Японски пачуърк за начинаещи: история, характеристики и подробен майсторски клас. Направи си сам японски пачуърк: схеми, майсторски клас Японски пачуърк за ръкоделие

Японските майстори са достигнали безпрецедентни висоти в областта на пачуърк. Досега е невъзможно да се каже с абсолютна точност коя страна е дала на света пачуърк. Смята се, че Англия е родоначалник на това ръкоделие. Всъщност английският пачуърк се счита за най-известната посока. Но веднъж увлечен от японската технология, е трудно да останеш безразличен към нея.

Японски пачуърк

Днес японският пачуърк е нещо като противовес на традиционния пачуърк. И въпросът тук не е, че японците са променили пачуърк. Просто като цяло изкуството им се отличава именно със съсредоточеност, уединение, почивка. Занимавайки се с творчество, японците релаксират, това е вид работа върху себе си, вътрешното състояние на човек. Китайският и корейският пачуърк е подобен на този японски шивашки сюжет, но американският пачуърк, например, се различава значително.

Японският пачуърк замества обичайните цветови контрасти в обикновен пачуърк с плавни цветови преходи.

От японските списания, многобройните снимки в тях можете да разберете каква е красотата на тази конкретна техника.

Пачуърк в японски стил се характеризира с използването на няколко техники едновременно.

Японски пачуърк - характеристики:

• Основата на тъканите е коприна, но, разбира се, можете да използвате и обикновени памучни парчета;
• Сашико е местна японска техника за бродиране, която се отличава с шев „игла напред“;
• Елементите в японски стил често са украсени с ресни и пискюли;
• Японският пачуърк използва както шевове, така и пачуърк елементи.

Всеки майсторски клас включва изучаване на самата техника на сашико. Сашико е визитна картичка на японския пачуърк. Първоначално сашико се използва за ватирани дебели одеяла, както и за връхни дрехи. След това сашико се използва дори при производството на броня.

Свързана статия: Алуминиев перваз за под: анодизиран и кабелен канал

Този шев обаче е декоративен. И майсторски клас за преподаване на тази техника определено ще бъде интересен, защото се използва шевът „игла напред“. Освен това не са необходими прави линии, но същата дължина на шева е добре дошла.

Японски фестивал на квилинга (видео)

Японски пачуърк: стилни неща

Ако погледнете снимки на примери за японски пачуърк, веднага ще искате да намерите модели и да попълните колекцията си от ръкоделия само с тези неща.

Една от отличителните техники на пачуърк е йосегире. Има интересна история, която се основава на факта, че по едно време на японските жени е било забранено да се появяват в скъпи материи. И трябваше да скрия наистина изискани тоалети под евтини дрехи. Но за майсторките също беше необходимо да покажат класа тук и те се научиха да показват скъпи тъкани на фрагменти, малко по малко.

В японския пачуърк се предпочитат не памучните тъкани, а копринените.

Трикът се вкорени и се превърна в отделна техника на пачуърк, необичайни шарки започнаха да се оформят от кръпките, цели картини. Те се преплитаха със сашико и станаха лицето на японския пачуърк. Стилните неща в тази техника станаха толкова популярни, че се смятат за основа на лудата пачуърк тенденция, която днес е много модерна.

Луд пачуърк е техника, чиято задача е да украси продукта с кръпки по такъв начин, че да изглежда, че е украсен със скъпоценни камъни или елегантна бродерия.

Японска пачуърк чанта

Просто погледнете снимката, японската пачуърк чанта е оригинален, най-ярък аксесоар, който определено ще ви направи най-забележимата дама на всяко събитие. Това са ярки, цветни, уютни чанти, истинско бижу.

Майсторски клас за правене на такава чанта ще ви помогне да разберете откъде да започнете първите стъпки - техниката има много трудности. Схеми и модели могат да бъдат събрани от японски списания.

Между другото, чантите в същия луд пачуърк са най-модерният аксесоар. Галерията от снимки показва колко ярки и интересни могат да бъдат подобни стилни чанти. Те показват колко модерно и младежко може да изглежда модерното шиене.

Свързана статия: евтини опции за ремонт на баня

Техниката сашко включва бродиране с шев „игла напред“.

Интересни подробности за тази чанта:

• Пачуърк тъкане с плетени детайли, бродерия;
• Много плитка, мъниста, мъниста;
• Обемни детайли;
• Ако продуктът е пъстър, то това пъстрота е доста подредено.

Японските чанти също се отличават с необичайна форма и ако погледнете списанията, можете да видите, че формата понякога е толкова ярка, колкото самият пачуърк.

Японски пачуърк: апликация, шарки

Най-често се изисква майсторски клас по темата "Приложение". Наистина шиенето на апликации е не само интересно, но и най-продуктивното занимание. Можете да използвате различни техники тук, а моделите са лесни за намиране. Същите японски списания ще предоставят както снимка, така и описание на работата.

Особеността на японския пачуърк е, че занаятчиите не използват шевни машини: юрганите се сглобяват и капитонират изключително ръчно.

Приложението в японския пачуърк е:

• Прекрасни модели с малки детайли;
• Спокойни цветове;
• Включване на допълнителни елементи (например бутони);
• Предпочитание към пастелни цветове или основни цветове;
• Използване на апликации дори върху дребни неща - калъфи и козметични чанти.

Апликацията е една от най-ярките японски техники за пачуърк, поради което тази техника има толкова много фенове. Възглавници, салфетки, чанти, кувертюри, пана са стилни, ярки, изискани.

Технологична чанта Boro (видео майсторски клас)

Гледайки снимките на произведения в японски пачуърк, искам да видя повече от един майсторски клас и да се опитам в това ръкоделие. Наистина, японската технология даде много интересен пачуърк. Е, ако следвате философията на японската креативност, заедно с артистични умения, можете да се научите на постоянство, търпение и способност за концентрация.

Ръкоделието и творчеството са забавление за опитни майсторки и начинаещи, които обичат пачуърк занаятите и се стремят да украсят красиво интериора, домашния текстил, използвайки материали и техники за пачуърк за начинаещи, посещавайки онлайн майсторски класове.

Японският пачуърк изглежда красиво в интериора и аксесоарите - стилът пачуърк придава специална идентичност и се вписва перфектно в:

• етно стил;
• бохо стил;
• еклектизъм.

Външно приличащи на бъркотия, петна, зашити в цветно декорирано платно, ви позволяват да варирате не само с цветови и текстурни решения, но и да използвате други техники на пачуърк.

За този прост урок ще ви трябват остатъците от тъканта след рязане на различни неща, отпадъци или цветни парчета.

Популярните ръкоделия могат да овладеят всички, които обичат старателната и точна работа и се стремят да правят красиво проектиран домашен текстил.

В специализираните онлайн магазини се предлагат платове за пачуърк. В позиционирани фотокаталози е много по-лесно да прецените кой текстил може да бъде подходящ за ушиване на различни артикули, включително: чанти, кутии за бижута, козметични чанти, ключодържатели, портфейли или пана. Изборът на неща е широк, необходимо е само да развиете вкус и да се стремите да създавате оригинални и практични атрибути за постоянна употреба.

Откъде да започнете и как да направите оригинални неща със собствените си ръце

Не всеки е готов веднага да овладее техниката на пачуърк за шиене на одеяла и покривки. Но класата на изработка може да се покаже и при шиенето на красиво проектирани козметични чанти, текстилни чанти или калъфки за възглавници.

В ежедневната употреба такива неща изглеждат хармонично и се оценяват за нецветни цветове и повдигаща "мозайка".

Ако обичате стила на пачуърк в интериора, няма да е излишно да посещавате онлайн класове, където майсторът ще ви помогне да научите основите на този прост урок. Успокояващо психиката и повлияващо благоприятно развитието на вкуса, препоръчителната дейност принадлежи към категорията на ръчно изработените.

Patchwork ще ви помогне да нарисувате оригинални идеи за творчество и стилизиране на интериора не само с възглавници и кувертюри, но и със стилно оформени калъфи, пана и други домашни текстилни изделия, които напълно могат да заменят тапицерията на меката мебел. Красиво проектирани органайзери или други аксесоари, салфетки, покривки, както и завеси, килими и завеси - всички тези ръчно изработени принадлежности придават на интериора специално настроение.

Пачуърк чанти с различни форми и размери

Ако искате да овладеете японски пачуърк, трябва да научите, че на базата на това умение се получават изключителни произведения. Всички чанти „направи си сам“ от парчета текстил изглеждат просто перфектно, особено когато има дънкови петна сред парчетата.

За да повишат класа на умения, на начинаещите се препоръчва да използват специални схеми за комбиниране на цветове и отделни блокове, които се различават по форма и размер.

Имайки изрязана чанта, няма да е трудно да направите текстилен продукт със собствените си ръце, като разпределите местоположението на парчета или отделни доклади върху платното с маркер.,

Майсторски клас: пачуърк чанта

Всеки майстор знае, че за да овладеете стила на пачуърк, е необходимо да се научите на усърдна работа и постоянно да помните специалната точност на изрязаните и зашити кръпки. Моделите на чанти са представени с прости модели, където начинаещите са поканени да шият аксесоар на базата на правоъгълни или квадратни заготовки.

Красиво изглеждат чанти с къдрави ръбове в горната или долната част. Като допълнение можете да използвате ресни - това е тенденцията на сезона.

Красив и модерен пачуърк текстил за всеки ден

Ако материалите позволяват, най-добре е да шиете обемен аксесоар със собствените си ръце - такава чанта може да бъде полезна за пазаруване, почивка в морето или да се използва като обемен контейнер при закупуване на хранителни стоки.

Кожените елементи са органично съчетани с текстил, подчертавайки класата и елитарността на създадените неща.

Уникални аксесоари, създадени на базата на пачуърк, е японски пачуърк, в който всеки майстор знае, че:

• Можете да използвате приложението.
• Използвайте всякакви декоративни елементи и всякакви "малки неща" (копчета, панделки, мъниста).
• Предлага се за създаване не само на тематични панели, но и на пълноценни картини.

Доближавайки се по някакъв начин до произведение на изкуството, японският пачуърк показва класа на майсторство. Въз основа на създадените композиции, начинаещите майсторки ще могат да създадат свой собствен уникален стил в избора на цветове и теми.

Харесвате ли пачуърк стила? Създайте своя собствена оригинална чанта!

Ако не сте майстор и чантите са доста сложен продукт за вас, препоръчително е първоначално да овладеете японския пачуърк, като обърнете повече внимание на особеностите на самата пачуърк техника.

Първо трябва да научите как да правите:

• шевове с квилинг шевове;
• права;
• оформете зигзаг върху платното.

Фигурните шевове изглеждат ефектно не само върху обикновено платно, но и върху цветен текстил, ако решите да направите чанта със собствените си ръце. Всеки майсторски клас ще ви каже от снимката, че пачуърк за начинаещи винаги се основава на придобиването на подходящи инструменти. Овладяване на всички тънкости на това умение - започнете с рязане на парчета, запасете се с линийка, шаблони за шаблони и специален килим. Това ще помогне за поддържане на точност при рязане и поддържане на размерите, като се вземат предвид резервите за шевове.

Майсторски клас: пачуърк шиене на чанта от райета

След като изрежете и сглобите блокове за шиене на чанта, трябва точно да направите модел за този аксесоар, като изберете проста форма и малък размер. Използвайки японски пачуърк и просто ватиране с текстилни тъкани, се предлага да се направи чанта от памук или лен. Всеки майстор избира най-подходящите размери и форми за пачуърк - триъгълници, квадрати или правоъгълници. Но за чанти, направени по тази техника, се препоръчва използването на по-абстрактни решения, които правят продуктите уникални и правят работата оригинална.

Препоръчително е да комбинирате обикновени платна с цветни флорални мотиви - това ще повиши класа на работа, ако използвате необичайни шевове, змии, пръстени и други компоненти, включени в категорията аксесоари, заедно с апликации и обемни шевове.

Красиво изглеждат чанти с необичайни дръжки - тези детайли могат да бъдат изработени от текстил или подредени под формата на обемни държачи, вътре в които може да се прокара ленен шнур или други пластмасови и издръжливи синтетични основи (на няколко слоя или тъкани).

Как да шиете чанта за съединител от дънки

Как да шиете чанта със собствените си ръце, без да използвате шевна машина

Този вид ръкоделие, като пачуърк, използван преди това само за икономия, придоби нова стилна форма в съвременния свят. Пачуъркът се превърна в своеобразна модна тенденция. Много дизайнери използват пачуърк стила в своите колекции. Жителите на европейските страни успешно използват този стил в дизайна на мебели и, ако е необходимо, сами възстановяват тапицерията на такива мебели. Дори фабриките за тъкани са включили в асортимента си тъкани с изображение, имитиращ зашити петна.

Няма консенсус относно страната, в която произхожда пачуъркът. Той беше много разпространен в Русия и също се радваше на успех в Европа. И въпреки че английският пачуърк се счита за най-известният, ние ще се обърнем към не по-малко забавното - японското шиене от тъкани кръпки.

Японският пачуърк, подобно на много други японски дейности, е насочен към почивка, релаксация и уединение. Пачуъркът за японците е вид магия, която не приема резки контрасти в цветовото изпълнение.

Квилингът не се появява веднага в Япония в съвременната му форма. Неговите ембриони се отразяват в ватираните монашески одежди, ушити от правоъгълни петна, които характеризират оризовите полета.

Между другото, бодът беше характерна черта на японския пачуърк. Няколко слоя плат бяха свързани със специални шевове, като по този начин се образуват забавни геометрични шарки върху дрехите. По правило тази техника беше популярна главно поради спестяването на материал при поправяне на стари дрехи.

В онези дни, със същата цел за икономия, известните японски футони възглавници или матраци са били ушити по същата техника. Факт е, че футонът беше доста скъпа мебел и рядко се променяше.

Тогава гениалните японци излязоха с идеята да покрият износените места с нови клапи, в резултат на което възглавниците изглеждаха като нови и бяха годни за по-нататъшна употреба.

Но всичко това бяха само наклонности, предпоставките за истинското изкуство на пачуърк, разбира се, бяха свързани с икономичност, но от малко по-различен вид. Както в Англия, появата на японски пачуърк беше улеснена от ограниченията от страна на политиците върху вноса на китайски тъкани в страната.

Тогава Япония изпита ужасен недостиг, който в крайна сметка повлия на развитието на японската текстилна индустрия, но навикът да се използва плат само когато е абсолютно необходимо се превърна в истинска традиция. Тогава нито един японец не можеше да си позволи да изхвърли дори най-малкото парче плат - всичко трябваше да влезе в бизнеса.

И тъй като клапите сега се използват не за ремонт, а директно за шиене на дрехи, те бяха избрани със специално внимание. Заедно с това се появи нов вид ръчно творчество - кинусайг.

Отличителна черта на това ръкоделие беше използването на живопис в текстилното изкуство. Това се случи по следния начин: върху специални дървени дъски се правеха снимки с помощта на различни цветни парчета и когато картината беше готова, парчетата бяха зашити. Разбира се, заслужава да се отбележи, че по това време тази техника вече не преследва икономически, а по-скоро творчески цели.

На пръв поглед човек, който преди това не се е сблъсквал с пачуърк, има впечатлението, че японската техника не се различава от английската версия.

Но всъщност японският пачуърк има отличителни черти:

1. В японския пачуърк се използват едновременно шевове и пачуърк елементи.
2. Красивите цветя и оризовите полета са основният мотив на японската живопис от самото начало. Много странно, японците изграждат геометрични шарки от петна, изобразяващи в крайна сметка цъфтящи цветя.
3. Японският пачуърк се различава от английския по избора на използвани тъкани. В традиционната версия се избират памучни лепенки, но японският пачуърк се състои главно от копринени тъкани.
4. Японското шиене се характеризира със собствена техника на бродиране - сашико. Същността му е да се използва шевът „игла напред“.
5. Японските пачуърк продукти обикновено са украсени с пискюли или ресни, което позволява на продукта да изглежда по-богато украсен.

Различни техники на японски пачуърк

сашико техника

Както споменахме по-рано, шевът е една от „визитните картички“ на японския пачуърк. Stitch има доста богата история. Въпреки че първоначално е бил използван за дебели юргани и връхни дрехи, по-късно е открито, че дрехите, направени с помощта на техниката на ватиране, могат да се използват като броня от воини.

Наистина, ватираните доспехи перфектно защитаваха воините от вражески стрели и удари с меч. Заслужава да се отбележи, че идеята за ватирани жилетки е възприета и от жителите на Корея, Китай и Индия.

Бодът в японското ръкоделие е специален, различен е от други страни. Той изпълнява не толкова своята функционална задача, колкото декоративна. Шевът „игла напред“ може да се направи в различни посоки (не е необходимо да правите прави линии, основното е дължината на всеки шев да е еднаква).

Също така, бодът може да бъде направен с конци с цвят, различен от цвета на основния плат. Формата на шева може да бъде както обикновена, така и да създава живописни шарки, рисунки върху тъканта и да действа като апликация.

С други думи, всичко зависи само от въображението на човека, който участва в пачуърка, основното е продуктът да е чист.

Йосегире техника

Говорейки директно за пачуърк в Япония, заслужава да се отбележи, че този вид ръкоделие не беше просто занимание за свободното време, но имаше и специално значение. Изделия, изработени от различни отпадъци, се подаряваха с цел да се пожелае дълъг живот на получателя, а преправянето на стари вещи се смяташе за укрепване на духа.

Като цяло текстилните продукти в Япония винаги са били третирани много уважително. Според шинтоистката религия тъканите, като неодушевени предмети, са надарени с душа.

Също така, поради високата цена и стойност, имаше времена, когато тъканите се използваха като награда и дори пари, а парче скъпа коприна беше почитано от жените над бижутата и се смяташе за най-добрия подарък.

Но имаше период в живота на тази страна, когато скъпите тъкани бяха забранени и жените трябваше да измислят различни трикове, за да демонстрират своите тоалети. За това беше използван методът „маскиране“, когато богатите дрехи бяха скрити под по-евтини.

Но японските жени не спряха дотук и излязоха с идеята, че е възможно да се покажат малко скъпи тъкани, т.е. да се шият на малки петна. Тази техника се нарича йосегире.

Тази техника стана толкова широко разпространена, че постепенно стана модерна, а по-късно се превърна в национална традиция. Ако първоначално капаците бяха пришити, както се оказа, без никаква система, то по-късно модниците се научиха как да правят шарени рисунки от тях, които по-късно се преплитаха с техниката сашико и станаха известни като японски пачуърк.

Интересното е, че въз основа на японския пачуърк се развива модерното направление на луд пачуърк, чиято основна задача е да украси продукта с петна от плат, така че да изглеждат като украсени с бродерия или бижута.

Ръчно изработен

Основната характеристика на японския пачуърк беше и остава използването на изключително ръчен труд. Въпреки изобилието от механични машини, способни да вършат същата работа много по-бързо, японките продължават да изпълняват техниката на ръка, като броят. че само по този начин продуктът се оказва „истински“.

Ето защо истинското японско облекло има доста висока цена и несравнимо качество. Също така, промяната на стари неща и актуализирането им с парчета плат остава любима японска традиция, с която жителите на страната със сигурност могат да се гордеят.

Като цяло, заслужава да се отбележи, че японският пачуърк, в сравнение с подобни европейски и американски техники, изглежда много по-елегантен и изискан.

Усърдната ръчна работа прави японския пачуърк истинско произведение на изкуството, което може да бъде създадено само от истински японец, който гордо пази традициите на своята страна.

Японците винаги са били в състояние да разграничат своята култура от жителите на други страни по това, че са виждали красотата в ежедневието и са можели да създават красота, разчитайки на диктата на душите си. Велика страна и велика култура!