خاص بازی ایجاد شود.

اولین گروه از مهارت ها با تسلط بر موقعیت "تماشاگر" همراه است (توانایی تماشاگر دوستانه، تماشا و گوش دادن تا آخر، کف زدن، تشکر از "هنرمندان").

گروه دوم مهارت ها شکل گیری اولیه موقعیت "هنرمند" را تضمین می کند (توانایی استفاده از ابزار خاصی برای بیان (حالت های صورت، حرکات، حرکات، قدرت و صدای صدا، سرعت گفتار) برای انتقال تصویر قهرمان، احساسات و تجربیات او، به درستی نگه داشتن و "رهبری" یک قهرمان عروسک یا مجسمه در بازی تئاتر کارگردان).

گروه سوم توانایی تعامل با سایر شرکت کنندگان در بازی است. با هم بازی کنید، دعوا نکنید، به نوبت نقش های جذاب بازی کنید و غیره.

فعالیت های معلم باید در جهت برانگیختن علاقه به خلاقیت و بداهه باشد. آنها به تدریج درگیر فرآیند ارتباط بازی با عروسک‌های نمایشی می‌شوند، سپس در بداهه‌پردازی‌های مشترک با بزرگسالان مانند «آشنایی»، «ارائه کمک»، «مکالمه حیوان با توله‌اش» و غیره درگیر می‌شوند. در مینیاتورهای نمایشی بازیگوش با موضوعات آزاد شرکت کنید.

گروه میانی. انتقال تدریجی کودک از بازی "برای خودش" به بازی متمرکز بر بیننده وجود دارد. از یک بازی که در آن چیز اصلی خود فرآیند است، تا بازی که در آن هم روند و هم نتیجه مهم هستند. از بازی در یک گروه کوچک از همسالان که نقش‌های مشابه ("موازی") را بازی می‌کنند تا بازی در یک گروه پنج تا هفت نفری که موقعیت‌های نقش آنها متفاوت است (برابری، تبعیت، کنترل). از ایجاد در یک بازی - نمایش یک تصویر ساده "معمولی" تا تجسم یک تصویر کل نگر که ترکیبی از احساسات، حالات قهرمان و تغییرات آنها است. در این سن، علاقه به بازی های تئاتری، تمایز آن، که شامل ترجیح نوع خاصی از بازی (درامات سازی یا کارگردانی) و شکل گیری انگیزه برای علاقه به بازی به عنوان وسیله ای برای خودسازی است، عمیق تر می شود. اصطلاح. کودکان یاد می گیرند که حرکت و متن را در نقش ها ترکیب کنند، حس مشارکت را در خود پرورش دهند، حرکت و کلمات را در نقش ها ترکیب کنند و از پانتومیم دو تا چهار شخصیت استفاده کنند. می‌توان از تمرین‌های آموزشی مانند «خودت را به‌عنوان یک خرگوش کوچک تصور کن و از خودت به ما بگو» استفاده کرد. با گروهی از فعال ترین کودکان، توصیه می شود ساده ترین افسانه ها را با استفاده از یک تئاتر رومیزی نمایش دهید. با موارد غیرفعال - نمایش آثار با مقدار کمیاقدامات. روش‌ها و تکنیک‌های مورد استفاده در گروه کوچک‌تر پیچیده‌تر می‌شود: گفتن داستان به صورت اول شخص، همراهی با متن و حرکات: «من یک خروس هستم. ببین چه شانه روشنی دارم، چه ریش دارم، چقدر راه می روم، چقدر بلند می خوانم: ku-ka-re-ku!». تئاتر رومیزی برای نمایش مستقل، آثار زیر توصیه می شود: "شلغم"، "Teremok"، "Kolobok". برای نمایش توسط معلم - "دو خرس کوچک حریص"، "روباه و غازها"، "روباه، خرگوش و خروس". برای نمایش، از گزیده هایی از افسانه ها، جایی که تکرار وجود دارد، و سپس از کل افسانه استفاده کنید.

گسترش تجربه تئاتر و بازی کودکان از طریق توسعه بازی های نمایشی انجام می شود. هنگام کار با کودکان از موارد زیر استفاده می کنیم:

* بازی های نمایشی چند شخصیتی بر اساس متون دو یا سه افسانه خصوصی در مورد حیوانات و افسانه ها ("غازها و قوها")؛

* بازی های نمایشی بر اساس متون داستان با موضوع "کار بزرگسالان"؛

* اجرای نمایش بر اساس اثر.

محتوا بر اساس طرح‌های فیگوراتیو و بازیگوشی با ماهیت تولید مثل و بداهه است، به عنوان مثال: "حدس بزن چه کار می‌کنم"، "حدس بزن چه اتفاقی برای من افتاده است." گسترش تجربه بازی کودکان نیز از طریق توسعه بازی تئاتر رخ می دهد. در سن 5 سالگی، کودک به انواع مختلف تئاتر رومیزی تسلط پیدا می کند: اسباب بازی نرم، تئاتر بافتنی، تئاتر مخروط، تئاتر اسباب بازی های عامیانه و فیگورهای تخت. اقدامات با عروسک ها روی گپیت به محتوای جدیدی تبدیل می شود. کودکان به تئاتر عروسکی اسب (بدون نمایشگر و در پایان سال تحصیلی - با صفحه نمایش)، تئاتر قاشقی و غیره دسترسی دارند. تئاتر انگشتبیشتر اوقات در فعالیت های مستقل استفاده می شود، زمانی که کودک بر اساس اشعار آشنا و قافیه های مهد کودک بداهه می گوید و گفتار خود را با اقدامات ساده همراه می کند ("ما با مادربزرگ زندگی کردیم").

مهارت های نمایشی و بازی کودکان پیش دبستانی پیچیده تر می شود.

اولین گروه از مهارت ها توسعه بیشتر موقعیت "تماشاگر" را تضمین می کند (تماشاگری مراقب و دوستانه باشید؛ عناصر فرهنگ تماشاگر را نشان دهید: در حین اجرا صندلی خود را ترک نکنید، به آنچه "روی صحنه" اتفاق می افتد پاسخ کافی دهید، به آن پاسخ دهید. از دعوت هنرمندان، با تشویق آنها برای ارزیابی مثبت عملکرد هنرمندان دیگر تشکر می کنم.

گروه دوم مهارت ها مربوط به بهبود موقعیت «هنرمند» است. این عمدتاً به معنای توانایی استفاده از ابزارهای غیر کلامی (حالات چهره، حرکات، حالت‌ها، حرکات) و بیان لحن برای انتقال تصویر قهرمان، احساسات او، رشد و تغییر آنها، برای انتقال ویژگی‌های فیزیکی شخصیت است. از ویژگی های شخصیتی او توانایی "کنترل" عروسک نیز توسعه می یابد: نگه داشتن آن بدون توجه مخاطب، "رهبری" صحیح یک عروسک یا مجسمه قهرمان در نمایش تئاتر کارگردان، تقلید از راه رفتن، دویدن، پریدن، حرکات و حرکات نماد سلام و خداحافظی، توافق و مخالفت

گروه سوم مهارت ها، رشد اولیه موقعیت «کارگردان» را در نمایش تئاتر کارگردان تضمین می کند، یعنی. توانایی ایجاد فضای بازی در صفحه میز، پر کردن آن با اسباب بازی ها و شکل ها به صلاحدید شما.

گروه چهارم به کودک اجازه می دهد تا بر مهارت های اساسی یک طراح اجرا مسلط شود، مکان بازی را تعیین کند، ویژگی ها را انتخاب کند، به طور متغیر از مواد و عناصر لباس استفاده کند و در فرآیند ساختن ویژگی های گمشده توسط معلم درگیر شود.

گروه پنجم، با هدف تعامل مثبت با سایر شرکت کنندگان در بازی، شامل توانایی مذاکره، ایجاد روابط نقش و تسلط بر روش های اساسی حل و فصل موقعیت های درگیری در طول بازی است.

معلم باید در فرآیند اختراع محتوای بازی و تجسم تصویر تصور شده با استفاده از ابزارهای مختلف بیان، به توسعه علاقه به خلاقیت بداهه توجه کند. بداهه نوازی اساس کار در مرحله بحث در مورد راه های تجسم تصاویر قهرمانان می شود و در مرحله تجزیه و تحلیل نتایج یک بازی تئاتری، کودکان به این ایده هدایت می شوند که همان شخصیت، موقعیت، طرح را می توان به صورت متفاوت نشان داد راه ها. لازم است که میل به ارائه راه های خود برای اجرای برنامه های خود را تشویق کنید تا بسته به درک خود از محتوای متن عمل کنید.

گروه ارشد. کودکان همچنان به بهبود مهارت های اجرایی خود ادامه می دهند. معلم به دانش آموزان می آموزد که به طور مستقل راه های بیان مجازی را بیابند و حس مشارکت را در خود ایجاد می کند. گشت و گذارهای ویژه، پیاده روی، مشاهدات محیطی (رفتار حیوانات، افراد، صدای آنها، حرکات) انجام می شود. برای رشد تخیل، به کودکان کارهایی مانند: «دریا، ساحل شنی را تصور کنید. همه ما روی شن های گرم دراز کشیده ایم و در حال آفتاب گرفتن هستیم. حال ما خوب است پاهایشان را آویزان کردند و پایین آوردند. شن های گرم را با دستان خود شن و ماسه کنید و غیره. طرح های تقلید، طرح های حافظه از اقدامات فیزیکی، و طرح های پانتومیک استفاده می شود. کودکان در ابداع طرح افسانه ها و انعکاس آنها در فعالیت های بصری مشارکت دارند. انتقال تدریجی کودک از بازی مبتنی بر یک متن ادبی یا فولکلور به یک بازی آلودگی، که دلالت بر ساخت آزادانه طرحی توسط کودک دارد که در آن اساس ادبی با تفسیر آزاد کودک از آن ترکیب می شود یا چندین اثر ترکیب می شود. از یک بازی که در آن ابزارهای بیانی برای انتقال ویژگی های یک شخصیت استفاده می شود، تا یک بازی به عنوان وسیله ای برای بیان خود از طریق تصویر یک قهرمان. از بازی که مرکز آن «هنرمند» است، تا بازی که مجموعه‌ای از موقعیت‌های «هنرمند»، «کارگردان»، «فیلمنامه‌نویس»، «طراح»، «طراح صحنه و لباس» ارائه می‌شود، اما در عین حال ترجیحات هر کودک بسته به توانایی ها و علایق فردی با یکی از آنها مرتبط است.

نگرش مثبت کودکان نسبت به بازی های نمایشی شکل می گیرد (عمیق شدن علاقه به نوع خاصی از بازی های نمایشی، تصویر یک قهرمان، طرح داستان، علاقه به فرهنگ نمایشی، آگاهی از دلایل نگرش مثبت یا بی تفاوت نسبت به بازی مرتبط با وجود یا عدم وجود علاقه و توانایی ابراز وجود در فعالیت های نمایشی). جنبه جدید فعالیت مشترک بزرگسالان و کودکان، آشنایی کودکان با فرهنگ نمایشی است. آشنایی با هدف تئاتر، تاریخچه پیدایش آن در روسیه، ساختار ساختمان تئاتر، فعالیت های کارگران تئاتر، انواع و ژانرهای هنر تئاتر (موسیقی، عروسکی، تئاتر حیوانات، دلقک و غیره). تعمیق تجربه بازی های تئاتری از طریق توسعه انواع بازی های نمایشی و بازی های نمایشی کارگردانی (فعالیت و استقلال در انتخاب محتوای بازی ها، خلاقیت) وجود دارد. کودک می تواند به طور مستقل اجراهایی را اجرا کند، از جمله نمایش هایی که بر اساس "کلاژ" چندین اثر ادبی است. تجربه کارگردانی با استفاده از عروسک ها، عروسک های دستی زنده و عروسک های عصایی غنی می شود. متون برای تولیدات پیچیده تر می شوند (معنای اخلاقی عمیق تر، زیر متن پنهان، استفاده از افسانه ها و افسانه های عامیانه روسی در مورد حیوانات). نمایش فانتزی اساس نمایشی می شود که در آن طرح های واقعی، ادبی و فانتزی مکمل یکدیگر هستند. برای کودکان پیش دبستانی بزرگتر، بازی های "ادامه" معمولی است. آنها بر بازی «به تئاتر» که شامل تلفیقی از نقش آفرینی و بازی تئاتر است، بر اساس آشنایی با تئاتر و فعالیت های افراد شرکت کننده در تولید نمایش تسلط دارند.

مهارت های خاصی ایجاد می شود که تسلط بر مجموعه ای از موقعیت های بازی را تضمین می کند.

اولین گروه از مهارت ها مربوط به بهبود موقعیت بیننده به عنوان یک "مشاور باهوش و مهربان" است.

گروه دوم شامل تعمیق موقعیت "هنرمند"، توسعه توانایی بیان نگرش به ایده اجرا، قهرمان و بیان خود با استفاده از مجموعه ای از ابزارهای غیرکلامی، لحنی و بیان زبانی است.

گروه سوم شکل گیری موقعیت "کارگردان-فیلمنامه نویس" را تضمین می کند، که به معنای توانایی تحقق ایده های خود نه تنها به تنهایی، بلکه با سازماندهی فعالیت های سایر کودکان است.

گروه چهارم به کودک اجازه می دهد تا بر برخی از مهارت های یک طراح لباس تسلط یابد (توانایی تعیین مکان "صحنه" و "تالار"، انتخاب و استفاده خلاقانه از آیتم های جایگزین و ویژگی های ساخته شده مستقل و عناصر لباس، ساخت پوستر، دعوت نامه ها و غیره).

گروه پنجم مهارت ها شامل استفاده از روش های ارتباط مثبت با همسالان در فرآیند برنامه ریزی بازی، در طول دوره آن (انتقال از طرح بازی به طرح روابط واقعی) و هنگام تجزیه و تحلیل نتایج یک تولید تئاتری است.

کودکان به طور واضح تر و متنوع تر استقلال و موقعیت ذهنی خود را در بازی نمایشی با برانگیختن علاقه خود به خلاقیت و بداهه گویی در فرآیند اختراع محتوای بازی و تجسم تصویر تصور شده با استفاده از ابزار بیان نشان می دهند. با استفاده از مثال‌های خاص، باید به کودک کمک کرد تا بفهمد "بهترین بداهه همیشه آماده است." آمادگی با داشتن تجربه قبلی، توانایی تفسیر محتوای متن و درک تصاویر شخصیت ها، سطح مشخصی از تسلط بر ابزارهای مختلف تحقق ایده ها و غیره به دست می آید. حل این مشکل مستلزم دادن حق انتخاب ابزاری برای بداهه گویی و بیان خود به کودکان است.

گروه تدارکاتی. برای کودکان پیش دبستانی 6-7 ساله، یک بازی نمایشی اغلب تبدیل به یک نمایش می شود که در آن برای تماشاگران بازی می کنند، نه برای خودشان، که در آن شخصیت ها عروسک هستند و کودک آنها را به بازی و حرف زدن وادار می کند. این امر مستلزم آن است که بتواند رفتار، حرکات خود را تنظیم کند و به کلمات خود فکر کند. برای درک بهتر آثار ادبی D.V. Mendzheritskaya استفاده از تکنیک "نردبان اخلاقی" را پیشنهاد می کند. کودکان باید شخصیت ها را بر اساس میزان همدردی شخصی خود در نردبان بچینند. این تکنیک در مقایسه با پاسخ به سؤالات بزرگسالان، نشانگر دقیق تری از نگرش عاطفی کودکان نسبت به شخصیت ها است. توصیه می شود در هنگام تماشای تصاویر کتاب به تحلیل حالات عاطفی شخصیت ها توجه شود. طرح هایی برای اجرای طرح ها ارائه می شود: رویای وحشتناک"، "رعد و برق"، "توله سگ". برنامه "از کودکی تا نوجوانی" توصیه می کند که در گروه مقدماتی، همراه با تمریناتی برای رشد تخیل، وظایف تنش و آرامش را انجام دهید. با در نظر گرفتن سطح ناکافی مهارت های نمایشی کودکان پیش دبستانی، توصیه می شود از سه نوع تمرین آماده سازی استفاده شود که تخیل و خلاقیت کودکان را فعال می کند، آنها را برای درک ماهیت یک نمایش تئاتر آماده می کند، توانایی بازی کردن هر یک را توسعه می دهد. نقش، با هدف توسعه درک تصویر، حصول اطمینان از پیچیدگی تدریجی وظایف. تنوع آنها، درجه سختی و امکان بازگشت به هر نوع تمرین در سطح کیفی جدید.

اولین نوع تمرین برای توسعه توجه و تخیل استفاده می شود. اینها تمریناتی هستند که به کودکان می آموزند که توجه را کنترل کنند، روی شیئی که در حال حاضر مهمتر از دیگران است تمرکز کنند (به عنوان مثال، "صداهای طبیعت") و توانایی ایجاد تصاویر بر اساس تداعی ها را توسعه دهند.

نوع دوم تمرین ها مهارت ها را توسعه می دهد: درک و بیان احساسی حالات مختلف با استفاده از لحن، تعیین وضعیت فرد از نقاشی های شماتیک، حالت چهره یک همسال یا یک بزرگسال. ابزار بیان را پیدا کنید تا روحیه خود را به اندازه کافی از طریق حالات چهره بیان کنید. ویژگی های تجلی بیرونی حالات عاطفی را در حالت های مختلف تعیین کنید و مطابق با خلق و خو و شخصیت شخصیت به تصویر کشیده ژست بگیرید. ویژگی های تجلی بیرونی حالات عاطفی را با کمک حرکات و صحنه های پانتومیم تعیین کنید، حرکات بیانی خود را انتخاب کنید و به طور مستقل پانتومیم بسازید.

نوع سوم تمرین نسخه‌ای از آموزش خودکار کودکان است و توانایی تنظیم روان‌شناختی برای انجام یک عمل آینده، تغییر سریع از یک عمل به عمل دیگر، کنترل حالات صورت، وضعیت بدن و ژست‌ها را ایجاد می‌کند. توانایی تغییر تجارب، حالت چهره، راه رفتن، حرکات را مطابق با وضعیت عاطفی خود آموزش می دهد. کودکان خودهیپنوتیزم احساس سنگینی، سبکی، سرما، گرما و غیره را تمرین می کنند. هنگام آموزش ابزارهای بیان بیانی به کودکان توصیه می شود از افسانه های آشنا و مورد علاقه استفاده کنند که سرشار از دیالوگ، پویایی ماکت هستند و به کودک ارائه می کنند. با فرصتی برای آشنایی مستقیم با فرهنگ غنی زبانی مردم روسیه. اجرای افسانه ها به شما امکان می دهد به کودکان بیاموزید که از انواع ابزارهای بیانی در ترکیب آنها استفاده کنند (گفتار، آواز خواندن، حالات چهره، پانتومیم، حرکات).

ابتدا از قطعات افسانه ها به عنوان تمرین استفاده می شود: بخواهید از طرف یک موش، یک قورباغه، یک خرس وارد عمارت شوید و سپس بپرسید که چه کسی از نظر صدا و رفتار بیشتر شبیه این شخصیت است. در مرحله بعد، کار را پیچیده کنید: پیشنهاد دهید یک دیالوگ بین دو شخصیت اجرا کنید، متن را تلفظ کنید و برای هر کدام بازی کنید. بنابراین، کودکان تحول کلامی را یاد می گیرند، تلاش می کنند شخصیت، صدا و رفتار شخصیت به راحتی توسط همه تشخیص داده شود.

در تمام تمرینات، مهم است که هنگام شبیه سازی حرکات، آزادی عمل و تخیل بیشتری برای کودکان فراهم شود. تمرینات موثر با استفاده از پیکتوگرام، دیالوگ های نقش آفرینی بر اساس تصاویر با استفاده از ابزار بیان کلامی، نوار فیلم، نمایش های عروسکی. در عین حال خود بازیگری هم هدف نیست. این اثر بر اساس چهار بخش ساختار یافته است: خواندن، گفتگو، اجرای یک قطعه، تجزیه و تحلیل بیان بازتولید.

بنابراین، امکانات آموزشی فعالیت های نمایشی بسیار زیاد است: موضوعات آن محدود نیست و می تواند هر گونه علایق و خواسته های کودک را برآورده کند. با شرکت در آن، کودکان با دنیای اطراف خود با تمام تنوع آن آشنا می شوند - از طریق تصاویر، رنگ ها، صداها، موسیقی، و سوالاتی که به طرز ماهرانه ای توسط معلم مطرح می شود، آنها را تشویق به تفکر، تجزیه و تحلیل، نتیجه گیری و تعمیم می کند. در فرآیند کار بر روی بیان سخنان شخصیت ها و اظهارات خود آنها، دایره واژگان کودک فعال می شود و فرهنگ صوتی گفتار بهبود می یابد.

بنابراین، این فعالیت های نمایشی است که حل بسیاری از مشکلات آموزشی مربوط به شکل گیری بیان گفتار کودک، آموزش فکری و هنری-زیبایی شناختی را امکان پذیر می کند. این منبع پایان ناپذیر رشد احساسات، تجربیات و اکتشافات عاطفی، راهی برای آشنایی با ثروت معنوی است. در نتیجه، کودک با ذهن و قلب خود، جهان را یاد می گیرد و نگرش خود را نسبت به خیر و شر بیان می کند. شادی مرتبط با غلبه بر مشکلات ارتباطی و شک به خود را می آموزد.