Sastav temeljen na slici festivala vjenčanog ugovora Shibanov. Umjetnik Mikhail Shibanov: biografija i slike Opis slike Shibanov vjenčani ugovor festival

Shibanov je misteriozni umjetnik, jer o njemu postoji vrlo malo činjenica, uključujući i od njega. Unatoč tome, možemo se diviti njegovim djelima koja su izložena u umjetničkim galerijama. Dakle, u galeriji Tretyakov možete vidjeti jedno od njegovih poznatih remek-djela pod nazivom Festival vjenčanih ugovora. Slikajmo slike.

Šibanov je svoju sliku Gozba svadbenog ugovora naslikao u osamnaestom stoljeću, birajući temu kmetskog života. Zbog toga je platno iznenađujuće, jer 1777. nije bilo uobičajeno crtati niello, ali unatoč svemu, umjetnik je na svojoj slici prikazao jedan od seljačkih obreda. U svojoj slici umjetnik je odlučio uhvatiti jedan od najvažnijih događaja u životu svakog mladog seljačkog para - obred vjenčanja. Mladi se sastaju kada se raspravlja o nadolazećoj proslavi.

Opis slike

A sada napravimo Gozbu svadbenog dogovora u našem sastavu.

Gledajući platno, stječe se dojam da smo i mi sudionici ovog drevnog običaja. Gledatelj, kao i svi gosti, također ulazi u kolibu, gdje se odlučuje o sudbini mladih ljudi.

Središnja figura ovdje je mladenka. Skromna je, ali u isto vrijeme njezino ponosno držanje puno je dostojanstva i ljupkosti. Mlada je odjevena u srebrnu haljinu preko koje je prebačena topla jakna. Crveno cvijeće rasuto po gornjoj odjeći. Glava je prekrivena dugim velom koji pada do poda. Proces je uzbudljiv. Djevojka je zabrinuta, a kako bi nekako podržao svoju voljenu, mladoženja ju je uzeo za ruku. On stoji malo izdvojeno. Odjeven je u košulju, preko koje je prebačen zelenkasti kaftan.

Na slici vidimo i provodadžije, i sa mlade i sa strane mladoženje. Jedni su lijevo, drugi desno. S lijeve strane vidimo kako muškarac pažljivo ispituje mladenku, drugi pokušava nešto reći. Navodno poziva prisutne za stol da čašom učvrste donesenu odluku.

Na desnoj strani slike je muškarac u crvenom kaftanu. On nešto raspravlja s djevojkom koja sjedi pokraj njega. S njima sjedi starija žena. Možda je to mladenkina majka. Zatim vidimo seljane koji su došli u kolibu, jer nitko ne želi propustiti tako važan događaj. Gosti su se također svečano odjenuli, vadeći iz škrinja svoje najljepše ruho, čime su naglasili svečanost događaja.

Slika Mihaila Šibanova, "Proslava vjenčanog ugovora", odražava element iz života i života seljaka, doba sedamnaestog stoljeća. Samo djelo napisano je 1777. godine, za vrijeme vladavine Katarine, kada je život seljaka bio ne samo u opadanju, već iu dubokom siromaštvu. Stoga je bilo čudno prikazivati ​​motive jednostavnog života tog vremena. Ali umjetnik je u ovoj sredini smatrao posebnim žarom i na toj osnovi stvorio uspješno djelo.

Na slici je, kao što je već navedeno u naslovu, ritual sklapanja bračnog ugovora. Značenje toga je da mladoženja dolazi do mlade i ako se predložena djevojka dopadne, sklapaju ugovor koji ne podliježe daljnjem raskidu. Cjelokupno okruženje koje je umjetnica rekreirala potvrđuje taj postupak.

U prvom planu vidimo junake prigode, mladenku i mladoženju. Mlada, puna srama, mladoženja, za razliku od nje, pun je želje da posjeduje svoju odabranicu, proždirući je očima. Shibanov, posebno naglašava stanje mladenke, oblačeći njezinu sliku u izrazito svijetlu shemu boja, posebno pokazujući blijedo lice jadne djevojke. Vjenčanje je značajan događaj u životu seljaka, i naravno, najradosniji. Vjerojatno je zato umjetnica, iz čitave raznolikosti životnih događaja, odabrala ovo.

Uz sve, u radu je bitan i sporedni plan slike. Koji prikazuje ne manje značajne figure ove gozbe, naime goste. Njihova prisutnost čini platno življim, posebno su uočljivi pogledi gostiju, koji su se, poput nevidljivih zraka, koncentrirali na mladenku, dajući joj takvu svjetlinu i sramotu. Ostaje nejasno, kostimi gostiju su preskupi i bogati, iako su neki gosti prilično skromno odjeveni. Najvjerojatnije to ukazuje na neravnopravan položaj stranaka bračnog ugovora.

Općenito, umjetnik je ispravno prenio atmosferu događaja, kao dio ruske kulture i života seljaka. Rad je pokazao moje posebno zanimanje i određene simpatije. Vjenčanje je značajan događaj u životu svakoga u bilo koje vrijeme i doba.

Opis slike

Zanimljiva slika u tamnim, tako toplim bojama. Puno je likova - svakoga je zanimljivo pogledati.

Ovdje kao da se dva "elementa" spajaju, ali se gledaju sa zanimanjem, pa čak i simpatijama. Više žena na desnoj strani, obrnuto na lijevoj. U središtu slike su mladenka i mladoženja. Čini se da se nosi, na sebi ima lijepu i bogatu odjeću. Izgleda toplo, pomalo lukavo. Vrlo bogata vezena odjeća na njoj, činilo se da je dugo išla na ovaj susret. Mladoženja joj se izravno divi, lagano pognute glave ... Muškarci koji sjede za stolom također se smiješe, gledaju s odobravanjem. Na stolu je kruh, a na tanjurima, po mom mišljenju, meso. Nekoliko ljudi sjedi. Vjerojatno jedu. I piju.

Mislim da su to vremena Ivana Groznog - svi ovako izgledaju na ruskom: u kaftanima, sarafanima... Ovo je tradicionalna akcija. Iza leđa mladoženja s njegovim rođacima vidljive su prekrasne ikone. Iza leđa onih koji prate mladenku (a njih je zapravo tri puta više) još uvijek stoji zavjesa iza koje vire drugi znatiželjnici.

S desne strane, kao što rekoh, ima više žena, ima čak i starica. Oni su najpažljiviji, kao i uvijek. Bake žmire, pokušavaju nekako sve vidjeti, čuti, da ne propuste koju riječ. Paze da se poštuju sve tradicije. Iza mladenke je više djeveruša u takvim smiješnim pokrivalima za glavu - okruglim, vezanim širokim vrpcama. Djevojke se više smiješe. Čini mi se da hvale mladu, kao, ona kuha i veze. Odnosno, oni ovdje imaju važan "deal". Naravno, oni ne sklapaju bračni ugovor, ali razgovaraju o svim mogućim uvjetima, na primjer, vjenčanje, koliko miraza.

Mislim da je dosta zagušljivo i bučno, ali neka baka stalno sve poziva na red. I tako postoji šaljiva svađa, rasprava. Slika izgleda kao fotografija, znači sve je živo, sve je prirodno! Mislim da nije bilo darova. I skoro sve je već odlučeno, oni samo slave dogovor, nije ovo program "Hajde da se vjenčamo" za vas, svi su već izabrali svakoga. Usput, nadam se da su se mladi sami odabrali, ovo nije odluka provodadžija, roditelja ...

Smiješna slika, sviđa mi se što se može gledati jako dugo. I općenito je pozitivna.

Nekoliko zanimljivih eseja

„Riječ nije gorobec, letjeti nije pijan” - ce ukrajinski pridjev „Čitam da svi ljudi govore mudro, prvo razmislite o tome, prvo recite to naglas.

Blagdan sklapanja braka (1777.)

Umjetnik kmet Mihail Šibanov jedna je od najčudnijih i ujedno najtajnovitijih figura ruske umjetnosti 18. stoljeća.
O životu ruskih umjetnika tog vremena, čak i onih najpoznatijih, znamo vrlo malo, ali o Šibanovu se zna još manje nego o bilo kojem od njegovih suvremenih majstora. Arhivski dokumenti o njemu ne daju gotovo nikakvih podataka, a memoaristi kmeta slikara ne časte barem površnim spomenom. Čak su i datumi njegova rođenja i smrti nepoznati. Ne znamo kako se njegova sudbina odvijala, kako je postao umjetnik, gdje i od koga je učio. Broj njegovih djela koja su preživjela do našeg vremena premalen je da bi se jasno mogao zamisliti razvoj njegova djela. Da nije potpisivao svoje radove, samo ime Šibanov teško da bi postalo poznato potomstvu. U međuvremenu, stvari izvanredne u svojim umjetničkim zaslugama povezane su s ovim imenom - nekoliko prekrasnih portreta i dvije slike koje spadaju u najbolje među onim što je ruska umjetnost stvorila u 18. stoljeću.
Iz biografije Šibanova znamo samo da je slavni Katarinin plemić Potemkin bio njegov gospodar. Očigledno je ta okolnost olakšala umjetnikov pristup plemenitim kupcima, među kojima je bila i sama carica. Shibanov ju je pratio na putovanju u Novorosiju i naslikao njezin portret u Kijevu 1787. godine. Iste godine naslikan je i portret generala A. Dmitrijeva-Mamonova, jedno od najljepših portretnih djela 18. stoljeća, “portret dostojan europske slave”, kako su o njemu govorili kasniji kritičari.
Portret Katarine, koji je naslikao Shibanov, doživio je veliki uspjeh već u 18. stoljeću; po nalogu carice reproducirao ju je u gravuri J. Walker, a nekoliko minijaturnih kopija izradio ju je dvorski minijaturist Zharkov. Ali Ekaterina je pokazala duboki prezir prema samom Šibanovu. Kmet slikar joj se činio nedostojnim čak i pukog spomena, pa u pismu Grimmu piše o ovom portretu kao o djelu Žarkova.
U portretnim djelima iz 1787. Shibanov se pojavljuje kao potpuno razvijen i zreo umjetnik, zauzimajući samostalno mjesto u umjetnosti svog vremena.
Mnogo su manje majstorski portreti koje je Šibanov slikao ranije, još 1770-ih. Ovdje čini tek prve korake prema svladavanju portretne umjetnosti, te bi se moglo pomisliti da ti portreti pripadaju razdoblju njegova naukovanja, da obje njegove divne slike, Seljačka večera (1774.) i Svadbeno slavlje, nisu datirane u iste godine.sporazumi« (1777). Visoke slikovne kvalitete ovih slika stavljaju ih u rang s najistaknutijim djelima ruske umjetnosti 18. stoljeća, a promišljenost i originalnost njihova dizajna, vješto zapažanje, britki psihologizam i savršena sposobnost suočavanja sa složenom višefiguralnošću kompozicije svjedoče o velikom umjetničkom iskustvu i kreativnoj zrelosti majstora.
Teme ovih slika posve su neobične za slikarstvo 18. stoljeća: obje prikazuju svakodnevne prizore iz seljačkog života.
U tadašnjoj estetici svakidašnji je žanr dobio najniže, podređeno mjesto. Slika moderne stvarnosti nije prepoznata kao zadatak vrijedan umjetničkog kista. Folklorne slike su, u biti, izbačene iz domene službene umjetnosti. Istina, na Umjetničkoj akademiji 1770-ih i 1780-ih godina postojao je takozvani razred kućnih vježbi, gdje se učilo svakodnevno slikarstvo. Ali scene iz "surovog" života običnog puka, naravno, ni tamo nisu bile dopuštene.
Šibanov je bio prvi među ruskim umjetnicima koji se okrenuo narodnim slikama i temama preuzetim iz seljačkog života.
Što se na ovim prostorima radilo prije Šibanova, jedva da zaslužuje spomen. Ruske seljake portretirali su gostujući strani umjetnici - Francuz Leprince, koji je 1758.-1762. napravio niz crteža (kasnije ponovljenih u gravuri) na ruske svakodnevne teme, i Danac Eriksen, autor grupnog seljačkog portreta. Leprince je ruski život doživljavao kao "orijentalnu egzotiku", neshvatljiv i nevjerojatan, a Eriksenova naturalistička slika nema ni spoznajnu ni umjetničku vrijednost. Stranci koji nisu bili upoznati s ruskim životom nisu, naravno, mogli postaviti temelje jake tradicije. Ako je Šibanov poznavao njihov rad, onda je, u svakom slučaju, imao pravo ne računati s njima.
Njegov jedini prethodnik bio je A. Losenko, koji je koristio seljački lik u povijesnoj slici "Vladimir i Rogneda". Bradati ratnici u kacigama koje prikazuje Losenko odaju dojam ruskih seljaka naslikanih iz prirode. No, uvodeći narodne slike u svoju sliku, akademski umjetnik bio je prisiljen posegnuti za "povijesnom" motivacijom. A Shibanov, nevezan za norme akademske estetike, izravno je reproducirao u svojim slikama žive prizore suvremenog narodnog života.
"Seljački ručak" je pažljiva i točna crtica iz prirode, u kojoj su istinito i prikladno preneseni karakteristični tipovi seljaka. Umjetnik je ovdje prvenstveno težio živoj prirodnosti slike.
“Proslava dogovora o vjenčanju” mnogo je složenija i značajnija. Ovdje pred sobom nemamo više cjelovitu studiju, nego cjelovitu sliku s dobro pronađenim tipom, s temeljito promišljenom višefiguralnom kompozicijom, sliku u kojoj su moralno deskriptivni i psihološki zadaci svjesno postavljeni i uspješno riješeni. .
Na poleđini slike sačuvan je autorov natpis koji objašnjava radnju koju je odabrao Šibanov:
“Slika koja predstavlja seljake Suzdalske provincije. proslava dogovora o vjenčanju, napisao je u istom provshtsyju sve u Tatarima. 1777. godine. Mihail Šibanov.
O suštini ovog praznika saznajemo iz starih opisa ruskog seljačkog života: „Urota se sastoji u razmjeni mjera i u malim darovima. Mladoženja dolazi vidjeti mladu. Ovaj sporazum je svet i neuništiv.
Taj svečani trenutak u životu seljačke obitelji prikazan je na Šibanovljevoj slici. Radnja se odvija u kolibi koja pripada nevjestinim roditeljima. U samom središtu kompozicije nalazi se mlada, odjevena u bogatu narodnu nošnju. Na sebi ima lanenu košulju zakopčanu do vrha, bijeli brokatni sarafan izvezen cvijećem, a preko njega zlatni brokat s crvenim šivom grijalice za tuširanje. Na glavi je djevojačka haljina, koja se sastoji od zlatom izvezenog poveza i vela. Vrat je ukrašen biserima, ogrlica od krupnog kamenja spušta se do prsa, naušnice u ušima. Uz mladu je mladoženja u elegantnom plavom kaftanu, ispod kojeg se vidi zelenkasti polukaftan i ružičasta vezena košulja.
S desne strane iza nevjeste gosti se gomilaju. Također su bogato odjeveni: žene u sarafanima i kokošnicima, muškarci u dugim suknenim cipunima. Shibanov je pokazao veliko skladateljsko umijeće, ritmički raspoređujući figure sudionika festivala i objedinjujući ih zajedničkim pokretom. Skupinu uzvanika zatvara lik mladića, širokim pokretom koji pokazuje na mladence. Stroga ritmička konstrukcija ni na koji način ne isključuje ni živu prirodnost držanja tijela ni njihovu raznolikost.
Na lijevoj strani slike je stol prekriven bijelim stolnjakom i natovaren svim vrstama hrane. Za stolom četiri seljaka, po svemu sudeći otac nevjeste i njezina starija braća. Jedan od njih je ustao i obratio se mladencima govorom. Lik ovog seljaka, blago nagnutog, s naprijed ispruženom rukom, neophodan je umjetniku kako bi povezao dvije različite skupine likova.
Svjetlo na slici jasno ističe središnju skupinu (mladenci) i postupno se rasipa u desnoj polovici kompozicije; cijela mu je lijeva strana zasjenjena, a na licima titraju samo slabašni odsjaji. Ovom tehnikom umjetnik je osigurao da pozornost publike bude usmjerena na glavne likove.
Samouvjerenom i besprijekornom umijećem, tkanine odjeće su oslikane. Njihova boja i tekstura prenose se s takvom točnošću da se čak može prepoznati i stupanj tvari. Etnografska vjernost svečane seljačke nošnje Suzdalske pokrajine, odnosno Moskovske regije, potvrđuju uzorci koji su preživjeli do danas. Ali za Shibanova nije bila važna samo točnost, već i umjetnost slike. Raznolikost boja odjeće dovedena je na slici do suptilne sheme boja, do dekorativnog jedinstva, koje dobro prenosi osjećaj svečanosti i svečanosti rituala koji se izvodi.
Naglašena pažnja prema vanjskoj, situacijskoj strani prizora, diktirana besprijekornim poznavanjem seljačkog života, Šibanova nije odvratila od glavne umjetničke zadaće - stvaranja istinitih i životnih slika.
Šibanovljevo realističko umijeće nadahnuto je dubokom i istinskom ljubavlju prema narodu. Umjetnik se divi svojim junacima, otkrivajući u njima tipične osobine ruskog karaktera - hrabrost i duhovno plemstvo, samopoštovanje, vedar, optimističan pogled na život. Osobine Šibanova su izražajne i prikladne. Posebno je atraktivna slika mladoženje, mladog seljačkog dječaka, koji s ljubavlju gleda u mladu. U njegovoj muškoj ljepoti nema ničeg drečavog, prkosnog, čitava njegova pojava obilježena je prodornom ozbiljnošću i veličanstvenom mirnoćom.
S velikom suptilnošću otkriva se središnja psihološka tema slike - emocionalna iskustva mladenke. Lice joj je blijedo, držanje joj se čini neslobodno i ne posve prirodno; ali iza te vanjske prisile osjeća se duboka unutarnja napetost, jedva obuzdano uzbuđenje, sasvim razumljivo kod seljanke koja ulazi u novi život.
Senilne slike koje je stvorio Šibanov zapajane su istinskom poezijom. Veličanstvena glava sijedog seljaka, nevjestinog oca, naslikana je velikom umjetničkom snagom. Lik stare seljanke na desnoj strani kompozicije izuzetan je svojom ekspresivnošću i životnom istinitošću. Ovo je nesumnjivo jedna od najdubljih i istovremeno demokratskih slika u ruskoj umjetnosti 18. stoljeća. Talent portretista-psihologa, koji se tolikom snagom razotkrio u kasnijem Šibanovljevom radu, jasno se očituje već ovdje.
No, uz obilježja britkog i prodornog realizma, u “Proslavi svadbene pogodbe” nedvojbeno ima i obilježja idealizacije seljačkog života. Oni nalaze svoje utjelovljenje u dekorativnoj strukturi same kompozicije, u naglašavanju elemenata svečanosti i svečanosti koji prožimaju cijelu Šibanovljevu sliku.
Zadovoljstvo, pa čak i blagostanje obitelji koju prikazuje nipošto nisu tipični za rusko selo 18. stoljeća. Znamo da je položaj kmetova u Katarinino doba bio doista užasan. Život seljaka prošao je u siromaštvu, u uvjetima monstruoznog ugnjetavanja, a Šibanov, i sam kmet, mogao je o tome znati bolje od bilo koga drugog. U međuvremenu, Shibanovljevo slikarstvo može stvoriti potpuno drugačije, pogrešne ideje o životnim uvjetima društvenog okruženja koje on prikazuje.
Kako se ovo moglo dogoditi? Zašto umjetnik realist, prikazujući seljački život, u njemu nije zabilježio ono najvažnije, ono što ga definira?
Neki su istraživači sugerirali da Shibanovljeva slika ne prikazuje kmetove, već takozvane državne seljake, kojih je bilo dosta u okolici Suzdala. Život im je, naravno, bio nešto lakši u usporedbi s prosjačkom egzistencijom kmetova. Ali, mislim, ključ za to treba tražiti u stvarnim povijesnim uvjetima ruske stvarnosti u 18. stoljeću.
Shibanovljeva slika naslikana je samo tri godine nakon tragičnog završetka strašnog seljačkog rata koji je vodio Pugačov. U sjećanju ruskog društva još uvijek su bile svježe žestoke represije i pogubljenja svih koji su bili uključeni u seljački pokret. Tijekom ovih godina, reći istinu o strašnoj stvarnosti kmetstva značilo bi se otvoreno svrstati u redove Pugačevaca. Prisjetimo se okrutnih represija koje su zadesile A. N. Radiščeva mnogo godina kasnije zbog njegove istinite knjige.
Nakon slamanja seljačkog pokreta, vlada i veleposjednički krugovi željeli su vidjeti u umjetnosti slike "seljana koji napreduju pod mudrom kontrolom carice". Godine 1778. akademski umjetnik Tonkov naslikao je sliku "Seoski praznik", koja prikazuje kako su plemenita gospoda stigla u pozlaćenim kočijama da se dive sretnom seoskom životu. Na slici Tonkova prikazana je "sretna Arkadija", koja nema nikakve veze sa stvarnošću.
Šibanovljevo slikarstvo, naravno, ne pripada ovoj vrsti lažnog prikaza seljačkog života. Previše je istinit u svojim slikama, u svom psihološkom sadržaju. Ali Šibanov se nije usudio reći punu istinu, a to nedvojbeno umanjuje spoznajnu vrijednost njegova djela. Namjerno je odabrao svečanu temu iza koje se, takoreći, kriju proturječnosti i strašni aspekti seljačkog života.
Pa ipak, unatoč ovom značajnom nedostatku, povijesno i umjetničko značenje Shibanovljeve slike ostaje vrlo veliko.
Šibanov je djelovao kao smioni inovator, utirući put umjetnosti na području koje još nitko nije dotakao. Ruski seljak je prvi put postao junak umjetničkog djela upravo u djelu Šibanova. Najbolje tradicije žanra seljačke svakodnevice, kasnije široko razvijene u ruskom realističkom slikarstvu 19. stoljeća, potječu iz "Gozbe svadbenog ugovora" i "Seljačke večere".

Slikarski esej

Ispred mene je reprodukcija slike Mihaila Šibanova "Gozba svadbenog ugovora", koju je napisao 1777. godine. Sada se ova slika nalazi u Tretjakovskoj galeriji. Na ovoj slici autor je prikazao drevni obred svadbene zavjere, jedan od najvažnijih događaja u životu seljaka. Po prvi put u ruskoj likovnoj umjetnosti, seljaci su prikazani ne kao sekundarni likovi, već kao junaci središnjeg zapleta slike.

Na slici vidimo slavlje unutar kolibe. Kao što je tada bio običaj, mladoženjina i mladenkina rodbina sjede u različitim kutovima sobe. S lijeve strane su svat i mladoženjina rodbina. S desne strane su nevjestini rođaci. Možemo vidjeti nasmiješenu staricu koja drži ruke na prsima - sigurno je to mladenkina majka. Iz njenog držanja vidimo da je jako uzbuđena. U središtu slike vidimo mladu, a mladoženja je pažljivo drži za ruku. Mlada je odjevena u srebrni sarafan s uzorkom i zlatni poplun s crvenim cvjetovima. Na glavi joj je duga koprena od konovata. Mladoženja je odjeven u zelenkasti polukaftan s gumbima. Preko njega je plavkasti kaftan. Mladoženjin provodadžija mu se približio i nešto rekao. Iza mladenke su seoske ljepotice u kokošnicima.

Svat je obučen u cipun od crvenog sukna. Blizu njega sjedi pijani seljak s kriglom u rukama. Na stolu, između mladenaca, nalaze se razna jela pripremljena za svečanu večeru.

Stav Mihaila Šibanova prema seljacima na njegovoj slici nije nimalo negativan. Umjetnik ih poznaje i odnosi se s poštovanjem, sviđaju mu se. To je stoga što je (kako je poznato iz njegove biografije) i sam bio kmet do 1783. godine, te vrlo dobro poznaje njihovu tradiciju, običaje i obrede. I imajte na umu da je ovu sliku naslikao u godinama kada nitko nije prikazivao seljake.

Kad su ih smatrali crnima. Ukupno je Mihail Šibanov naslikao dvije slike sličnog sadržaja: ovu i Seljački ručak (1774.).

Svidjela mi se slika Mihaila Šibanova "Gozba vjenčanog ugovora", jer prikazuje za mene vrlo zanimljivu radnju - nikad nisam znao za postojanje ovog drevnog obreda.

Podaci o djelu, a još manje o životu Mihaila Šibanova vrlo su siromašni. Ne zna se ni datum njegovog rođenja, ni porijeklo, ni mjesto studiranja. Jedina činjenica je da je izvršavao privatne naloge. Pretpostavlja se da je oslikavao ikonostase, a poznata su i neka njegova djela iz 18. stoljeća. U tim djelima autor je prikazao život običnih seljaka. Jedinstveni su za svoje vrijeme upravo po temi slike. U to vrijeme nitko nije slikao seljake. Ove slike uključuju njegovo platno "Proslava vjenčanog ugovora".

Ova je slika zauzela počasno mjesto u razvoju ruskog žanra XVIII stoljeća. S druge strane slike sačuvan je autorov natpis koji govori o tome zašto je autor odabrao takav zaplet. O samoj proslavi možete saznati iz starih opisa seljačkog života. Suština je da mladoženja mora doći i pogledati mladu. Razmjenjuju prstenje i male darove. I ako su se svi u svemu slagali i svima se sve sviđalo, onda nitko nije imao pravo prekršiti taj dogovor, jer je bio “svet i neuništiv”. Upravo taj svečani trenutak prikazao nam je Mihail Šibanov u svojoj reprodukciji.

Na slici, u samom središtu, vidimo vrlo svečano odjevenu mladenku. Ona stoji poput kipa među ljudima koji je pažljivo promatraju. Odjevena je u šareni sarafan, svijetle boje. Glava je prekrivena ukrasom izvezenim zlatnim koncem i velom. Na vratu su biseri. Pokraj mladenke vidimo prikladno odjevenog mladoženju. Nosi elegantan kaftan. Glava je prekrivena tamnim šeširom. Puno je ljudi oko njih. Također su odjeveni u finu odjeću. Muškarci nose duge platnene cipune, a žene su u elegantnim sarafanima i kokošnicima. S druge strane slike možete vidjeti stol i četiri čovjeka. Navodno su to domaće nevjeste: otac i braća. Ljubazno pozivaju sve za stol. A da nije bilo predgovora slike, onda na prvi pogled ne biste rekli da su to obični seljaci.