MBOU Chaltyrskaya ثانویه مدرسه جامع №1

منطقه میاسنیکوفسکی، منطقه روستوف

"هنرهای زیبا و کارهای هنری"

هنگام تدریس به دانش آموزان

هنرهای کاربردی.

کار معلم هنر

پوپویان N.V.

سال تحصیلی 2012/13

استفاده از روش پروژه در دروس

"هنرهای زیبا و کارهای هنری" هنگام آموزش هنرهای کاربردی به دانش آموزان

مدتهاست که ذکر شده است که اگر دانش آموزان واقعاً برای تسلط بر دانش تلاش می کنند ، اثربخشی آن است فرآیند شناختیبه طور قابل توجهی افزایش می یابد. با این حال، معلمان اغلب از این شکایت دارند که کودکان، حتی کنجکاوترین و گسترده‌ترین آنها، نمی‌خواهند یاد بگیرند. به نظر من، مهمترین وظیفه معلم ایجاد شرایط برای یادگیری موفق دانش آموزان است، زیرا آنها هم از اهمیت ملی حل این مشکل و هم به وابستگی آینده خود دانش آموزان به موفقیت در تسلط آگاهی کامل دارند. دانش در مورد خود دانش آموزان همانطور که مشخص است یادگیری نوع پیشرو در فعالیت آنهاست، بنابراین آنها در تسلط بر دانش به عنوان یک دستاورد مهم زندگی احساس موفقیت می کنند، این امر آنها را در نظر خودشان بالا می برد و اعتبار آنها را در خانواده و بین مردم افزایش می دهد. اطراف آنها همه این شرایط به یادگیری موفق دانش آموزان کمک می کند.

کنجکاوی طبیعی انسان در همین راستا عمل می کند: فعالیت شناختی مشخصه همه کودکانی است که وارد مدرسه می شوند. با این حال، با حرکت از کلاسی به کلاس دیگر، به وضوح کاهش می یابد. طبق مشاهدات من تا حدود 10 سالگی کودکان بدون توجه به استعدادشان با لذت نقاشی می کشند و در سنین بالاتر تعداد کودکانی که نقاشی می کنند. به میل خود(علاوه بر درس در مدرسه)، به شدت کاهش می یابد. به نظر من یکی از دلایل آن کم بودن ساعات (1 ساعت در هفته)، محتوای برنامه های هنرهای زیبا و همچنین سیستم کلی آموزش سنتی دهه های اخیر بود. این منجر به ایجاد نگرش نادرست نسبت به موضوع نه تنها در بین والدین، بلکه در بین کارکنان آموزشی شد. بسیاری از مردم استدلال می‌کنند که «هنر یک موضوع بی‌اهمیت و کاملاً بی‌اهمیت است»، «این موضوع تأثیری بر انتقال فرزندشان از کلاس به کلاس، فارغ‌التحصیلی از مدرسه یا پذیرش در دانشگاه ندارد». این موضع بسیاری از والدین و معلمان به این واقعیت منجر می شود که نگرش آنها ناگزیر به کودک منتقل می شود. از نظر روانشناسی، او برای این واقعیت آماده است که هنرمند نخواهد بود - بالاخره والدینش دائماً این را تکرار می کنند - به این معنی که او مجبور نیست هم در کلاس و هم در خانه خیلی تلاش کند.

هدف دوره مدرسه این نیست که همه را به یک هنرمند حرفه ای تبدیل کند. دروس هنر باید توانایی تفسیر یک موضوع خاص را به روش غیر استاندارد در کودکان ایجاد کند، ادراک خلاق و تفکر مستقل را توسعه دهد، به کودک بیاموزد که خلاقانه به حل هر مشکلی نزدیک شود، به عبارت دیگر، فردیت کودک را شکل دهد.

هر معلمی اهمیت و ضرورت موضوعات درسی خود را در مدرسه می داند، اما این سوال اغلب باز می ماند: "دانش و مهارت های به دست آمده در دروس کجا مفید خواهد بود؟"

گفتگوهایی در مورد این واقعیت که «همه فرد تحصیل کردهباید به طور هماهنگ توسعه یابد، باید نه تنها هنر کشور خود، بلکه میراث فرهنگی جهانی را نیز بشناسد. بتوانید فضای داخلی خانه خود را با سلیقه تزئین کنید. با دستان خود یک سوغات یا کارت پستال برای دوستان خود بسازید - گاهی اوقات آنها برای دانش آموزان قانع کننده نیستند. بنابراین، این سوال پیش روی من ایجاد شد: چگونه یک کودک را علاقه مند کنیم، چگونه مدرسه را سرگرم کننده کنیم؟

به منظور بالا بردن اعتبار موضوع، سعی می کنم تا حد امکان از تکنیک های مختلف هنری و مطالب کاربردی استفاده کنم، زیرا وظیفه من به عنوان یک معلم اطمینان از ظهور، حفظ و غلبه انگیزه مثبت در روح دانش آموز است. و فعالیت های شناختی موضوع "هنر زیبا و کار هنری".

یک جنبه دیگر وجود دارد که در مورد آن بسیار کم و به ندرت صحبت می شود: هر تکنیک هنری که در دروس "هنرهای زیبا و کارهای هنری" استفاده می شود، کودک را از نظر جسمی رشد می دهد و همچنین او را برای موضوعات دشوار، به نظر من، مانند نقاشی آماده می کند. و هندسه (و حتی به زبان روسی).
نکته این است که در نوک انگشتان، به معنای مجازی، حافظه، منطق، گفتار و سواد وجود دارد. لازم است کودک فوراً نواحی مختلف دستها، ساعدها، انگشتان دست را توسعه دهد تا خانواده حکم را نشنود - "دیسگرافی" (اختلال در گفتار به اصطلاح نوشتاری). دانش آموز از نظر تئوری می تواند تمام قواعد املا را بداند، اما وقتی نوبت به تمرین می رسد (دیکته، ارائه، ترکیب)، ارتباط بین دست و مغز "کار نمی کند"، "سواد خودکار" از بین می رود و خطاهای زیادی ظاهر می شود. . اگر دانش آموز در طول درس هنر کار کند، می توان از همه اینها اجتناب کرد مواد مختلف. به عنوان مثال، کارهای گرافیکی ظریف با مداد یا خودکار هماهنگی بهتر حرکات را آموزش می دهد. مدل سازی، انگشتان را توسعه می دهد. و کارهایی که با استفاده از تکنیک های نقاشی انجام می شود به آزادی و آرامش بیشتر کل دست کمک می کند. تسلط بهتر بر فضا، حجم و عمق با کار با موادی مانند پلاستین (یا پلاستیک)، خاک رس و کاغذ (کاغذ پلاستیک) تسهیل می شود. کار با تکنیک Isothread مهارت های حرکتی را توسعه می دهد، تفکر منطقی. کودکان در انتقال حرکت در یک حجم محسوس موفق تر از سطح یک ورق هستند.

در هر رشته دانشگاهی، پس از سؤال اصلی محتوای تدریس، سؤال دوم بلافاصله مطرح می شود - چه روش ها و تکنیک هایی برای آموزش به کودکان توصیه می شود؟

اجرای محتوای آموزش هنر با استفاده از انواع روش ها و تکنیک ها محقق می شود. معلمان اولویت دار هنرهای تجسمیاز روش های آموزشی توسعه ای و مبتنی بر مسئله استفاده کنید. از طیف گسترده ای از روش ها و تکنیک های کار با کودکان در کلاس های 4-5، من اغلب از روش های بازی استفاده می کنم. تکنیک های بازیدر دروس به ما اجازه می دهد تا به طور جامع به توسعه، آموزشی و اهداف آموزشیآموزش هنر برای کودکان لئوناردو داوینچی همچنین در مورد اهمیت بازی ها در آموزش هنری کودکان نوشت که بازی با کودکان را برای رشد تخیل و چشم آنها پیشنهاد کرد و در کل اوشینسکی موسسات آموزشییک دوره تئوری در مورد بازی معرفی می کند." برای کودکان، بازی شادی است (مثبت پس زمینه احساسی)، اشتیاق (انگیزه مثبت)، احساس امکان سنجی کار - به دانش آموزان فرصت می دهد بر کمرویی غلبه کنند، فعال می شود ارتباط کلامیو عمل بنابراین، برای من، به عنوان یک معلم، بازی نه تنها روشی برای تشدید فرآیند یادگیری است، بلکه اول از همه، یک تکنیک مؤثر برای رهایی تفکر تخیلی، فعال کردن تخیل و فعالیت خلاق است.
بدون اغراق می توان مشکل رشد فعالیت شناختی دانش آموزان را یکی از مشکلات کلیدی دانست آموزش مدرن. اثربخشی آموزش به طور کلی به توسعه فعالیت شناختی دانش آموزان بستگی دارد. روابط اجتماعی-اقتصادی نوینی که در کشور ما پدید می آید، همه عرصه های زندگی از جمله آموزش را به شدت تحت تاثیر قرار داده است. هدف اصلی آموزش هنر، تربیت فردی خلاق، آزاد و تعیین کننده است که به طور مستقل با تیم و جامعه سازگار شود. آموزش هنری با کیفیت بالا، اول از همه، شکل گیری یک فرد، کسب او از خود، تصویر او است: فردیت منحصر به فرد، معنویت و خلاقیت. آموزش کیفی یک فرد به معنای کمک به او برای تبدیل شدن به موضوع فرهنگ، آموزش خلاقیت در زندگی است. امروزه بسیار مهم است که نه شکل دادن، بلکه یافتن، حمایت، رشد یک فرد در یک فرد و در او قرار دادن مکانیسم های خود تحقق بخشی، خود تنظیمی، دفاع از خود، خودآموزی.
اصل ماهیت توسعه‌ای و فعال آموزش، رد جذب مکانیکی را پیش‌فرض می‌گیرد مطالب آموزشی، از رویکرد اطلاعاتی و توضیحی سنتی، بر لبه برش دانش آماده متمرکز شده است.

ویژگی های زمینه آموزشی "هنرهای زیبا و کارهای هنری" به شما امکان می دهد با موفقیت به اهداف خود برسید و توسعه پیدا کنید. فعالیت شناختیدانش آموزان به نظر من این به ویژه با روش پروژه تسهیل می شود.

که در آموزش مدرنروش پروژه به طور گسترده استفاده می شود. این پروژه، به عنوان عنصری از خلاقیت دانش آموز، اغلب به عنوان جایگزینی برای سیستم کلاس درس، به عنوان یک جزء ارگانیک از فن آوری های آموزشی مدرن در نظر گرفته می شود. اما با وجود محبوبیت این روش، عملاً در آموزش هنرهای زیبا از آن استفاده نمی شود.

یک معلم مدرن همیشه در جستجوی فن آوری های جدید و مؤثرتر است که برای ارتقای رشد توانایی های خلاق دانش آموزان، شکل گیری مهارت های خودسازی و خودآموزی طراحی شده اند. و سعی می کنم چیز جدید و جالبی را وارد کارم کنم. در حین تحقیق در مورد ادبیات و مقالات در نشریات آموزشی، به تجربه استفاده از روش پروژه علاقه مند شدم.

چه چیزی در روش پروژه جذاب است؟
اولاً، روش پروژه فرصت های قابل توجهی را برای بهبود کیفیت تدریس باز می کند.
ثانیاً، روش پروژه با موقعیت های زندگی همخوانی دارد:
* کودک فقط آنچه را که انتخاب کرده است ، آنچه را که به او علاقه دارد با لذت انجام می دهد.
* دانش آموز ظرفی نیست که باید پر شود، بلکه مشعلی است که باید روشن شود.
ثالثاً گاهی اوقات دانش کسب شده توسط دانش آموزان به صورت تئوری باقی می ماند و هدف روش پروژه این است که به کودکان بیاموزد تئوری مورد مطالعه را در عمل برای حل مسائل خاص در زندگی واقعی به کار گیرند.
چهارم، سرعت فردی کار روی پروژه، سطح رشد خود را برای هر کودک فراهم می کند.
در کار پروژه ای، هدف از یادگیری، اول از همه، توسعه خودآموزی و فعالیت خلاقبا هدف تسلط بر تجربیات جدید کار در پروژه های آموزشی، کودکان یاد می گیرند که تحقیق کنند، اطلاعات مختلف را تجزیه و تحلیل کنند و ایده های جدید را تصور کنند. بنابراین، اساس روش های پروژه، خلاقیت، توانایی جهت یابی در فضای اطلاعاتی و ایجاد مستقل دانش فرد است.

در درس «هنرهای زیبا و کار هنری»، روش یادگیری پروژه محور تقریباً برای تمام موضوعات ارائه شده توسط برنامه امکان پذیر است. روش یادگیری پروژه محور به غلبه بر انفعال دانش آموزان کمک می کند. دانش آموزان با انجام پروژه های خلاقانه با موضوعات: "شیشه های رنگی" ، "موزاییک" (موضوع "نقاشی بنای یادبود") به پتانسیل خلاق خود پی می برند. "حکاکی" (موضوع "گرافیک")؛ "نقشه برجسته"، "نقشه برجسته"، "مدلینگ" (موضوع "مجسمه")، "اسباب بازی Dymkovo"، "نقاشی روی چوب"، "سینی Zhostovo" (موضوع "هنر کاربردی تزئینی عامیانه") و غیره.

اهداف و مقاصد

پیاده سازی در فرآیند آموزشیروش یادگیری پروژه محور فرصت های قابل توجهی را برای بهبود کیفیت یادگیری باز می کند. یک مثبت قطعیکاربرد روش همچنین این است که به شکل گیری مهارت ها و توانایی های فوق موضوعی کمک می کند، به شما امکان می دهد راه های بهینه برای دستیابی به اهداف خود را پیدا کنید.

با این حال، همانطور که تمرین نشان می دهد، استفاده گسترده از روش های تدریس اکتشافی و پژوهشی با جهت گیری توسعه ای، در صورت نقض اصول اولیه ساخت فرآیند آموزشی، می تواند منجر به کاهش سطح آموزشی عمومی شود.

در نتیجه، وظیفه اصلی معلمی که با روش پروژه کار می کند، آموزشی است استفاده صحیحروش انتخاب شده تنها در این صورت می توان از اجرای مولفه های آموزشی و رشدی فرآیند آموزشی صحبت کرد. این بدان معناست که لازم است هدف پروژه به وضوح مشخص شود.

هدف از یادگیری پروژه محور است ایجاد روانی و شرایط آموزشیاجرای آن، که در آن دانش آموزان:

* به طور مستقل و با میل دانش گمشده را از منابع مختلف به دست آورید.

*یاد بگیرید از دانش کسب شده برای حل مشکلات شناختی و عملی استفاده کنید.

* مهارت های ارتباطی را با کار در گروه های مختلف به دست آورید.

* مهارت های پژوهشی خود را توسعه دهند.
*توسعه تفکر سیستمی؛
* توانایی های خلاق فردی را نشان دهید.
وقتی در مورد رشد شخصیت خلاق کودک صحبت می کنیم، نباید تربیت را فراموش کنیم. یک آموزش منظم باید دانش آموز را برای سه نقش اصلی در زندگی آماده کند - شهروند، کارگر، مرد خانواده.
در نتیجه تکمیل پروژه ها، دانش آموزان مدرسه توسعه می دهند:
*کار سخت؛
*توانایی تصمیم گیری مستقل؛
* مسئوليت؛
* مهارت های ارتباطی؛
* نبوغ
معلم با استفاده از روش پروژه در درس "هنرهای زیبا و کار هنری" وظایف محول شده آموزش هنر را نیز حل می کند. با زبان خشک صحبت کردن برنامه های مدرسهاهداف اصلی موضوع «هنرهای زیبا و آثار هنری» عبارتند از:
*آموزش زیبایی شناختی، اخلاقی و کار؛
* توسعه و تسلط بر مهارت های عملی ابتدایی و مهارت های فعالیت هنری، تصاویر در هواپیما و حجم (از زندگی، از حافظه، از تخیل).
* تسلط بر دانش در مورد وسایل بیانی نقاشی، گرافیک، هنرهای خلاقانه، مجسمه سازی، طراحی، معماری؛
* رشد در کودکان توانایی های بصریذوق هنری، تخیل خلاق، فانتزی، احساس زیبایی شناختی و درک زیبایی؛
*پرورش علاقه و عشق به هنر
روش پروژه به عنوان یکی از راه های افزایش
کیفیت آموزش
در حال حاضر روسیه در حال گذراندن دوره گذار است. این گذار از جامعه صنعتی به فراصنعتی و جامعه اطلاعاتی انسانی است. گذار به جدید با تغییر در سیاست های قدیمی همراه است. هدف اصلی جامعه جدید فراصنعتی این است که به مردم یک ایده آل جدید، یک ایده عالی، یک هدف معقول و واقع بینانه بدهد که ارزش آن را دارد که برای خود و فرزندانشان تلاش کنند.

پیچیده ترین عنصر دگرگونی افراد است، تشکیل نسل های جدید از مردم که از نظر دانش، مهارت، فشار کاری و مهارت های خلاق برای شرایط جامعه آینده آماده باشند. این فرآیند پیچیده و طولانی است، اما بدون غلبه بر بی سوادی عملکردی و بی کفایتی حرفه ای، بدون کسب میل به کار خلاقانه، به روز رسانی و گسترش مداوم دانش و مهارت های انباشته شده، نمی توان جایگاه خود را در فرآیندهای پیچیده و دانش فشرده پیدا کرد. تشکیل جامعه فراصنعتی

امروزه بیش از هر زمان دیگری تمرکز نسل جوان بر آموزش مستمر به عنوان پیش نیاز جامعه پذیری و سازگاری حائز اهمیت است. برای یک متخصص قرن 21 کافی نیست که یک بار آموزش ببیند - او مجبور است مهارت های خود را بهبود بخشد و حتی در طول زندگی خود بازآموزی کند.

برای جامعه، آموزش مادام العمر وسیله ای برای بازتولید گسترده توان فکری و فرهنگی آن است. برای دولت عاملی برای تسریع اجتماعی و پیشرفت علمی و فناوری، اطمینان از توسعه پایدار تولید، برای هر فرد - شرط آمادگی برای فعالیت حرفه ای با تغییر سریعفن آوری ها

بنابراین، مهم ترین مشکل آموزشی، معرفی ابزارها و تکنیک هایی به فرآیند آموزشی است که به دانش آموز کمک می کند تا خود را به عنوان یک فرد نشان دهد و توانایی تصمیم گیری را در شرایط "عدم قطعیت" توسعه دهد.

برای انجام این کار، لازم است هر دانش آموز را در یک فرآیند شناختی فعال درگیر کرد، یک محیط آموزشی و موضوعی مناسب ایجاد کرد که دسترسی رایگان به منابع مختلف اطلاعات و فرصت همکاری برای حل مشکلات مختلف را فراهم کند. امیدوار کننده ترین روش روش پروژه است.

البته با گذشت زمان ایده روش پروژه دستخوش تحولاتی شده است. این آموزش که برگرفته از ایده آموزش رایگان است، اکنون در حال تبدیل شدن به یک جزء یکپارچه از یک سیستم آموزشی کاملاً توسعه یافته و ساختاریافته است. اما ماهیت آن یکسان است - برای برانگیختن علاقه دانش آموزان به مشکلات خاصی که مستلزم داشتن مقدار معینی از دانش است و از طریق فعالیت های پروژه ای که شامل حل این مشکلات، توانایی به کارگیری عملی دانش به دست آمده، و توسعه بازتابی یا انتقادی است. فكر كردن.

روش پروژه در آغاز قرن بیستم توجه معلمان روسی را به خود جلب کرد. خوب است که در این گل آذین بزرگ نام میخائیل میخائیلوویچ باختین، فیلسوف و منتقد ادبی روسی به گوش می رسد. او در آثارش می نویسد که «دانش شخصی افکاری است که به طور منطقی فرمول بندی شده اند و هرکس خودش آنها را می سازد. دانش به دست آمده به طور مستقل برای همیشه قوی تر می شود.

روش پروژه همچنین تجسم افکار معلم، مورخ، نویسنده دانمارکی و، همانطور که دانمارکی ها معتقدند، بزرگترین معلم کشورشان - Grundtvig - بود. این فرد شگفت انگیزروش پروژه از ایده های زیر الهام گرفته شده است:
*تدریس در مدرسه بر اساس کلمات "زنده" است. خواندن اطلاعات کافی نیست - اگر آنها را زنده نکنید و در مورد آنها بحث نکنید، توضیحات در کتاب ها مرده می مانند.
*مدرسه باید مبتنی بر تخیل و خلاقیت باشد.
*مسیر یادگیری مبتنی بر «آموزش تعجب» است. باید به کودک آموزش داد که غافلگیر شود: "این واقعا برای من مهم است که این را بدانم!"
*جنبه اصلی در کار بر روی یک پروژه تنها نحوه انجام آن نیست، بلکه چرا؟
*هنگام کار بر روی یک پروژه، کودک به عنوان محقق و معلم نقش مشاور و الهام بخش را ایفا می کند.

"هر چیزی که یاد می‌گیرم، می‌دانم، چرا به آن نیاز دارم و کجا و چگونه می‌توانم این دانش را به کار ببرم" - این تز اصلی درک مدرن از روش پروژه است که بسیاری را به خود جذب می‌کند. سیستم های آموزشیبه دنبال یافتن تعادل معقول بین دانش آکادمیک و مهارت‌های عمل‌گرایانه است.

امروز به این موضوع برمی گردیم فناوری آموزشی. کاری که معلمان-پژوهشگران داخلی در آغاز قرن بیستم انجام دادند، یعنی معرفی روش تدریس پروژه محور مبتنی بر کار مستقل، هدفمند و مؤثر دانش آموزان، اکنون به طور گسترده ای مورد استفاده قرار می گیرد. سطح بالابه عنوان ابزاری برای فعالیت حرفه ای در تمام عرصه های زندگی و به یک پدیده اجتماعی تبدیل می شود.
منظور ما از روش پروژه چیست؟
روش پروژه مبتنی بر توسعه مهارت های شناختی دانش آموزان، توانایی ساخت مستقل دانش، توانایی جهت یابی در فضای اطلاعات و توسعه تفکر انتقادی و خلاق است. معلمان برای حل مشکلات آموزشی خود به این روش روی آوردند. روش پروژه مبتنی بر این ایده است که جوهر مفهوم "پروژه" را تشکیل می دهد، تمرکز عملی آن بر نتیجه ای است که می توان با حل یک مشکل خاص از نظر عملی یا نظری مهم به دست آورد. این نتیجه را می توان در فعالیت های عملی واقعی دید، درک کرد و به کار برد. برای دستیابی به چنین نتیجه ای، باید به کودکان آموزش داد که مستقل فکر کنند، مسائل را پیدا کنند و حل کنند و از دانش در زمینه های مختلف برای این منظور، توانایی پیش بینی نتایج و پیامدهای احتمالی استفاده کنند. گزینه های مختلفتصمیمات، توانایی ایجاد روابط علت و معلولی.

روش پروژه همیشه بر فعالیت های مستقل دانش آموزان - فردی، زوجی، گروهی متمرکز است که دانش آموزان در یک دوره زمانی معین انجام می دهند. این روش به صورت ارگانیک با روش های گروهی ترکیب می شود. روش پروژه همیشه شامل حل برخی از مشکلات است.

روش پروژه شامل مجموعه خاصی از تکنیک های آموزشی و شناختی است که حل یک مشکل خاص را در نتیجه اقدامات مستقل دانش آموزان با ارائه اجباری این نتایج ممکن می سازد. اگر در مورد روش پروژه به عنوان یک فناوری آموزشی صحبت کنیم، این فناوری شامل مجموعه ای از روش های تحقیق، جستجو، مشکل است که در ذات خود خلاقانه است.
الزامات اساسی برای استفاده از روش پروژه
1. وجود یک کار تحقیقاتی و خلاقانه مهم که برای حل آن نیاز به دانش و تحقیق یکپارچه دارد.
2. اهمیت عملی نتایج مورد انتظار.
3. فعالیت های مستقل (انفرادی، زوجی، گروهی) دانش آموزان.
4. ساختار محتوای پروژه;
5. استفاده از روش های تحقیقی که شامل توالی خاصی از اقدامات است:
*شناسایی مسئله و وظایف پژوهشی ناشی از آن (استفاده از روش طوفان فکری، میزگرد در حین تحقیق مشترک)؛
* ارائه فرضیه هایی برای حل آنها.
*بحث روش های تحقیق (روش های آماری، تجربی، مشاهدات و غیره)؛
*بحث راههای آماده سازی نتایج نهایی (ارائه، دفاع، گزارش خلاق، نمایش و غیره).
*جمع آوری، سیستم سازی و تجزیه و تحلیل داده های به دست آمده؛
* جمع بندی، ترسیم نتایج، ارائه آنها؛
*نتیجه گیری، پیشنهاد مسائل جدید تحقیقاتی.
نوع شناسی پروژه ها
برای تسلط بر روش پروژه، ابتدا باید بدانید که پروژه ها چیست. ویژگی های تیپولوژیکی زیر برای گونه شناسی پروژه ها پیشنهاد شده است:
1. فعالیت های غالب در پروژه: تحقیق، جستجو، خلاقیت، نقش آفرینی، کاربردی (عمل محور)، جهت گیری و غیره. پروژه تحقیقاتی، بازیگوش، تمرین محور، خلاق)؛
2. حوزه موضوعی: تک پروژه ای (در یک حوزه دانش)؛ پروژه بین رشته ای (موضوعات مرتبط چند موضوع ادغام شده است).
3. ماهیت هماهنگی پروژه: مستقیم (سخت، انعطاف پذیر)، پنهان (ضمنی، تقلید از یک شرکت کننده پروژه، معمولی برای پروژه های مخابراتی).
4. ماهیت تماس ها (در میان شرکت کنندگان در همان مدرسه، کلاس، شهر، منطقه، کشور، کشورهای مختلفصلح).
5. تعداد شرکت کنندگان پروژه.
6. مدت زمان پروژه (کوتاه مدت، میان مدت (از یک هفته تا یک ماه) و بلند مدت وجود دارد).

ساختار پروژه

به طور جداگانه باید در مورد لزوم سازماندهی ارزیابی خارجی پروژه ها گفت، زیرا تنها از این طریق می توان اثربخشی، شکست و نیاز به اصلاح به موقع آنها را رصد کرد. ماهیت این ارزیابی تا حد زیادی به نوع پروژه و موضوع پروژه (محتوای آن) و شرایط اجرا بستگی دارد.

ارزش آن را دارد که روی رویکردهای کلی ساختار پروژه صحبت کنیم:

1. همیشه باید با انتخاب موضوع پروژه، نوع آن و تعداد شرکت کنندگان شروع کنید.
2. در مرحله بعد، معلم باید از طریق گزینه های ممکن برای مسائلی که در چارچوب موضوع مورد نظر بررسی می شوند، فکر کند.
3. توزیع وظایف به گروه ها، بحث روش های ممکنتحقیق، جستجوی اطلاعات، راه حل های خلاقانه.
4. کار مستقل شرکت کنندگان پروژه بر روی وظایف خلاقانه فردی یا گروهی خود.
5. بحث میانی داده های به دست آمده در گروه
6. حفاظت از پروژه، مخالفت.
7. بحث جمعی، بررسی، نتایج ارزیابی خارجی، نتیجه گیری.
اگر توالی کار روی یک پروژه به عنوان دنباله ای از فرآیند آموزشی در نظر گرفته شود، در اینجا می توانید همان عناصری را که در یک بلوک معمولی از دروس وجود دارد، مشاهده کنید. واضح است که ساختار سازمانی "بلوک درس" "روش پروژه" به ساختار فناوری های تمام بلوک نزدیک است، اما برای بهتر شدن با آن متفاوت است.

ساختار روش پروژه تقریباً با ساختار بلوک درس فناوری تدریس انتگرال مطابقت دارد که در واقع به ما امکان می دهد "روش پروژه" را به عنوان یک فناوری نسل چهارم طبقه بندی کنیم. و یک چیز کاملاً واضح است - این یادگیری است ، جایی که تنظیم هدف روش های فعالیت است و نه انباشت دانش واقعی (Guzeev V.V. "تکنولوژی های آموزشی." - مجله "مدیر آموزش" شماره 3 ، 2004).

استفاده از روش پروژه ای در آموزش هنرهای کاربردی به دانشجویان.
هر فعالیت انسانی را می توان به عنوان مجموعه ای از پروژه های در حال انجام در نظر گرفت که در مقیاس، مسئولیت و پیامدهای مختلف متفاوت است. این ممکن است شامل تهیه صبحانه برای یک رفع سریع، فکر کردن از طریق شما کت و شلوار شب، محافظت از یک پروژه خلاقانه، چیدمان مبلمان در یک اتاق و غیره.

طراحی بخشی جدایی ناپذیر از هر فعالیت حرفه ای است. روش پروژه در آموزش هنر به عنوان یک سیستم آموزشی درک می شود که در آن دانش آموزان دانش و مهارت در فرآیند برنامه ریزی مستقل و اجرای تدریجی پیچیده تر به دست می آورند. وظایف عملی- پروژه های خلاقانه

پروژه آموزشی مجموعه ای از جستجو، تحقیق، محاسبات و انواع دیگر کارهایی است که توسط دانش آموزان به طور مستقل با هدف حل عملی یا نظری یک مسئله مهم انجام می شود.
اجرای روش پروژه در عمل منجر به تغییر موقعیت معلم می شود. او از حامل دانش آماده به سازمان دهنده فعالیت های شناختی و پژوهشی دانش آموزان خود تبدیل می شود. تغییرات و جو روانیدر کلاس درس، از آنجایی که معلم باید کار آموزشی و آموزشی خود و کار دانش‌آموزان را به انواع مختلف فعالیت‌های مستقل دانش‌آموزان، به اولویت فعالیت‌های پژوهشی، جستجویی و خلاقانه تغییر دهد.

معلمی که با روش شناسی پروژه محور کار می کند باید آن را در نظر بگیرد ویژگی های سنیفرزند، بنابراین چنین سازمانی مورد نیاز است فعالیت های آموزشیکه بتواند نیازهای او را برطرف کند.

در مقطع ابتدایی (کلاس چهارم) و راهنمایی (پایه پنجم تا هفتم) وظیفه اصلی ایجاد انگیزه برای رسیدن به موفقیت است. انگیزه برای دستیابی به موفقیت به عنوان انگیزه ای با هدف "... در بهترین عملکرد ممکن یک نوع فعالیت متمرکز بر دستیابی به یک نتیجه معین که می توان معیار موفقیت را برای آن اعمال کرد ... انگیزه پیشرفت در میل فرد تجلی می یابد. مشروط به تلاش و دستیابی به بهترین نتایج ممکن در زمینه ای که از نظر او مهم است» (گوردیوا T.O. انگیزه برای موفقیت / روانشناسی مدرنانگیزه M.: Smysl، 2002) انگیزه پیشرفت یک نوع نسبتاً مستقل از انگیزه انسانی است، به ویژه انتقال از دبستانتا مرحله دوم تحصیل، از راهنمایی تا دبیرستان.

دوران کودکی "... دوره ای از رشد است که به شکل گیری و تقویت انگیزه برای رسیدن به موفقیت حساس است." مفهوم توانایی ها وجود دارد که "... به عنوان یک مفهوم و دلیل موفقیت ها و شکست های خود" درک می شود (Nosova E.S. عوامل روانشناختی در شکل گیری انگیزه برای دستیابی به موفقیت. Kuzbassizdat، 2001). کودک مسیر فردی را برای موفقیت در فعالیتی انتخاب می کند که برای او جذابیت بیشتری دارد. تحت تأثیر عوامل مختلف روانی می توان انگیزه دستیابی به موفقیت را به انگیزه اجتناب از شکست تبدیل کرد.

تجربه شخصی ما را متقاعد می کند که هنگام سازماندهی کار با استفاده از روش پروژه، لازم است جنبه های روانشناختی را در نظر بگیریم که عبارتند از:

* "عوامل ارتباطی-فعال: فعالیت، ارزیابی شرکا در فعالیت ها، فرآیند ارتباط، سبک های ارتباطی" که در فناوری های جمعی روش پروژه وجود دارد. حمایت از مکانیسم دستیابی به موفقیت ضروری است: «... انگیزه «تشنگی موفقیت»، عامل روانی، فعالیت، هدف، دستیابی به موفقیت» (ژوگینا N.N. عملکرد معرفتی امید، Kuzbassizdat، 2002).

* فرصت ابراز وجود (به طوری که بیان خود دانش آموز حداکثر و غیررسمی شود) که در عمل از طریق فعالیت ها قابل تحقق است.

توسعه توانایی های خلاقانه کودکان برای جستجوی خلاقانه و تبدیل واقعیت توسط فعالیت های هنری کمک می کند که توسط کودکان با لذت به عنوان یک بازی هیجان انگیز درک می شود و نه مطالعه.

کلاس های هنری، مدل سازی و نمونه سازی یک حوزه مهم برای رشد توانایی های خلاقانه کودکان است. در ارتباطات، این توانایی های خلاق را فعال می کند. اگر نتایج کار هنری کودکان با دقت ذخیره و پر شود و محیط زیبایی شناختی برای زندگی شکل بگیرد، آنگاه شرایطی ایجاد می شود که کودکان را به خلاقیت تشویق می کند.

تحقیقات طولانی مدت آموزشی تأیید می کند که این آموزش هنری و زیبایی شناختی و کار هنری است که به معرفی کودک به دنیای هنر کمک می کند که از نظر عاطفی با دنیای تجربیات شخصی، مشاهدات و افکار خود کودکان مرتبط است. کودک از طریق فعالیت خلاقانه مستقل وارد این جهان می شود. وقتی کودک برش می دهد، مدلی را می چسباند، کاغذ را تا می کند و غیره، از هر دو دست استفاده می کند و این به فعال شدن هر دو نیمکره مغز کمک می کند. بنابراین، توسعه نیمکره چپ رخ می دهد، که با توانایی صحبت کردن همراه است،

بشمارید، منطقی فکر کنید و غیره در همان زمان، نیمکره خلاق راست توسعه می یابد که مسئول تخیل، توسعه توانایی های موسیقی و بصری، درک فضایی اشیاء و غیره است. بنابراین، کار هنری یکی از ابزارهای مهم رشد شخصی است که به کودکان کمک می کند تا اعتماد به نفس روانی و درک کل نگر از جهان ایجاد کنند.

ارزش عالی فعالیت های خلاقانهایجاد فضای آزادی معنوی، موقعیت های موفقیت، شرایط مساعد برای تحقق حداکثری توانایی های کودک و همچنین شکل گیری او به عنوان یک شخصیت منحصر به فرد، کل نگر و هماهنگ است. آزادی در خلاقیت هنری بر اساس نیازها، علاقه و توانایی های خلاق هنرمند تعیین می شود. لازم است به کودکان حق انتخاب آزاد داده شود، وظایف را با استفاده از ابزارهای مختلف انجام دهند (کاربرد، کار دستی، گلدوزی، اوریگامی و غیره)، حق کاوش خلاقانه و خطا.

امروزه مشکل توسعه خلاق اهمیت خاصی پیدا کرده است. این امر ناشی از تضاد مشخصه دوره مدرن بین نیاز جامعه به فردی تحصیلکرده، فرهیخته و دارای تفکر خلاق از یک سو و کاهش سطح عمومی فرهنگ و آموزش کل جامعه از سوی دیگر است. .

سرعت پیشرفت علمی و فناوری، شتاب سرعت زندگی، جریان اطلاعات قدرتمند و غیره. منجر به اضافه بار روانی، جسمی و استرس می شود. یک فرد نمی تواند با حل مشکلات مدرن کنار بیاید. بنابراین، لازم است کودک را از دوران کودکی برای تصمیم گیری مستقل و خلاقانه آماده کرد تا بتواند مسیریابی کند دنیای مدرن. برای اینکه او بتواند خود را خلاقانه رشد دهد، بزرگسالان باید شرایطی را برای زندگی او ایجاد کنند که نیاز به خلاقیت، دگرگونی خود و محیط را در کودکان ایجاد کند.

کلاس‌های هنری، مدل‌سازی و نمونه‌سازی، حوزه مهمی برای رشد توانایی‌های خلاقانه کودکان است و به بیان خلاقانه خود آزادی می‌دهد.

آشنایی کودکان با فرهنگ عامیانه شرط لازم برای اثربخشی کار هنری است. از زمان های بسیار قدیم، مردم عصرهای طولانی را به سوزن دوزی می گذراندند، بزرگترها و کودکان به بافتن، گلدوزی، رقصیدن در محافل و آواز خواندن می پرداختند. ترانه ها، حماسه ها و اسطوره ها، و همچنین فنون، روش ها، روش ها - اسرار استادی - با دقت حفظ شد و از نسلی به نسل دیگر منتقل شد. صنعتگران عامیانهمطالعه تجربیات نسل ها، خلق آثار هنری، آوردن ادراک، احساس، درک شخصی آنها از منظر مدرنیته، سرمایه گذاری بخشی از استعداد آنها. فرهنگ عامیانه- این مبنای تغذیه ای برای خودسازی خلاق انسان است.

کودکان از طریق ارتباط مستقیم با اقلام معتبر صنایع دستی عامیانه، مشخص ترین ویژگی ها را کشف می کنند هنر عامیانه. کودکان تکنیک های خاصی را می آموزند که با آن صنعتگران به بیشترین بیان هنری و زیبایی شناسی بالا دست یافته اند.

مطالعه و حتی کپی کردن نمونه ها، آموزش دست و چشم برای کودکان در مرحله اولیه کلاس ها بسیار مفید است، اما سپس با استفاده از طرح های خود، ترکیبات را "به سبک" اجرا می کنند. هدف اصلی انجام کار "به سبک" تکرار دقیق جزئیات نیست، بلکه حفظ دقیق روح است. به طوری که سنت نه به شکل بیرونی، بلکه در روح زنده می شود و احیا می شود.

مهمترین شرط برای اثربخشی فرآیند کار هنری، حمایت روانی و تربیتی کودک است. حمایت روانی به عنوان درک، شناخت، تمجید تعریف می شود.

یکی از وظایف اصلی معلم کمک، حمایت و آموزش به کودک است تا خلاقانه به روند رشد و تکامل خود نزدیک شود. حمایت آموزشی ورود کودک به دنیای دانش و خلاقیت را نرم می کند، به کسب فعالیت اجتماعی و ویژگی های اخلاقی مانند عشق، همدردی، قدردانی و توانایی دیدن زیبایی کمک می کند. تحریک اصلی ضروری است، راه حل های غیر استانداردکودکان برای ترویج رشد پتانسیل خلاقکودک. بزرگسالان باید مهربانی، بردباری و احتیاط را در ارزیابی کار کودکان نشان دهند و بحثی را درباره گزینه های پیشنهادی کودکان سازماندهی کنند.

در کلاس های کار هنری خلاقانه نمی توان بدون مطالعه و به کارگیری وسایل اولیه هنری و بیانی و فنون ترکیب بندی کار کرد. بنابراین لازم است اصطلاحات و مفاهیمی مانند هارمونی، تناسب، پویایی، کنتراست، تفاوت ظریف، ریتم و غیره را برای کودکان توضیح دهیم.

آفرینش تنها شاخصی برای جذب دانش است، بلکه سکوی پرشی برای اصلاح آن است. فعالیت های هنری به کودکان این فرصت را می دهد که «اینجا و اکنون» در چرخه کامل فرآیند شناختی از کسب و تبدیل دانش تا کاربرد و ذخیره آن در حافظه ذهنی و لامسه شرکت کنند.

یکی از مشکلات مهم آموزش، نتیجه فعالیت خلاق است. مهم این است که چه چیزی و چگونه خلق می کنند. در فعالیت های خلاقانه است که مبانی فرهنگ عمومی و ذوق زیبایی شناسی گذاشته شده و عملاً تثبیت می شود. کار هنریشامل فرآیند خلقت متناسب با الزامات و سنت های فرهنگی است.

یک معلم به عنوان یک شرکت کننده در هم آفرینی، باید همیشه تأثیر تربیتی عظیم را بر یک فرد از دنیای فرهنگ روزمره به یاد داشته باشد، زیرا در جهان اشیا است که تحقق جهان بینی و جهان بینی رخ می دهد.

هنگام انجام وظایف، لازم است به طراحی ظاهر محصولات توجه شود و این مشکل را نه به عنوان یک دکوراسیون ساده، بلکه به عنوان بخشی جدایی ناپذیر از ایجاد یک تصویر زیباشناختی یکپارچه از مدل در نظر گرفت.

نتیجه اصلی فعالیت های هنری نه بیشتر محصولات نهایی و حتی محیطی است که با کمک آنها ایجاد می شود، بلکه تغییراتی است که در خود کودکان ایجاد می شود. کودکان شروع به درک و درک فعال محیط ابژه- فضایی می کنند و به طور مستقل، هنرمندانه محیط زندگی خود را سازماندهی و زیبایی شناسی می کنند. کودکان یاد می گیرند که پروژه های خود را بسازند شکل غیر استاندارد، جزئیات و گزینه های ترکیب را ترکیب کنید، ویژگی های مواد را احساس کنید، آنها نیاز به کار خلاقانه دارند.

با توجه به موارد فوق، من مراحل کار در این موضوع را گردآوری کردم ( پیوست 1).

کتابشناسی - فهرست کتب

1. Vetlugina N.A.

. خلاقیت هنری و کودک. - م.، 1972.

کوماروا T.S.

. هنرهای عامیانه و صنایع دستی روسیه. - م.، 1983.

کار دستی کودکانتولید مستقل صنایع دستی با استفاده از ابزار ساده است. این کار، به عنوان یک قاعده، دارای جهت گیری کاربردی و تا حدی مفید است. آگاهي كودكان از مصلحت كارشان تاثير بسزايي بر كيفيت آن، بر نگرش هر كودك نسبت به فرايند و نتيجه كار دارد.

ماهیت فردی کار یدی (به این معنی که حتی با کار جمعی، هر یک از کودکان بخشی از آن را انجام می دهند. با دستان خودم) به شرطی که همه کودکان به طور مستمر با آن آشنا شوند، امکان ثبت و اصلاح برخی کاستی ها را فراهم می کند.

کار می شود وسیله موثرآموزش و پرورش و رشد فرد تنها زمانی که به طور طبیعی در آن گنجانده شده باشد زندگی روزمرهمهدکودک، با هدف ارضای علایق کودکان، مناسب برای کودک،

انجام وظایف جمعی در کودکان توانایی مذاکره با یکدیگر، تابع کردن علایق و خواسته های خود را به یک هدف مشترک، پرورش حس رفاقت، کمک متقابل، مسئولیت و توسعه ابتکار و نبوغ را در کودکان ایجاد می کند. در فرآیند انجام وظایف جمعی از ماهیت بصری، کودکان یاد می گیرند که به طور مستقل کار آینده را برنامه ریزی کنند، اقدامات خود را با برنامه کلی هماهنگ کنند، از طریق دنباله اجرای آن فکر کنند، مواد بصری لازم را انتخاب و استفاده کنند. همزمان در کار گروهیروشن باز کنید ویژگیهای فردیکودکان، توانایی های خلاقانه آنها شکل می گیرد.

کار دستی هنریکار کودک با مواد مختلف به منظور ایجاد اشیاء و محصولات مفید و هنری - زیبایی شناختی برای تزئین زندگی، بازی ها، کار و اوقات فراغت او وجود دارد. این کار کودکیک فعالیت تزئینی، هنری و کاربردی است، زیرا کودک هنگام ایجاد اشیاء زیبا، کیفیت های زیبایی شناختی مواد را بر اساس ایده ها، دانش و تجربه عملی خود که در فرآیند کار به دست آورده است در نظر می گیرد.

در توسعه انواع سنتی کارهای هنری کودکان پیش دبستانی، نقش هنرهای تزئینی و کاربردی بسیار زیاد است.

کارهای هنری و صنایع دستی برای کودکان 5-7 ساله با هدف ایجاد صنایع دستی اصلی و ساده با کیفیت، بیان و بافت مواد متفاوت است. برای اطمینان از اینکه علاقه به هنر کاربردی ماهیت اپیزودیک ندارد، معلم شرایط بهینه را در محل و منطقه مهد کودک برای فعالیت خلاقانه هر کودکی که می خواهد قدرت خود را آزمایش کند ایجاد می کند. فضای "چیزهای جالب" تحت تأثیر سازماندهی نمایشگاه های آثار کودکان با استفاده بعدی از آنها در دکوراسیون داخلی، در گوشه های عروسک و نشیمن و در چیدمان میز است. میز غذاخوری، در دکوراسیون سالن و اجرای تئاتر و .... برای نشان دادن منطقی ترین تکنیک های تزئینی، معلم می تواند به طور دوره ای نمایشگاه هایی از اشیاء هنری (عامیانه و مدرن) ترتیب دهد.

L.V. Panteleeva، E. Kamenova بر نقش اصلی معلم، که نه تنها به کودک توضیح می دهد، تأکید می کنند تکنیکدست زدن به مواد مختلف، اما همچنین به طور منظم، هدفمند درک زیبایی را آموزش می دهد، نگرش مراقبتی را نسبت به تجربه و سنت های عامیانه پرورش می دهد.

بالغ رشدی خلاقیت هنریبچه های بزرگتر سن پیش دبستانی، در هنرهای کاربردی باید:

*به کودکان بیاموزید که اهداف زیبایی شناختی (هنری) طراحی محصول را چگونه تعیین کنند نتیجه نهاییکارت؛

* به مهارت های فنی کار با مواد و ابزار تسلط داشته باشید تا بتوانید ایده خود را بدون تحریف آن منتقل کنید.

نشان دادن ساده ترین تکنیک ها به کودکان برای کار با کاغذ، مقوا، خاک رس، نخ، مواد طبیعیدر کلاس های مدل سازی، اپلیکیشن و طراحی، معلم نه تنها کارهای هنری، بلکه کارهای آموزشی عمومی را نیز حل می کند (نحوه مقایسه، تجزیه و تحلیل، نشان دادن استقلال و فعالیت در کار، کمک به رفقا، تکمیل کار، حفظ نظم در محل کار را آموزش می دهد. ).

هر نوع فعالیت منحصر به فرد است، ویژگی های خاص خود را دارد و بنابراین تأثیر غیرقابل جایگزینی خود را بر شخصیت کودک دارد و او را مجبور به ساختن چنین روشی می کند. فرآیند آموزشیبه طوری که ویژگی های مشخصه این نوع فعالیت ها به اندازه کافی توسعه یافته و برای اهداف آموزشی استفاده می شود.

به ویژه مهم است که دانشی که کودکان در کلاس ها به دست می آورند بخشی از زندگی روزمره کودکان شود و در خدمت توسعه کار، بازی و ارتباطات باشد. کار یدی که به درستی سازماندهی شده است به کودکان دانشی در مورد کیفیت و قابلیت های مواد می دهد، میل به تسلط بر ویژگی های صنایع دستی را تحریک می کند و آنها را با هنرهای تزئینی و کاربردی آشنا می کند. هنگام سازماندهی کار دستی هنری در مهد کودک، باید: به کودکان پیش دبستانی آموزش دهید تا ایده (طرح) یک محصول را تعیین و اجرا کنند، بتوانند نتیجه نهایی کار خود را برنامه ریزی کنند. ایجاد مهارت در کار با مواد و ابزار (کاغذ، پارچه، نخ، چسب، سوزن و غیره).

فرم ها، روش ها و تکنیک های مورد استفاده در فعالیت های آموزشی(کار دستی) که بر رشد خلاق یک کودک پیش دبستانی تأثیر می گذارد

هنگام کار با کودکان از روش ها و تکنیک های موثر استفاده می کنم:

• شفاهی (ارائه شفاهی، گفتگو، داستان، سخنرانی و غیره)
• تصویری (نمایش مطالب ویدئویی و چند رسانه ای، تصاویر، مشاهده، نمایش (اجرا) توسط معلم، کار بر اساس مدل و ...)
• توضیحی - گویا - کودکان اطلاعات آماده را درک و جذب می کنند.
• تولید مثل - کودکان دانش کسب شده و روش های تسلط یافته فعالیت را بازتولید می کنند.
• جستجوی جزئی - مشارکت کودکان در جستجوی جمعی، حل مشکل همراه با معلم

و همچنین استفاده می شود روش های عمومیتحریک فعالیت خلاق:

ایجاد فضای مساعد. حسن نیت از سوی ما، امتناع از بیان ارزیابی و انتقاد از کودک به تجلی آزاد تفکر چند بعدی کمک می کند.

غنی سازی محیط کودک با طیف گسترده ای از اشیاء و محرک های جدید به منظور رشد کنجکاوی او.

تشویق به بیان ایده های اصلی؛

فراهم کردن فرصت برای ورزش و تمرین؛

با استفاده از مثال شخصی رویکرد خلاقبرای حل مسئله؛

اجازه دادن به کودکان برای پرسیدن فعالانه

اگر کودک به او آموزش داده شود که با دستان خود زیبایی ایجاد کند، هماهنگ رشد می کند و به شخصیتی همه کاره تبدیل می شود. کار با مواد مختلف (کاغذ، خاک رس، پارچه، مواد طبیعی و غیره) توسعه می یابد تفکر خلاقانه، سهل انگاری، سخت کوشی و بسیاری دیگر کیفیت خوبشخصیت

در نتیجه آموزش هدفمند سیستماتیک کودکان، از گروه کوچکتر، در طول اقامت آنها در مهدکودک تا انتقال به گروه ارشدآنها آن را دارند علاقه پایداربه هنرهای تجسمیمیل به کشیدن، مجسمه سازی، چسباندن، میل به درگیر شدن وقت آزاد. مهارت ها و توانایی های کار به دست آمده توسط کودکان به آنها اجازه می دهد تا آزادانه و خلاقانه زندگی اطراف خود را به تصویر بکشند. هنرهای زیبا و تزئینی که کودکان به طور گسترده با آن آشنا می شوند، در حال تبدیل شدن به ابزار مهمی برای آموزش زیبایی شناسی و رشد خلاقیت بصری کودکان هستند.

اشکال پیچیده تری از فعالیت های شناختی در حال ظهور هستند. ادراک هدفمندتر است. مهارت‌های مشاهده توسعه می‌یابد که تابع یک کار خاص است. با راهنمایی ویژه در توسعه ادراک، تا پایان دوران پیش دبستانی مهم است توانایی های حسی: چشم دقیق، ارزیابی بصری نسبت ها، حس ریتم. بر این اساس، می توان وظایف فعالیت های بصری را پیچیده کرد و توانایی های هنری و خلاقانه را در کار توسعه داد (T. Komarova).

تسلط بر دست ها تجسم ملموس ذهن کنجکاو، نبوغ و تخیل خلاق است. این بسیار مهم است که در دوران کودکی هر کودکی برنامه های خود را با دستان خود اجرا کند.

با در نظر گرفتن این سخنان یک معلم برجسته به عنوان یک شعار، توصیه می کنم والدین و فرزندانشان به کار دستی - برش، دوخت، گلدوزی، مجسمه سازی از پلاستیکین بپردازند. و زمان با هم بودن کار عمومی، باعث ایجاد نزدیکی عاطفی و ایجاد روابط قوی و برابر می شود.

هر کاری که با کودکان سازماندهی کنیم، هدف اصلی علاقه مند کردن کودکان، نشان دادن امکان اجرای آن، تدریجی بودن اقدامات، ارزش زیبایی شناختی و عملی چیزی است که با دستان خود ساخته شده است. آنها باید نسبت به کیفیت کارشان احساس مسئولیت کنند و میل به راضی نگه داشتن دیگران با آن داشته باشند (مثلاً به کسی محصولی هدیه بدهند).

نتیجه

منظور از توانایی های خلاق چیست؟

دایره المعارف آموزشی آن را به عنوان توانایی ایجاد یک محصول اصلی، یک محصول تعریف می کند، در فرآیند کار که دانش، مهارت ها و توانایی های کسب شده به طور مستقل روی آن اعمال می شود، فردیت و هنر حداقل در انحراف حداقلی از مدل ظاهر می شود.

بنابراین، خلاقیت، خلقت، بر اساس آنچه هست، چیزی است که هنوز وجود نداشته است. اینها خصوصیات روانشناختی فردی کودک است که به آنها بستگی ندارد توانایی های ذهنیو در فانتزی کودکان، تخیل، دید ویژه از جهان، دیدگاه آنها نسبت به واقعیت اطراف تجلی می یابد. در عین حال، سطح خلاقیت بالاتر در نظر گرفته می شود، نتیجه خلاقیت اصلی تر است.

یکی از وظایف اصلی آموزش و پرورش کودکان در کلاس های هنرهای کاربردی، غنی سازی جهان بینی دانش آموز است. توسعه فرهنگ خلاق کودک (توسعه یک رویکرد خلاقانه و غیر استاندارد برای اجرای یک کار، پرورش کار سخت، علاقه به فعالیت های عملی، لذت خلقت و کشف چیز جدیدی برای خود).

کتابشناسی - فهرست کتب:

1. آندریوا V. مشکلات به روز رسانی سیستم آموزش پیش دبستانی در مرحله مدرن/ V. Andreeva، R. Sterkina // آموزش پیش دبستانی. -2001 - ص34
2. Artamova O. محیط موضوعی فضایی: نقش آن در رشد شخصیت / O. Artamonova // آموزش پیش دبستانی. - 2005 - ص16
3. Komarova T. آموزش کار در مهد کودک. M.: Mozaika-Sintez, 2005 - p.48
4. Kurpatov A. کودکان. روانشناسی. م.: تربیت اخلاقی و کار در مهدکودک. برای کار با کودکان 3-7 ساله. M.: Mozaika-Sintez، 2007. - 276.
5. برنامه آموزش و پرورش در مهدکودک / ویرایش. M.A. Vasilyeva، V.V. گربووا، T.S. Komarova.. - 3rd ed., - M.: Mozaika-Sintez, 2005. - 208 p.

رابطه آنها با کار یدی هنری

کار یدی هنری کار با مواد مختلف است که در طی آن کودک اشیاء و چیزهای نسبتاً مفید و از نظر زیبایی شناختی قابل توجهی ایجاد می کند. کار یدی هنری ویژگی های اساسی فعالیت هنری و کارگری را ترکیب می کند. در هسته خود، نزدیک به کار مولد بزرگسالان است که در آن ارزش های مادی ایجاد می شود. چشم انداز نه تنها تفکر در مورد آنچه یک بزرگسال خلق کرده است، بلکه همچنین ایجاد اشیا، اسباب بازی ها و چیزها برای کودک بسیار جذاب است. او می بیند که محصولاتش فضای داخلی یک گروه، گوشه عروسک و غیره را تزئین می کند، می توان از آنها در یک بازی، اجرا یا صحنه پردازی استفاده کرد.

کودک به تدریج به کار هنری دست می یابد. او در ابتدا بر برخی عملیات دستی و ابزاری با مواد مسلط می شود. سپس تسلط بر فرآیندهای کاری خاص است که در آن همه اجزای فعالیت کارگری در وحدت و پیوند متقابل ارائه می شوند: هدف کار، انگیزه، برنامه، اقدامات کارگری، نتیجه و در نهایت، کودک پیش دبستانی بر فعالیت های دستی در کل بسیاری از فرآیندهای کار مسلط می شود. و در اینجا، در این مرحله، حداکثر تجلی استقلال و خلاقیت کودک پیش دبستانی امکان پذیر است.

کار دستی هنری یک فعالیت هنری است، زیرا کودک نه تنها اشیاء و چیزهای مفید، بلکه زیبا و گویا را خلق می کند.

یک چیز زیبا و با ارزش هنری با این واقعیت متمایز می شود که همه چیز در آن سازگار است و تابع یک طرح واحد است: هدف، شکل، مواد، رنگ، الگو، ترکیب.

ترکیب زیبایی با راحتی و سودمندی یک نیاز ضروری برای تمام اشیایی است که شخص استفاده می کند.

برای اینکه یک شیء نیازهای هنری را برآورده کند، مهم است که بتوانیم انتخاب کنیم موادباید با هدف و شکل شی مطابقت داشته باشد و ویژگی های زیبایی شناختی آن را به وضوح بیان کند.

یک شیء مهم هنری در همه قسمت ها متناسب است (متناسب)، گویا با توجه به فرم

اهمیت زیادی در کارهای هنری دارد رنگهر چه ترکیب رنگ ها هماهنگ تر باشد، هر چه رنگ با بافت مواد مطابقت داشته باشد، هدف آن چیز، این چیز گویاتر است.

بنابراین، کار دستی هنری به کودک می آموزد که خلق کند، چیزهایی را مطابق قوانین زیبایی خلق کند. روانشناس A.V. Zaporozhets نوشت که توانایی درک زیبایی با ذهن و قلب زمانی که کودک به طور فعال بازآفرینی می کند با موفقیت بیشتر رشد می کند. تصاویر هنریدر تخیل خود هنگام درک آثار هنری، در حالی که همزمان در اشکال اجرای هنری آماتور در دسترس او شرکت می کند.

اما ساختن چیزی از یک ماده غیرممکن است اگر خواص، کیفیت آن را ندانید و راه های خاصی برای تبدیل آن ندانید. کودکی که با خواص و کیفیات یک ماده آشناست و بر آن تسلط دارد راه های مختلفدگرگونی مواد مختلف، می تواند در فعالیت های مستقل خود ، بسته به هنر مورد نظر ، مواد و روش تبدیل آن را انتخاب کند و مطابق با هدف آن ، مواد را ترکیب کند ، وسایلی را برای تحقق الزامات زیبایی شناختی برای نتیجه کار انتخاب کند.

کودک پیش دبستانی که می تواند بسیاری از کارها را انجام دهد، در بین همسالان خود احساس اعتماد به نفس می کند، او می تواند نه تنها با بازی، بلکه با صنایع دستی نیز خود را مشغول کند. همه اینها موقعیتی راحت در میان کودکان و بزرگسالان برای کودک فراهم می کند و به تجلی و شکل گیری کیفیت شخصی مهمی مانند استقلال کمک می کند.

حتی بیشترین کاردستی سادهکودک سارافون ماتریوشکا را با زیورآلات تزئین می کند، پیش بند خرگوش را با گل و غیره تزئین می کند و اسباب بازی ابتدایی بیان و اصالت را به دست می آورد که برای یک محصول هنری معمول است. کودک از نتایج فعالیت های خود لذت زیبایی شناختی را تجربه می کند و نسبت به زیبایی های موجود در زندگی اطراف، در اشیایی که دست انسان ایجاد می کند، حساس تر می شود.

هر کس ارزش تلاش خود را آموخته، احساسات زیبایی شناختی را در فرآیند و نتیجه آفرینش تجربه کرده باشد، از آسیب رساندن یا تخریب آنچه آفریده شده ناتوان است. به دست انسان، طبیعت کودک شروع به قدردانی از نتایج نه تنها خود، بلکه از کار دیگران نیز می کند.

بنابراین، کار دستی هنری وسیله ای برای رشد شخصیت کودک است. با استفاده از این ابزار، معلم باید از توسعه فعالیت اطمینان حاصل کند، هم مولد، در جایی که لازم است هدف و انگیزه، مراحل و روش های دستیابی به نتیجه را درک کند، و هم هنری، در جایی که لازم است دستیابی به نتیجه را تابع کند. الزامات خاص این فعالیت

از اینجا وظایفی را که معلم باید حل کند دنبال کنید.

1. ایجاد توانایی در کودکان برای احساس و درک، درک محتوا و ابزار بیان در اشیاء هنر کاربردی مردمی (اقلام خانگی ساخته شده به سبک تکنیک تکه کاریبافته شده، گلدوزی شده، توری، بافته شده، کاربردی)، ایجاد احساسات زیبایی شناختی، پاسخ عاطفی به تأثیر محصولات هنری ساخته شده است.

1. مقدمه 2

2. ویژگی ها و اهمیت کار یدی و هنری برای رشد شخصیت کودکان پیش دبستانی.

3. روش شناسی سازماندهی و مدیریت کار یدی و هنری در گروه های سنی مختلف

4. نتیجه گیری 9

معرفی

کار یک فعالیت هدفمند انسانی است که هدف آن اصلاح و تطبیق اشیاء طبیعی برای ارضای نیازهای فرد است.

K.D به آموزش کارگری اهمیت زیادی می داد. اوشینسکی - "آموزش و پرورش نه تنها باید ذهن را توسعه دهد، آن را با دانش تجهیز کند، بلکه عطش کار جدی را در فرد ایجاد کند..."

A.S به کار اهمیت زیادی می داد. ماکارنکو، N.K. کروپسکایا، V.A. سوخوملینسکی. در طول توسعه آموزش پیش دبستانی، توجه زیادی به مشکل آموزش کار کودکان پیش دبستانی معطوف شد:

معرفی کار سلف سرویس، کار در باغ و باغچه، کار یدی با مواد مختلف مهم و واجب تلقی می شد.

وظایف اصلی مشخص شد - یادگیری کار با شادی. به شما یاد می دهد که کارآمد کار کنید.

از سال 1964، مطالعات عمیق سیستماتیک مشکل آموزش کار آغاز شد: V.G. نچایوا، G.N. گودینا، دی.وی. سرگیوا، R.S. Bure، A.D. شاتووا و دیگران.

پژوهش آنها به این سؤال در مورد محتوا، ابزار، روش ها و اشکال سازماندهی کارگری و نقش آن در تربیت شخصیت کودک دوران کودکی پاسخ داد.

غیبت در فرآیند آموزشیجزء کار می تواند منجر به تاخیر در رشد شخصی شود.

ویژگی ها و اهمیت کار یدی و هنری برای رشد شخصیت کودکان پیش دبستانی

کار دستی کودکان شامل تولید مستقل صنایع دستی با استفاده از ابزار ساده است. این کار، به عنوان یک قاعده، دارای جهت گیری کاربردی و تا حدی مفید است. آگاهي كودكان از مصلحت كارشان تاثير بسزايي بر كيفيت آن، بر نگرش هر كودك نسبت به فرايند و نتيجه كار دارد. ماهیت فردی کار یدی (به این معنی که حتی با کار جمعی، هر یک از کودکان بخشی از آن را با دستان خود انجام می دهند)، به شرطی که همه کودکان به طور مداوم در آن مشارکت داشته باشند، به ما امکان می دهد برخی از کاستی ها را ثبت و اصلاح کنیم. کار تنها زمانی به ابزاری مؤثر برای آموزش و رشد شخصی تبدیل می شود که به طور طبیعی در زندگی روزمره مهدکودک گنجانده شود، در جهت ارضای علایق کودکان باشد، برای کودک امکان پذیر باشد.

انجام وظایف جمعی در کودکان توانایی مذاکره با یکدیگر، تابع کردن علایق و خواسته های خود را به یک هدف مشترک، پرورش حس رفاقت، کمک متقابل، مسئولیت و توسعه ابتکار و نبوغ را در کودکان ایجاد می کند. در فرآیند انجام وظایف جمعی از ماهیت بصری، کودکان یاد می گیرند که به طور مستقل کار آینده را برنامه ریزی کنند، اقدامات خود را با برنامه کلی هماهنگ کنند، از طریق دنباله اجرای آن فکر کنند، مواد بصری لازم را انتخاب و استفاده کنند. در عین حال، در کار جمعی، ویژگی های فردی کودکان به وضوح آشکار می شود و توانایی های خلاقانه شکل می گیرد.

کار هنری کار کودک با مواد مختلف به منظور ایجاد اشیا و محصولات مفید و هنری و زیبایی شناختی برای تزئین زندگی، بازی، کار و اوقات فراغت خود است. این کار کودک یک فعالیت تزئینی، هنری و کاربردی است، زیرا کودک هنگام ایجاد اشیاء زیبا، کیفیت های زیبایی شناختی مواد را بر اساس ایده ها، دانش و تجربه عملی خود که در فرآیند کار به دست آورده است، در نظر می گیرد. کار دستی و هنری که به درستی سازماندهی شده باشد، دانشی را در مورد کیفیت و قابلیت مواد به کودکان می دهد، میل به تسلط بر ویژگی های صنایع دستی را تحریک می کند و آنها را با هنرهای تزئینی و کاربردی آشنا می کند.

شکل گیری شخصیت کودک بدون آموزش کار غیرممکن است. در ارشد و گروه های آماده سازینقش اصلی را کار دستی با عناصر خلاقیت بازی می کند. تجلی خلاقیت کودکان پیش دبستانی با ماهیت اجرای وظایف ذهنی ارائه شده به آنها تعیین می شود. مهم است که کودکان بتوانند انرژی خلاق خود را آزاد کنند. از نظر اهمیت عملی، مهارت های اولیه کسب شده در کلاس های صنایع دستی مورد نیاز هر فرد است. در این نوع کارها، بسیاری از ویژگی های مهم پرورش می یابد: عادت به تلاش، توانایی غلبه بر موانع، مسئولیت پذیری، توانایی برنامه ریزی برای کار و پیش بینی مراحل در دنباله اجرای آن.

به طور خاص، منجوق دوزی نوعی سوزن دوزی است که می تواند برای حل مشکلات زیر استفاده شود:

· القای علاقه به فرهنگ میهن خود، به خاستگاه هنر عامیانه، پرورش نگرش زیبایی شناختی به واقعیت، سخت کوشی، دقت، پشتکار، صبر، توانایی تکمیل کار آغاز شده، کمک متقابل در تکمیل کار، نگرش اقتصادی. به مواد مورد استفاده، پایه های یک فرهنگ کار را القا کنید.

· توسعه مهارت های حرکتی، تفکر خلاقانه، توجه، تخیل، خلاقیت، برای شکل دادن ذوق زیبایی شناختی و هنری.

در روند کلاس ها، کودکان توجه، مشاهده، تخیل، خیال و خلاقیت را توسعه می دهند. در هر کار، در هر درس، به کودکان فرصت تخیل داده می شود و تشویق می شوند تا تصاویر خود را وارد کار کنند. کار عملیمهره کاری باعث رشد چشم می شود، مهارت های حرکتی ظریفدست ها که مهمترین عنصر آموزش عمومی کارگری است.

در فرآیند درگیر شدن در کار هنری، کودکان در سنین پیش دبستانی همه رشد می کنند فرایندهای ذهنی، توانایی های خلاقانه و ادراک عاطفی مثبت از دنیای اطراف آنها رشد می کند. اهمیت فراوان کلاسهای کار یدی هنری در توسعه همه جانبهشخصیت و به خصوص در اخلاق و آموزش زیبایی شناسیهمچنین منضم به ن.ک. کروپسکایا: "کلاس‌های کار دستی هنری باید ژیمناستیک برای چشم و لمس باشد، هماهنگی بینایی و واکنش‌های حرکتی را ایجاد کند و آشنایی دقیقی با جهان اشیا ایجاد کند."

یادگیری از طریق کلاس های کار هنری و یدی بدون شکل گیری عملیات ذهنی مانند تجزیه و تحلیل، مقایسه و تعمیم غیرممکن است. در فرآیند مشاهده، هنگام بررسی اشیاء و اجزای آنها، اندازه و مکان قطعات در یک جسم، تصویر رنگی اشیاء با اشکال مختلف، مقایسه آنها و ایجاد تفاوت ها. در عین حال، کودکان یاد می گیرند که اشیا و پدیده ها را با هم مقایسه کنند و آنچه را که در آنها مشترک و متفاوت است تشخیص دهند و اشیا را بر اساس شباهت ترکیب کنند.

در کلاس های هنری، گفتار کودکان توسعه می یابد: تسلط بر نام اشکال، رنگ ها و سایه های آنها، تعیین فضایی که به غنی سازی واژگان کمک می کند.

کودکی که می تواند کارهای زیادی انجام دهد در میان همسالان خود احساس اعتماد به نفس می کند. در بازی های آنها نیز مطلوب است. در امور کوچکشان. همه اینها موقعیتی راحت در میان کودکان و بزرگسالان برای کودک فراهم می کند و به تجلی و شکل گیری کیفیت شخصی مهمی مانند استقلال کمک می کند. کودک در زندگی اطرافش، در اشیاء دست ساز و افراد، به زیبایی حساس تر می شود. کودک شروع به قدردانی از نتایج کار نه تنها خود، بلکه از نتایج کار دیگران نیز می کند.

روش‌شناسی سازمان‌دهی و مدیریت کار یدی و هنری در گروه‌های سنی مختلف

گروه های نوجوانان. باید علاقه به "تحقیق" در مورد مطالب و کار با آن برانگیخت، به اعتماد به نفس به توانایی های خود کمک کرد و از نتیجه کار خود لذت برد. تشویق کودکان به تسلط بر روابط فضایی بین اشیا و قوانین فیزیکی خاص و درک خواص مواد ضروری است. پرورش مهارت های عملی اولیه در کار با مواد و ابزار در کودکان.

گروه میانی. در حال حاضر آموزش ساخت کاغذ وجود دارد: یک ورق کاغذ مستطیلی را از وسط خم کنید، طرفین و گوشه ها را تراز کنید و قطعات را به شکل اصلی بچسبانید. می توانید نحوه ساخت صنایع دستی را از مواد طبیعی آموزش دهید: پوست، شاخه ها، برگ ها، مخروط ها، شاه بلوط و غیره. معلم نحوه استفاده از چسب و پلاستیک را برای محکم کردن قطعات آموزش می دهد. در کاردستی از قرقره، جعبه در اندازه های مختلف، بطری های پلاستیکی و غیره استفاده کنید.

گروه ارشد. توانایی کار با کاغذ بهبود یافته است: ورق را چهار بار در جهات مختلف خم کنید. کار بر روی الگوی تمام شده. کودکان خلق کردن از روی کاغذ را یاد می گیرند ارقام حجمی: یک ورق مربع را به چندین قسمت مساوی تقسیم کنید، چین ها را صاف کنید، در امتداد چین ها برش دهید. آموزش ساخت اسباب بازی، سوغاتی از مواد طبیعی (مخروط، شاخه، توت) و سایر مواد (قرقره، سیم رنگی، جعبه های خالی، اتصال محکم قطعات. توانایی ساخت مستقل اسباب بازی برای بازی های نقش آفرینی ایجاد شده است. سوغاتی برای والدین و کارکنان مهدکودک؛ تزئینات درخت کریسمس. خوب است که بچه ها را در تولید کتابچه راهنمای کلاس ها و فعالیت های مستقل، تعمیر کتاب ها و بازی های رومیزی چاپی مشارکت دهید.

گروه آمادگی مدرسه. در اینجا می توانید کار یک معلم را به چند نوع تقسیم کنید:

کار با کاغذ و مقوا - به یادگیری نحوه تا کردن کاغذ ادامه دهید مستطیلی شکل، مربع، شکل گرددر جهات مختلف؛ از کاغذ با بافت های مختلف استفاده کنید، با استفاده از یک الگو علامت گذاری کنید. اسباب بازی های سرگرم کننده ایجاد کنید؛ ایجاد اشیاء از نوارهای کاغذ رنگی، انتخاب رنگ ها و سایه های آنها هنگام ساخت اسباب بازی ها، سوغاتی ها، قطعات لباس و تزئینات برای تعطیلات. توسعه توانایی استفاده از نمونه؛ ایجاد متنوع اسباب بازی های حجیمبا استفاده از تکنیک اوریگامی

کار با پارچه - آموزش نخ سوزن، گره زدن، دوختن روی دکمه، چوب لباسی، دوختن وسایل ساده با درز سوزن رو به جلو؛ آموزش ساخت اپلیکشن با استفاده از تکه های پارچه با بافت های مختلف، یک طرح کلی با استفاده از گچ اعمال کنید و مطابق با طرح مورد نظر برش دهید.

کار با مواد طبیعی - ایجاد چهره های مردم، حیوانات، پرندگان از بلوط، مخروط کاج، دانه ها و غیره، انتقال بیان تصویر، ایجاد ترکیبات کلی.

شرایط فعالیت خلاقانه مستقل کودکان پیش دبستانی:

· یک محیط توسعه موضوعی غنی از مواد ایزو و انواع مواد برای خلاقیت هنری کودکان؛

· دسترسی رایگان به مواد و فرصت آزمایش با آنها.

· در دسترس بودن نمونه محصولات و صنایع دستی.

استفاده از محصولات هنری ایجاد شده توسط کودکان برای تزئین یک مؤسسه پیش دبستانی، آماده کردن ویژگی ها برای اجرا، سازماندهی نمایشگاه ها و شرکت در مسابقات.

· ایجاد موزه صنایع دستی کودکان، آلبوم ها، کتاب ها.

· مشارکت مستقیم والدین در فرآیند فعالیت خلاقانه با فرزندان.

برای آموزش موفقیت آمیز کار دستی و هنری به کودکان پیش دبستانی، لازم است کارهای اولیه خاصی انجام شود:

· ایجاد نمایشگاه

· ایجاد مجموعه ها (نبات ها، دکمه ها، صدف ها، سنگ ها و غیره)

· ایجاد آلبوم (نمونه ها و نمودارهای صنایع دستی، انواع پارچه، هرباریوم و ...)

· آزمایش

· مشاهده نوارهای فیلم

· خواندن ادبیات

· نگاه کردن به نقاشی ها

· گشت و گذار

· کلاژ

مواد و ابزار لازم برای کار یدی و هنری در موسسات آموزشی پیش دبستانی:

· مواد طبیعی (صنوبر، کاج، مخروط سرو، سوزن درختان مخروطی، پوست، برگ، میوه و دانه توت، پوسته تخم مرغ، سنگریزه، غلات، سبزیجات و دانه گل)

· مواد زائد (جعبه ها و کوزه ها در اندازه های مختلف، دیسک ها، درب ها، لوله ها، بسته بندی های آب نبات و غیره)

· کاغذ (کاغذ ساده، راه راه، دستمال، روزنامه، مقوا، فویل)

· پارچه، سیم، پشم پنبه، سلفون، مهره، لاستیک فوم، دکمه و غیره.

· قیچی، چسب، پلاستیک، برس، سوزن خیاطی.

نتیجه

کار دستی و هنری - با هدف خود، کاری است که با هدف ارضای نیازهای زیبایی شناختی فرد انجام می شود.

کودکان با ایجاد هدایایی برای دیگران از نتایج کارشان لذت می برند.

کارهای هنری در یک موسسه پیش دبستانی در دو جهت ارائه می شود: کودکان کاردستی می سازند و یاد می گیرند اتاق گروه را برای تعطیلات با محصولات خود تزئین کنند، نمایشگاه های طراحی و غیره.

عناصر خاصی از کار یدی و هنری را می توان در گروه های جوان تر معرفی کرد.

در این صورت شرکت بزرگسالان الزامی است. به طور دقیق تر، کودکان در ایجاد صنایع دستی به بزرگسال کمک می کنند. و اگرچه فعالیت کودکان در این سن کم است، اما مشارکت در چنین کارهای جالب بسیار مفید است.

کودک می بیند که چگونه در دستان معلم، یک چوب ساده ناگهان به یک عروسک تبدیل می شود و یک توپ به سر یک دلقک بامزه. این "جادو" کودکان را مجذوب می کند، آنها را خوشحال می کند و آنها را به فعالیت های خود ترغیب می کند.

کتابشناسی - فهرست کتب

1. Bondarenko T. معرفی کودکان پیش دبستانی به کار. راهنمای روش: - روش; 2014، 208 ص.

2. Bure R. پیش دبستانی و کار. نظریه و روش شناسی آموزش کار. کتابچه راهنمای معلمان موسسات پیش دبستانی: - موزاییک-سنتز. 2011

3. Dmitriev Yu.A. آماده سازی دانش آموزان برای آموزش کار کودکان پیش دبستانی // معلم قرن XXI. شماره 1، 2013، ص. 104-109

4. Karpyuk G.A., Shabalin E.S مربیان در مورد سازماندهی تعامل با والدین در آموزش کار کودکان پیش دبستانی. روش و عمل آموزش و پرورش. شماره 4، 2012، ص. 54-56

5.Kutsakova L.V. ساخت و ساز و کار یدی در مهدکودک. برنامه و دستورالعمل ها. برای کودکان 2-7 ساله: - Sphere، 2011.

6. Saygusheva L. I. فن آوری برای معرفی کودکان پیش دبستانی به کار: Phoenix، 2013، 221 p.

7. Saygusheva L.I. آموزش فعالیت کار در کودکان پیش دبستانی ارشد: LAP LAMBERT، 2012، 219 ص.

8. Semenova N. A. امکانات سازماندهی فعالیت های تحقیقاتی در روند آموزش کار کودکان پیش دبستانی // مهد کودک: تئوری و عمل. شماره 8، 2011، ص. 70-75

9. Khlybova G.V. آموزش کار کودکان پیش دبستانی (از تجربه کاری). مجموعه مقالات همایش «آموزش و پرورش: سنت ها و نوآوری ها». 2014، ص. 450-452