ژولیوس سزار: چهره های آبی از نظر ظاهری وحشتناک تر از دیگران هستند. تاریخچه و قوانین استفاده از رنگ جنگی چگونه چهره یک سرخپوست را نقاشی کنیم

در این مقاله سعی خواهیم کرد تا نقاط عطف اصلی تاریخ را مطرح کنیم جنگ نگاره، نحوه استفاده از آن را امروزه بیابید و همچنین یک دستورالعمل کوتاه در مورد نحوه استفاده از آن را مطالعه کنید.

تاریخچه رنگ جنگ

مشخص است که رنگ جنگی توسط سلت های باستانی استفاده می شد که از آبی نیلی به دست آمده از گیاه چوب استفاده می کردند. سلت ها محلول به دست آمده را روی بدن برهنه اعمال می کردند یا قسمت های برهنه آن را رنگ می کردند. اگرچه نمی‌توان با اطمینان کامل گفت که سلت‌ها اولین کسانی بودند که ایده استفاده از رنگ جنگی روی صورت را مطرح کردند، اما چوب چوب در دوران نوسنگی مورد استفاده قرار می‌گرفت.

مائوری نیوزلند الگوهای متقارن دائمی را روی پوست صورت و بدن اعمال می کرد که به آنها "ta-moko" می گفتند. چنین خالکوبی در فرهنگ مائوری بسیار مهم بود. توسط "ta-moko" می توان وضعیت اجتماعی یک شخص را خواند، اما علاوه بر این، تلاشی برای ایجاد "استتار دائمی" و در عین حال ایجاد نمونه اولیه یونیفرم نظامی بود. در سال 1642، آبل تاسمان برای اولین بار به سواحل نیوزیلند رسید و با مردم محلی روبرو شد. در دفتر خاطرات به جا مانده از آن زمان، کلمه ای در مورد این واقعیت وجود ندارد که او با افرادی با خالکوبی روی صورت خود ملاقات کرده است. و اکسپدیشن سال 1769 که شامل جوزف بنکس طبیعت گرا بود، در مشاهدات خود به خالکوبی های عجیب و غریب و غیرمعمول روی صورت بومیان محلی شهادت داد. یعنی حداقل صد سال دیگر طول کشید تا مائوری ها شروع به استفاده از خالکوبی کنند.

سرخپوستان آمریکای شمالی از رنگ ها برای ایجاد الگوهای روی پوست استفاده می کردند که مانند مائوری ها به آنها برای شخصیت پردازی کمک می کرد. سرخپوستان معتقد بودند که این الگوها به آنها کمک می کند تا در جنگ از محافظت جادویی برخوردار شوند و نقش های رنگی روی چهره مبارزان آنها را خشن تر و خطرناک تر نشان می دهد.

سرخپوستان علاوه بر نقاشی بدن خود، الگوهایی را برای اسب های خود اعمال می کردند. اعتقاد بر این بود که الگوی خاصی بر روی بدن اسب از آن محافظت می کند و به آن توانایی های جادویی می بخشد. برخی از نمادها به این معنی است که جنگجو به خدایان احترام می گذارد یا برنده می شود. این دانش از نسلی به نسل دیگر منتقل شد تا اینکه فرهنگ در طول جنگ های فتوح از بین رفت.

درست همانطور که سربازان مدرن برای دستاوردهای خود در امور نظامی جوایزی دریافت می کنند، یک هندی تنها پس از اینکه خود را در نبرد متمایز کرده بود، می توانست از الگوی خاصی استفاده کند. بنابراین، هر علامت و نمادی بر روی بدنه معنای مهمی داشت. به عنوان مثال، نخل به این معنی بود که هندی خود را در نبرد تن به تن متمایز می کرد و مهارت های جنگی خوبی داشت. علاوه بر این، یک چاپ کف دست می تواند به عنوان طلسم عمل کند، که نماد این است که هندی در میدان جنگ نامرئی خواهد بود. به نوبه خود، زنی از قبیله که یک جنگجوی هندی را با اثر دست دید، فهمید که هیچ چیز او را با چنین مردی تهدید نمی کند. نمادگرایی الگوها بسیار فراتر از اقدامات آیینی و نشانه های اجتماعی بود، به عنوان یک طلسم، به عنوان یک دارونمای بدنی که قدرت و شجاعت را به یک جنگجو القا می کرد، ضروری بود.

نه تنها نشانگرهای گرافیکی، بلکه اساس رنگ هر کاراکتر نیز مهم بود. نمادهایی که با رنگ قرمز به کار می‌رفتند نشان‌دهنده خون، قدرت، انرژی و موفقیت در نبرد بودند، اما اگر چهره‌ها با رنگ‌های مشابه نقاشی می‌شدند، می‌توانستند مفاهیم کاملاً صلح‌آمیز - زیبایی و شادی - داشته باشند. رنگ سیاه به معنای آمادگی برای جنگ، قدرت بود، اما انرژی تهاجمی بیشتری را به همراه داشت. آن دسته از رزمندگانی که پس از یک نبرد پیروز به خانه بازگشتند با لباس سیاه مشخص شدند. رومیان باستان نیز پس از پیروزی سوار بر اسب به رم بازگشتند، اما چهره خود را به تقلید از خدای جنگ خود، مریخ، به رنگ قرمز روشن درآوردند. رنگ سفید به معنای غم و اندوه بود، اگرچه معنای دیگری وجود داشت - صلح. الگوهای آبی یا سبز برای رشد یافته‌ترین اعضای قبیله از نظر فکری و معنوی استفاده می‌شد. این رنگ ها به معنای خرد و استقامت بود. سبز ارتباط نزدیکی با هماهنگی و قدرت مشیت داشت.

بعدها، سرخپوستان شروع به استفاده از رنگ آمیزی نه تنها برای ارعاب، بلکه به عنوان استتار کردند - آنها رنگ های رنگ آمیزی را مطابق با شرایط انتخاب کردند. گل ها "درمان شده"، محافظت شده، برای "زندگی جدید" آماده شده اند، وضعیت درونی و موقعیت اجتماعی را بیان می کنند، و البته، نقاشی صورت و بدن به عنوان عناصر تزئینی به کار می رود.

تفسیر مدرن رنگ جنگ کاملاً کاربردی است. ارتش برای کاهش انعکاس نور خورشید از سطح پوست که با پارچه استتار محافظت نمی شود، رنگ تیره را روی صورت زیر چشم و گونه ها می زنند.

وقتی به یک تصویر نگاه می کنیم، مغز حجم عظیمی از اطلاعات را از چشم ها و حواس دیگر پردازش می کند. برای اینکه آگاهی از آنچه می بیند معنایی استخراج کند، مغز تصویر بزرگ را به اجزای سازنده خود تقسیم می کند. وقتی چشم به یک خط عمودی با لکه های سبز نگاه می کند، مغز سیگنالی دریافت می کند و آن را به عنوان یک درخت شناسایی می کند و وقتی مغز درختان بسیاری را درک می کند، آنها را قبلاً به عنوان یک جنگل می بیند.

هشیاری فقط در صورتی تمایل دارد که چیزی را به عنوان یک شی مستقل تشخیص دهد که این شیء دارای رنگ پیوسته باشد. به نظر می رسد که اگر کت و شلوار او کاملاً ساده باشد، احتمال بیشتری وجود دارد که مورد توجه قرار گیرد. در شرایط جنگل، تعداد زیادی رنگ در یک الگوی استتار به عنوان یک شی کل نگر درک می شود، زیرا جنگل به معنای واقعی کلمه از جزئیات کوچک تشکیل شده است.

نواحی در معرض پوست نور را منعکس می کنند و توجه را به خود جلب می کنند. معمولاً برای رنگ آمیزی مناسب، سربازان قبل از شروع عملیات به یکدیگر کمک می کنند.

قسمت‌های براق بدن - پیشانی، استخوان‌های گونه، بینی، گوش‌ها و چانه - با رنگ‌های تیره رنگ می‌شوند و قسمت‌های سایه (یا تیره‌شده) صورت - اطراف چشم‌ها، زیر بینی و زیر چانه با نور روشن می‌شوند. سایه های سبز علاوه بر صورت، رنگ آمیزی برای قسمت های باز بدن نیز اعمال می شود: پشت گردن، بازوها و دست ها.

رنگ استتار دو رنگ اغلب به صورت تصادفی اعمال می شود. معمولاً کف دست‌ها ماسک نمی‌شوند، اما اگر در عملیات‌های نظامی از دست‌ها به عنوان ابزار ارتباطی استفاده شود، یعنی برای انتقال سیگنال‌های تاکتیکی غیرکلامی استفاده شود، آن‌ها نیز ماسک می‌شوند.

در عمل، سه نوع استاندارد رنگ صورت بیشتر مورد استفاده قرار می گیرد: لومی (رنگ خاک رس)، سبز روشن، قابل استفاده برای انواع نیروهای زمینی در مناطقی که پوشش گیاهی سبز کافی وجود ندارد، و سفید خاک رس برای سربازان در مناطق برفی.

در توسعه رنگ های محافظ، دو معیار اصلی در نظر گرفته می شود: حفاظت و ایمنی سرباز. ملاک ایمنی به معنای سادگی و سهولت استفاده است: هنگامی که توسط یک سرباز به قسمت های در معرض بدن اعمال می شود، باید در برابر شرایط محیطی مقاوم باشد، در برابر تعریق مقاوم باشد و با لباس هماهنگ باشد. نقاشی صورت از حساسیت طبیعی سرباز کم نمی کند، عملاً بی بو است، پوست را تحریک نمی کند و در صورت پاشیدن تصادفی به چشم یا دهان مضر نیست.

گرایش های مدرن

در حال حاضر، نمونه اولیه رنگی وجود دارد که از پوست سرباز و در برابر موج گرما در هنگام انفجار محافظت می کند. منظور این است: در واقعیت، موج گرمای ناشی از انفجار بیش از دو ثانیه طول نمی کشد، دمای آن 600 درجه سانتیگراد است، اما این زمان برای سوختن کامل صورت و آسیب شدید به اندام های محافظت نشده کافی است. همانطور که گفته شد، ماده جدید قادر است تا 15 ثانیه پس از انفجار از پوست در معرض سوختگی خفیف محافظت کند.

دانشمندان معتقدند که اولین وسیله برای استفاده از آرایش رزمی خون بود. مردم باستان نه تنها قبل از شکار، بلکه قبل از حمله به قبیله همسایه خود را با خون حیوانات آغشته می کردند. و معلوم نیست چه چیزی در این امر اصلی بود - ایجاد نوعی محافظت بویایی از بوی خود، انسان یا دادن ظاهری ترسناک به خود، فرو بردن دشمنان در وحشت. رزمنده آغشته به خون دشمن، قدرت و تهاجم خود را - و نه تنها به دشمن، بلکه به همرزمانش و خودش - نشان داد.

بالماسکه خونین

در برخی از قبایل آفریقا، آمریکا و اقیانوسیه، جنگجویان از خون خود برای چنین تزئین وحشتناکی استفاده کردند. این نماد عزم و تحقیر درد و مرگ بود، نوعی «جنون مبارزه» - شبیه به آنچه که دیوانه گران در شمال اروپا نشان دادند. تاسیتوس خاطرنشان کرد که بربرها که با ارتش روم در بریتانیا مخالفت می‌کردند، عمداً "صورت خود را با شمشیر خراشیدند" تا ترسناک‌تر به نظر برسند.

غرور به زخم ها و آثار آنها - جای زخم - ساکنان باستانی اروپا، سلت ها را مجبور کرد که بدون هیچ ردی از بهبودی آنها جلوگیری کنند. این را نشان می دهدتئودور مومسن، سلت ها را در "تاریخ روم" توصیف می کند: "همه چیز دلیلی برای لاف زدن بود - حتی زخمی که اغلب عمداً برای نشان دادن یک زخم گسترده گسترش می یافت." گاهی اوقات برای اینکه خاطره زخم از بین نرود، رنگ های معدنی را به طور خاص به زخم های غیرخطرناک اضافه می کردند و آنها را با رنگ های آبی، قرمز یا سیاه برجسته می کردند. خاک رس، دوده، اخر یا گرد و غبار زغال سنگ به "لمس" زخم کمک کرد. (شاید هنر خالکوبی زمانی چنین اتفاقی افتاده است - از قرار دادن تصادفی رنگ به زخم التیام دهنده - تا شکستن عمدی یکپارچگی پوست با معرفی یک رنگ).

عکس های صورت آبی

همراه با خالکوبی و زخم، قبایل سلتیک اروپا به طور گسترده ای از لوازم آرایشی رزمی بسیار متنوع استفاده می کردند. ذکر ترتولیان: "لژیون اسکاتلندی های وحشی (اسکاتلندی) را مهار کرد و نقاشی های فولادی رنگ روی صورت مردگان را مطالعه کرد - بسیار می گوید. رومی ها به طور خلاصه خالکوبی ها و رنگ های جنگی مخالفان خود را "stigmata Britonium"، نشانه های بریتانیایی نامیدند.

نام گروهی از قبایل ساکن در شمال اسکاتلند که توسط رومیان به آنها داده شده است، مستقیماً با این رسم مرتبط است - کلمه "Picts" به معنای "نقاشی شده" است که با نقاشی پوشانده شده است. با قضاوت بر اساس بقایای یافت شده در گورهای نظامی آنها - نه بیشتر از 170 سانتی متر - پیکت ها رشد قهرمانانه ای نداشتند. خالکوبی های پیکتیش حامیان حیوانات آنها (توتم) را به تصویر می کشند.
خاک رس با محتوای بالای ترکیبات مس - مالاکیت و آزوریت، رنگ های مایل به آبی یا سبز، به ویژه توسط Picts برای آرایش رزمی مورد احترام بود. علاوه بر این، رنگ آبی مایل به روشن توسط آنها از استفاده از رنگ ساخته شده بر اساس یک گیاه علفی به نام چوب رنگرز به دست آمد. رنگدانه آبی چوب می تواند با درخشندگی و خلوص تن با نیل گران قیمت رقابت کند - از زمان نوسنگی برای مردم شناخته شده است، بعداً آن را "نیل آلمانی" نامیدند و در سراسر اروپا و حتی در روسیه برای رنگ کردن پشم استفاده شد. نه تنها پیکت ها، بلکه سایر جنگجویان سلتیک نیز با "سیانوز" خود، مخالفان را در سراسر اروپا ترسانده بودند. سزار در «یادداشت‌هایی درباره جنگ گالیک» خاطرنشان می‌کند: «تمامی بریتانیایی‌ها با چوب نقاشی شده‌اند که به بدنشان رنگ آبی می‌دهد و از این رو آنها در نبردها از نظر ظاهری وحشتناک‌تر از دیگران هستند.

رنگ پوست "مرده" رزمندگان نقاشی شده برای نشان دادن عدم ترس دشمنان از مرگ در نظر گرفته شده بود - زیرا آنها قبلا "مرده و آبی شده اند" تا حدی. منطقه برای اعمال رنگ جنگی قابل توجه بود: پیکت ها تقریباً برهنه وارد جنگ شدند. علاوه بر پس‌زمینه آبی یکنواخت، پیکت‌ها نمادهای توتمیک را روی بدن و صورت خود اعمال می‌کردند - تصاویر حیوانات، پرندگان و ماهی‌ها. الگوهای هندسی و مارپیچی محبوب بودند که تاریخ هنوز معنای آنها را نمی داند. نسخه ای وجود دارد که اینها نیز زیباترین تصاویر توتم هستند.
قبایل سلتیک قاره ای، مانند باگادها، اغلب از رنگدانه نارنجی برای رنگ جنگی روی صورت خود استفاده می کردند.

آرایش نظامی

رومی ها که با جنگجویان سلتیک چهره آبی مخالفت می کردند، با آرایش نظامی نیز بیگانه نبودند. درست است، آنها از آن نه در نبرد، بلکه در صفوف پیروزمندانه و نه در طول جنگ های گالی و بریتانیا، بلکه چندین قرن قبل از آن استفاده کردند. شرکت کنندگان در رژه های پیروزی در روم باستان اغلب صورت خود را با رنگ قرمز رنگ می کردند که نمادی از خدای مریخ بود که ویژگی آن قرمز بود.

سایر شمالی ها - وایکینگ ها - در اوج دوران خود - از قرن 9 تا 13. - اغلب از رنگ جنگی نیز استفاده می کردند ، اما در آن دیگر به این یا آن رنگ علاقه نداشتند - آنها متنوع بودند ، اما نماد گرافیکی حیوان توتم - حامی خانواده بودند. مشخص است که وایکینگ‌ها علاقه خاصی به رنگ قرمز داشتند و آن را با اخر، خاک رس یا خون استفاده می‌کردند.

ارتش مدرن از لوازم آرایشی رزمی کمی کمتر از اجداد دور خود استفاده می کند. مانند قبل، استفاده از آرایش رزمی دو هدف اصلی دارد: تا حد زیادی، استتار و تا حدودی تأثیر ذهنی بر دشمن. اغلب از ترکیبی از این اهداف استفاده می شود که برای آن آبی روشن چندان مناسب نیست: ترکیبی از خاکستری، قهوه ای، سبز و سیاه به شکل یک الگوی خاص "استتار" بسیار مؤثرتر پنهان می شود و کمتر ترسناک نیست. از بین بردن تداوم رنگ تصویر بصری چهره یک فرد، آرایش رزمی به سرباز نیروهای ویژه اجازه می دهد تا برای مدت طولانی بی توجه بماند و به سمت دشمن بپرد - او را بترساند و روحیه او را تضعیف کند.

مشخص است که رنگ جنگی توسط سلت های باستانی استفاده می شد که برای این نیلی آبی که از رنگرزی چوب به دست می آمد استفاده می کردند. سلت ها محلول به دست آمده را روی بدن برهنه اعمال می کردند یا قسمت های برهنه آن را رنگ می کردند. اگرچه نمی‌توان با اطمینان کامل گفت که سلت‌ها اولین کسانی بودند که ایده استفاده از رنگ جنگی روی صورت را مطرح کردند، اما چوب چوب در دوران نوسنگی مورد استفاده قرار می‌گرفت.

رنگ چوب

مائوری نیوزلند الگوهای متقارن دائمی را روی پوست صورت و بدن اعمال می کرد که به آنها "ta-moko" می گفتند. چنین خالکوبی در فرهنگ مائوری بسیار مهم بود. توسط "ta-moko" می توان وضعیت اجتماعی یک شخص را خواند، اما علاوه بر این، تلاشی برای ایجاد "استتار دائمی" و در عین حال ایجاد نمونه اولیه یونیفرم نظامی بود. در سال 1642، آبل تاسمان برای اولین بار به سواحل نیوزیلند رسید و با مردم محلی روبرو شد. در دفتر خاطرات به جا مانده از آن زمان، کلمه ای در مورد این واقعیت وجود ندارد که او با افرادی با خالکوبی روی صورت خود ملاقات کرده است. و اکسپدیشن سال 1769 که شامل جوزف بنکس طبیعت گرا بود، در مشاهدات خود به خالکوبی های عجیب و غریب و غیرمعمول روی صورت بومیان محلی شهادت داد. یعنی حداقل صد سال دیگر طول کشید تا مائوری ها شروع به استفاده از خالکوبی کنند.

سرخپوستان آمریکای شمالی از رنگ ها برای ایجاد الگوهای روی پوست استفاده می کردند که مانند مائوری ها به آنها برای شخصیت پردازی کمک می کرد. سرخپوستان معتقد بودند که این الگوها به آنها کمک می کند تا در جنگ از محافظت جادویی برخوردار شوند و نقش های رنگی روی چهره مبارزان آنها را خشن تر و خطرناک تر نشان می دهد.

سرخپوستان علاوه بر نقاشی بدن خود، الگوهایی را برای اسب های خود اعمال می کردند. اعتقاد بر این بود که الگوی خاصی بر روی بدن اسب از آن محافظت می کند و به آن توانایی های جادویی می بخشد. برخی از نمادها به این معنی است که جنگجو به خدایان احترام می گذارد یا برنده می شود. این دانش از نسلی به نسل دیگر منتقل شد تا اینکه فرهنگ در طول جنگ های فتوح از بین رفت.

درست همانطور که سربازان مدرن برای دستاوردهای خود در امور نظامی جوایزی دریافت می کنند، یک هندی تنها پس از اینکه خود را در نبرد متمایز کرده بود، می توانست از الگوی خاصی استفاده کند. بنابراین، هر علامت و نمادی بر روی بدنه معنای مهمی داشت. به عنوان مثال، نخل به این معنی بود که هندی خود را در نبرد تن به تن متمایز می کرد و مهارت های جنگی خوبی داشت. علاوه بر این، یک چاپ کف دست می تواند به عنوان طلسم عمل کند، که نماد این است که هندی در میدان جنگ نامرئی خواهد بود. به نوبه خود، زنی از قبیله که یک جنگجوی هندی را با اثر دست دید، فهمید که هیچ چیز او را با چنین مردی تهدید نمی کند. نمادگرایی الگوها بسیار فراتر از اقدامات آیینی و نشانه های اجتماعی بود، به عنوان یک طلسم، به عنوان یک دارونمای بدنی که قدرت و شجاعت را به یک جنگجو القا می کرد، ضروری بود.

نه تنها نشانگرهای گرافیکی، بلکه اساس رنگ هر کاراکتر نیز مهم بود. نمادهایی که با رنگ قرمز به کار می‌رفتند نشان‌دهنده خون، قدرت، انرژی و موفقیت در نبرد بودند، اما اگر چهره‌ها با رنگ‌های مشابه نقاشی می‌شدند، می‌توانستند مفاهیم کاملاً صلح‌آمیز - زیبایی و شادی - داشته باشند.

رنگ سیاه به معنای آمادگی برای جنگ، قدرت بود، اما انرژی تهاجمی بیشتری را به همراه داشت. آن دسته از رزمندگانی که پس از یک نبرد پیروز به خانه بازگشتند با لباس سیاه مشخص شدند. رومیان باستان نیز هنگامی که پس از پیروزی سوار بر اسب به رم بازگشتند، چنین کردند، اما چهره خود را به تقلید از خدای جنگ خود، مریخ، به رنگ قرمز روشن درآوردند. رنگ سفید به معنای غم و اندوه بود، اگرچه معنای دیگری وجود داشت - صلح. الگوهای آبی یا سبز برای رشد یافته‌ترین اعضای قبیله از نظر فکری و معنوی استفاده می‌شد. این رنگ ها به معنای خرد و استقامت بود. سبز ارتباط نزدیکی با هماهنگی و قدرت مشیت داشت.
بعدها، سرخپوستان شروع به استفاده از رنگ آمیزی نه تنها برای ارعاب، بلکه به عنوان استتار کردند - آنها رنگ های رنگ آمیزی را مطابق با شرایط انتخاب کردند. گل ها "درمان شده"، محافظت شده، برای "زندگی جدید" آماده شده اند، وضعیت درونی و موقعیت اجتماعی را بیان می کنند، و البته، نقاشی صورت و بدن به عنوان عناصر تزئینی به کار می رود.
تفسیر مدرن رنگ جنگ کاملاً کاربردی است. ارتش برای کاهش انعکاس نور خورشید از سطح پوست که با پارچه استتار محافظت نمی شود، رنگ سیاه را روی صورت زیر چشم ها و گونه ها می زنند.

قوانین رنگ آمیزی

وقتی به یک تصویر نگاه می کنیم، مغز حجم عظیمی از اطلاعات را از چشم ها و حواس دیگر پردازش می کند. برای اینکه آگاهی از آنچه می بیند معنایی استخراج کند، مغز تصویر بزرگ را به اجزای سازنده خود تقسیم می کند. وقتی چشم به یک خط عمودی با لکه های سبز نگاه می کند، مغز سیگنالی دریافت می کند و آن را به عنوان یک درخت شناسایی می کند و وقتی مغز درختان بسیاری را درک می کند، آنها را قبلاً به عنوان یک جنگل می بیند.

هشیاری فقط در صورتی تمایل دارد که چیزی را به عنوان یک شی مستقل تشخیص دهد که این شیء دارای رنگ پیوسته باشد. به نظر می رسد که اگر کت و شلوار او کاملاً ساده باشد، احتمال بیشتری وجود دارد که مورد توجه قرار گیرد. در شرایط جنگل، تعداد زیادی رنگ در یک الگوی استتار به عنوان یک شی کل نگر درک می شود، زیرا جنگل به معنای واقعی کلمه از جزئیات کوچک تشکیل شده است.

نواحی در معرض پوست نور را منعکس می کنند و توجه را به خود جلب می کنند. معمولاً برای رنگ آمیزی مناسب، سربازان قبل از شروع عملیات به یکدیگر کمک می کنند. قسمت‌های براق بدن - پیشانی، استخوان‌های گونه، بینی، گوش‌ها و چانه - با رنگ‌های تیره رنگ می‌شوند و قسمت‌های سایه (یا تیره‌شده) صورت - اطراف چشم‌ها، زیر بینی و زیر چانه با نور روشن می‌شوند. سایه های سبز علاوه بر صورت، رنگ آمیزی برای قسمت های باز بدن نیز اعمال می شود: پشت گردن، بازوها و دست ها.

رنگ استتار دو رنگ اغلب به صورت تصادفی اعمال می شود. معمولاً کف دست‌ها ماسک نمی‌شوند، اما اگر در عملیات‌های نظامی از دست‌ها به عنوان ابزار ارتباطی استفاده شود، یعنی برای انتقال سیگنال‌های تاکتیکی غیرکلامی استفاده شود، آن‌ها نیز ماسک می‌شوند. در عمل، سه نوع استاندارد رنگ صورت بیشتر مورد استفاده قرار می گیرد: لومی (رنگ خاک رس)، سبز روشن، قابل استفاده برای انواع نیروهای زمینی در مناطقی که پوشش گیاهی سبز کافی وجود ندارد، و سفید خاک رس برای سربازان در مناطق برفی.

در توسعه رنگ های محافظ، دو معیار اصلی در نظر گرفته می شود: حفاظت و ایمنی سرباز. ملاک ایمنی به معنای سادگی و سهولت استفاده است: هنگامی که توسط یک سرباز به قسمت های در معرض بدن اعمال می شود، باید در برابر شرایط محیطی مقاوم باشد، در برابر تعریق مقاوم باشد و با لباس هماهنگ باشد. نقاشی صورت از حساسیت طبیعی سرباز کم نمی کند، عملاً بی بو است، پوست را تحریک نمی کند و در صورت پاشیدن تصادفی به چشم یا دهان مضر نیست.

روش های مدرن

در حال حاضر، نمونه اولیه رنگی وجود دارد که از پوست سرباز و در برابر موج گرما در هنگام انفجار محافظت می کند. منظور این است: در واقعیت، موج گرمای ناشی از انفجار بیش از دو ثانیه طول نمی کشد، دمای آن 600 درجه سانتیگراد است، اما این زمان برای سوختن کامل صورت و آسیب شدید به اندام های محافظت نشده کافی است. همانطور که گفته شد، ماده جدید قادر است تا 15 ثانیه پس از انفجار از پوست در معرض سوختگی خفیف محافظت کند.
طرح های رنگ صورت وجود دارد که اشعه های مادون قرمز را منعکس می کند و از سربازان در برابر پشه ها و سایر حشرات محافظت می کند. به طور معمول، یک سرباز ابتدا یک لایه محافظ از کرم دافع حشرات برای محافظت از پوست در معرض گزش استفاده می کرد و پس از جذب کرم به پوست، یک رنگ محافظ صورت استفاده می شد. امروزه پیشرفت هایی وجود دارد که در آن این دو عملکرد در یک بطری جای می گیرند.
CV حفاظت دیجیتال (Computer Vision یا سیستم تشخیص چهره) در موسسات نظامی در حال توسعه است، اما یک نسخه غیر نظامی به نام CV Dazzle نیز وجود دارد. این بر اساس استتار دریایی Dazzle از جنگ جهانی اول است - خطوط سیاه و سفید روی پوست صورت اعمال می شود که به سیستم رایانه ای اجازه نمی دهد چهره را تشخیص دهد. این پروژه در سال 2010 آغاز شد و با هدف محافظت دیجیتال از یک فرد در برابر دوربین های شهری است که سال به سال بیشتر و بیشتر می شود.

سلت ها محلول به دست آمده را روی بدن برهنه اعمال می کردند یا قسمت های برهنه آن را رنگ می کردند. اگرچه نمی‌توان با اطمینان کامل گفت که سلت‌ها اولین کسانی بودند که ایده استفاده از رنگ جنگی روی صورت را مطرح کردند، اما چوب چوب در دوران نوسنگی مورد استفاده قرار می‌گرفت.
مائوری نیوزلند الگوهای متقارن دائمی را روی پوست صورت و بدن اعمال می کرد که به آنها "ta-moko" می گفتند. چنین خالکوبی در فرهنگ مائوری بسیار مهم بود. توسط "ta-moko" می توان وضعیت اجتماعی یک شخص را خواند، اما علاوه بر این، تلاشی برای ایجاد "استتار دائمی" و در عین حال ایجاد نمونه اولیه یونیفرم نظامی بود. در سال 1642، آبل تاسمان برای اولین بار به سواحل نیوزیلند رسید و با مردم محلی روبرو شد. در دفتر خاطرات به جا مانده از آن زمان، کلمه ای در مورد این واقعیت وجود ندارد که او با افرادی با خالکوبی روی صورت خود ملاقات کرده است. و اکسپدیشن سال 1769 که شامل جوزف بنکس طبیعت گرا بود، در مشاهدات خود به خالکوبی های عجیب و غریب و غیرمعمول روی صورت بومیان محلی شهادت داد. یعنی حداقل صد سال دیگر طول کشید تا مائوری ها شروع به استفاده از خالکوبی کنند.
سرخپوستان آمریکای شمالی از رنگ ها برای ایجاد الگوهای روی پوست استفاده می کردند که مانند مائوری ها به آنها برای شخصیت پردازی کمک می کرد. سرخپوستان معتقد بودند که این الگوها به آنها کمک می کند تا در جنگ از محافظت جادویی برخوردار شوند و نقش های رنگی روی چهره مبارزان آنها را خشن تر و خطرناک تر نشان می دهد.

سرخپوستان علاوه بر نقاشی بدن خود، الگوهایی را برای اسب های خود اعمال می کردند. اعتقاد بر این بود که الگوی خاصی بر روی بدن اسب از آن محافظت می کند و به آن توانایی های جادویی می بخشد. برخی از نمادها به این معنی است که جنگجو به خدایان احترام می گذارد یا برنده می شود. این دانش از نسلی به نسل دیگر منتقل شد تا اینکه فرهنگ در طول جنگ های فتوح از بین رفت.

درست همانطور که سربازان مدرن برای دستاوردهای خود در امور نظامی جوایزی دریافت می کنند، یک هندی تنها پس از اینکه خود را در نبرد متمایز کرده بود، می توانست از الگوی خاصی استفاده کند. بنابراین، هر علامت و نمادی بر روی بدنه معنای مهمی داشت. به عنوان مثال، نخل به این معنی بود که هندی خود را در نبرد تن به تن متمایز می کرد و مهارت های جنگی خوبی داشت. علاوه بر این، یک چاپ کف دست می تواند به عنوان طلسم عمل کند، که نماد این است که هندی در میدان جنگ نامرئی خواهد بود. به نوبه خود، زنی از قبیله که یک جنگجوی هندی را با اثر دست دید، فهمید که هیچ چیز او را با چنین مردی تهدید نمی کند. نمادگرایی الگوها بسیار فراتر از اقدامات آیینی و نشانه های اجتماعی بود، به عنوان یک طلسم، به عنوان یک دارونمای بدنی که قدرت و شجاعت را به یک جنگجو القا می کرد، ضروری بود.

نه تنها نشانگرهای گرافیکی، بلکه اساس رنگ هر کاراکتر نیز مهم بود. نمادهایی که با رنگ قرمز به کار می‌رفتند نشان‌دهنده خون، قدرت، انرژی و موفقیت در نبرد بودند، اما اگر چهره‌ها با رنگ‌های مشابه نقاشی می‌شدند، می‌توانستند مفاهیم کاملاً صلح‌آمیز - زیبایی و شادی - داشته باشند.
رنگ سیاه به معنای آمادگی برای جنگ، قدرت بود، اما انرژی تهاجمی بیشتری را به همراه داشت. آن دسته از رزمندگانی که پس از یک نبرد پیروز به خانه بازگشتند با لباس سیاه مشخص شدند. رومیان باستان نیز هنگامی که پس از پیروزی سوار بر اسب به رم بازگشتند، چنین کردند، اما چهره خود را به تقلید از خدای جنگ خود، مریخ، به رنگ قرمز روشن درآوردند. رنگ سفید به معنای غم و اندوه بود، اگرچه معنای دیگری وجود داشت - صلح. الگوهای آبی یا سبز برای رشد یافته‌ترین اعضای قبیله از نظر فکری و معنوی استفاده می‌شد. این رنگ ها به معنای خرد و استقامت بود. سبز ارتباط نزدیکی با هماهنگی و قدرت مشیت داشت.

بعدها، سرخپوستان شروع به استفاده از رنگ آمیزی نه تنها برای ارعاب، بلکه به عنوان استتار کردند - آنها رنگ های رنگ آمیزی را مطابق با شرایط انتخاب کردند. گل ها "درمان شده"، محافظت شده، برای "زندگی جدید" آماده شده اند، وضعیت درونی و موقعیت اجتماعی را بیان می کنند، و البته، نقاشی صورت و بدن به عنوان عناصر تزئینی به کار می رود.

تفسیر مدرن رنگ جنگ کاملاً کاربردی است. ارتش برای کاهش انعکاس نور خورشید از سطح پوست که با پارچه استتار محافظت نمی شود، رنگ سیاه را روی صورت زیر چشم ها و گونه ها می زنند.

همراه با توسعه زبان به عنوان یک ابزار ارتباطی، راه های ارتباط غیرکلامی نیز توسعه یافت. قبل از یادگیری منسجم صحبت کردن، فرد از اندام دست ها و حالات صورت برای برقراری ارتباط استفاده می کرد و ناخودآگاه یاد می گرفت که آنقدر معنا را در هر قوس و خط مستقیم روی صورت قرار دهد که همه اینها برای درک کامل مخاطب کافی بود. او که به جنگ یا شکار می رفت، با تأکید بر نیت خود، زینتی متقارن به صورت خود می زد و با کمک ماهیچه های صورت، رنگ آمیزی زنده می شد و طبق قوانین خاصی شروع به کار می کرد.

در این مقاله سعی کردیم نقاط عطف اصلی در تاریخ رنگ جنگی را مطرح کنیم، نحوه استفاده از آن را در امروز بیابیم و همچنین یک دستورالعمل کاربردی کوتاه تهیه کنیم.

تاریخچه رنگ جنگ

مشخص است که رنگ جنگی توسط سلت های باستانی استفاده می شد که برای این نیلی آبی که از رنگرزی چوب به دست می آمد استفاده می کردند. سلت ها محلول به دست آمده را روی بدن برهنه اعمال می کردند یا قسمت های برهنه آن را رنگ می کردند. اگرچه نمی‌توان با اطمینان کامل گفت که سلت‌ها اولین کسانی بودند که ایده استفاده از رنگ جنگی روی صورت را مطرح کردند، اما چوب چوب در دوران نوسنگی مورد استفاده قرار می‌گرفت.

مائوری نیوزلند الگوهای متقارن دائمی را روی پوست صورت و بدن اعمال می کرد که به آنها "ta-moko" می گفتند. چنین خالکوبی در فرهنگ مائوری بسیار مهم بود. توسط "ta-moko" می توان وضعیت اجتماعی یک شخص را خواند، اما علاوه بر این، تلاشی برای ایجاد "استتار دائمی" و در عین حال ایجاد نمونه اولیه یونیفرم نظامی بود. در سال 1642، آبل تاسمان برای اولین بار به سواحل نیوزیلند رسید و با مردم محلی روبرو شد. در دفتر خاطرات به جا مانده از آن زمان، کلمه ای در مورد این واقعیت وجود ندارد که او با افرادی با خالکوبی روی صورت خود ملاقات کرده است. و اکسپدیشن سال 1769 که شامل جوزف بنکس طبیعت گرا بود، در مشاهدات خود به خالکوبی های عجیب و غریب و غیرمعمول روی صورت بومیان محلی شهادت داد. یعنی حداقل صد سال دیگر طول کشید تا مائوری ها شروع به استفاده از خالکوبی کنند.

چوب رنگرز

سرخپوستان آمریکای شمالی از رنگ ها برای ایجاد الگوهای روی پوست استفاده می کردند که مانند مائوری ها به آنها برای شخصیت پردازی کمک می کرد. سرخپوستان معتقد بودند که این الگوها به آنها کمک می کند تا در جنگ از محافظت جادویی برخوردار شوند و نقش های رنگی روی چهره مبارزان آنها را خشن تر و خطرناک تر نشان می دهد.

سرخپوستان علاوه بر نقاشی بدن خود، الگوهایی را برای اسب های خود اعمال می کردند. اعتقاد بر این بود که الگوی خاصی بر روی بدن اسب از آن محافظت می کند و به آن توانایی های جادویی می بخشد. برخی از نمادها به این معنی است که جنگجو به خدایان احترام می گذارد یا برنده می شود. این دانش از نسلی به نسل دیگر منتقل شد تا اینکه فرهنگ در طول جنگ های فتوح از بین رفت.

درست همانطور که سربازان مدرن برای دستاوردهای خود در امور نظامی جوایزی دریافت می کنند، یک هندی تنها پس از اینکه خود را در نبرد متمایز کرده بود، می توانست از الگوی خاصی استفاده کند. بنابراین، هر علامت و نمادی بر روی بدنه معنای مهمی داشت. به عنوان مثال، نخل به این معنی بود که هندی خود را در نبرد تن به تن متمایز می کرد و مهارت های جنگی خوبی داشت. علاوه بر این، یک چاپ کف دست می تواند به عنوان طلسم عمل کند، که نماد این است که هندی در میدان جنگ نامرئی خواهد بود. به نوبه خود، زنی از قبیله که یک جنگجوی هندی را با اثر دست دید، فهمید که هیچ چیز او را با چنین مردی تهدید نمی کند. نمادگرایی الگوها بسیار فراتر از اقدامات آیینی و نشانه های اجتماعی بود، به عنوان یک طلسم، به عنوان یک دارونمای بدنی که قدرت و شجاعت را به یک جنگجو القا می کرد، ضروری بود.

نه تنها نشانگرهای گرافیکی، بلکه اساس رنگ هر کاراکتر نیز مهم بود. نمادهایی که با رنگ قرمز به کار می‌رفتند نشان‌دهنده خون، قدرت، انرژی و موفقیت در نبرد بودند، اما اگر چهره‌ها با رنگ‌های مشابه نقاشی می‌شدند، می‌توانستند مفاهیم کاملاً صلح‌آمیز - زیبایی و شادی - داشته باشند.

رنگ سیاه به معنای آمادگی برای جنگ، قدرت بود، اما انرژی تهاجمی بیشتری را به همراه داشت. آن دسته از رزمندگانی که پس از یک نبرد پیروز به خانه بازگشتند با لباس سیاه مشخص شدند. رومیان باستان نیز هنگامی که پس از پیروزی سوار بر اسب به رم بازگشتند، چنین کردند، اما چهره خود را به تقلید از خدای جنگ خود، مریخ، به رنگ قرمز روشن درآوردند. رنگ سفید به معنای غم و اندوه بود، اگرچه معنای دیگری وجود داشت - صلح. الگوهای آبی یا سبز برای رشد یافته‌ترین اعضای قبیله از نظر فکری و معنوی استفاده می‌شد. این رنگ ها به معنای خرد و استقامت بود. سبز ارتباط نزدیکی با هماهنگی و قدرت مشیت داشت.

بعدها، سرخپوستان شروع به استفاده از رنگ آمیزی نه تنها برای ارعاب، بلکه به عنوان استتار کردند - آنها رنگ های رنگ آمیزی را مطابق با شرایط انتخاب کردند. گل ها "درمان شده"، محافظت شده، برای "زندگی جدید" آماده شده اند، وضعیت درونی و موقعیت اجتماعی را بیان می کنند، و البته، نقاشی صورت و بدن به عنوان عناصر تزئینی به کار می رود.

تفسیر مدرن رنگ جنگ کاملاً کاربردی است. ارتش برای کاهش انعکاس نور خورشید از سطح پوست که با پارچه استتار محافظت نمی شود، رنگ سیاه را روی صورت زیر چشم ها و گونه ها می زنند.

آن دسته از رزمندگانی که پس از یک نبرد پیروز به خانه بازگشتند با لباس سیاه مشخص شدند.

قوانین رنگ آمیزی

وقتی به یک تصویر نگاه می کنیم، مغز حجم عظیمی از اطلاعات را از چشم ها و حواس دیگر پردازش می کند. برای اینکه آگاهی از آنچه می بیند معنایی استخراج کند، مغز تصویر بزرگ را به اجزای سازنده خود تقسیم می کند. وقتی چشم به یک خط عمودی با لکه های سبز نگاه می کند، مغز سیگنالی دریافت می کند و آن را به عنوان یک درخت شناسایی می کند و وقتی مغز درختان بسیاری را درک می کند، آنها را قبلاً به عنوان یک جنگل می بیند.

هشیاری فقط در صورتی تمایل دارد که چیزی را به عنوان یک شی مستقل تشخیص دهد که این شیء دارای رنگ پیوسته باشد. به نظر می رسد که اگر کت و شلوار او کاملاً ساده باشد، احتمال بیشتری وجود دارد که مورد توجه قرار گیرد. در شرایط جنگل، تعداد زیادی رنگ در یک الگوی استتار به عنوان یک شی کل نگر درک می شود، زیرا جنگل به معنای واقعی کلمه از جزئیات کوچک تشکیل شده است.

نواحی در معرض پوست نور را منعکس می کنند و توجه را به خود جلب می کنند. معمولاً برای رنگ آمیزی مناسب، سربازان قبل از شروع عملیات به یکدیگر کمک می کنند. قسمت‌های براق بدن - پیشانی، استخوان‌های گونه، بینی، گوش‌ها و چانه - با رنگ‌های تیره رنگ می‌شوند و قسمت‌های سایه (یا تیره‌شده) صورت - اطراف چشم‌ها، زیر بینی و زیر چانه با نور روشن می‌شوند. سایه های سبز علاوه بر صورت، رنگ آمیزی برای قسمت های باز بدن نیز اعمال می شود: پشت گردن، بازوها و دست ها.

رنگ استتار دو رنگ اغلب به صورت تصادفی اعمال می شود. معمولاً کف دست‌ها ماسک نمی‌شوند، اما اگر در عملیات‌های نظامی از دست‌ها به عنوان ابزار ارتباطی استفاده شود، یعنی برای انتقال سیگنال‌های تاکتیکی غیرکلامی استفاده شود، آن‌ها نیز ماسک می‌شوند. در عمل، سه نوع استاندارد رنگ صورت بیشتر مورد استفاده قرار می گیرد: لومی (رنگ خاک رس)، سبز روشن، قابل استفاده برای انواع نیروهای زمینی در مناطقی که پوشش گیاهی سبز کافی وجود ندارد، و سفید خاک رس برای سربازان در مناطق برفی.

در توسعه رنگ های محافظ، دو معیار اصلی در نظر گرفته می شود: حفاظت و ایمنی سرباز. ملاک ایمنی به معنای سادگی و سهولت استفاده است: هنگامی که توسط یک سرباز به قسمت های در معرض بدن اعمال می شود، باید در برابر شرایط محیطی مقاوم باشد، در برابر تعریق مقاوم باشد و با لباس هماهنگ باشد. نقاشی صورت از حساسیت طبیعی سرباز کم نمی کند، عملاً بی بو است، پوست را تحریک نمی کند و در صورت پاشیدن تصادفی به چشم یا دهان مضر نیست.

نواحی در معرض پوست نور را منعکس می کنند و توجه را به خود جلب می کنند

روش های مدرن

در حال حاضر، نمونه اولیه رنگی وجود دارد که از پوست سرباز و در برابر موج گرما در هنگام انفجار محافظت می کند. منظور این است: در واقعیت، موج گرمای ناشی از انفجار بیش از دو ثانیه طول نمی کشد، دمای آن 600 درجه سانتیگراد است، اما این زمان برای سوختن کامل صورت و آسیب شدید به اندام های محافظت نشده کافی است. همانطور که گفته شد، ماده جدید قادر است تا 15 ثانیه پس از انفجار از پوست در معرض سوختگی خفیف محافظت کند.